Pozrite sa, čo Goethe Johann Wolfgang je v iných slovníkoch.

Johann Wolfgang von Goethe (Johann Wolfgang von Goethe, 28. augusta 1749, Frankfurt am Main - 22. marca 1832, Weimar) - nemecký básnik, štátnik, mysliteľ a prírodovedec.

"Môj otec bol tvrdý

Cesta, postava;

V matke je temperament vždy živý

A príbehy príťažlivosti ",

Napísal v jednej z jeho neskorších básní.

Prvé básnické pokusy Goethe sa týkajú osemročného veku. Nie príliš prísna domáca školská dochádzka pod dohľadom svojho otca a potom tri roky študentských slobôd na Lipskej univerzite mu poskytla dostatok času na uspokojenie túžby po čítaní a skúšaní všetkých žánrov a štýlov osvietenstva, takže 19 rokov, keď vážna choroba prinútila ho prerušiť štúdium , už zvládol metódy verbovania a dramaturgie a bol autorom dosť významného počtu diel, z ktorých väčšina bola následne zničená.

Zbierka básní "Annete", venovaná Anna Katharine Schenkopf, dcére majiteľa lipskej taverny, kde sa stravovala Goethe, a pastoračná komédia "The Whims of a Lover" boli špeciálne zachované.

V Štrasburgu, kde sa v rokoch 1770-1771. Goethe absolvoval právny titul a počas nasledujúcich štyroch rokov vo Frankfurte nad Mohanom bol vodcom literárneho povstania proti princípom stanoveným I.Kh. Gotshed (1700-1766) a teoretici osvietenstva.

Jedenásť rokov na výmarskom dvore (1775-1786), kde bol priateľom a poradcom mladého vévodu Carl Augustus, radikálne zmenil život básnika. Goethe - neúnavný vynálezca a organizátor loptiek, maškarád, praktických vtipov, amatérskych vystúpení, poľovníctva a piknikov, správca parkov, architektonické pamiatky a múzeá - bol v centre súdnej spoločnosti.

Stal sa členom Rady pre vojvodstvo a neskôr štátneho ministra zodpovedného za kladenie ciest, náboru, verejných financií, verejných prác, banských projektov atď. a strávil mnoho rokov štúdium geológie, mineralogie, botaniky a porovnávacej anatómie. Ale predovšetkým výhodou jeho dlhej každodennej komunikácie s Charlotte von Steinovou.

Emocionálna a revolučná ikonoklasma obdobia "búrky a náporu" je vecou minulosti; Teraz ideály Goetheho v živote a umení sú obmedzenie a sebaovládanie, rovnováha, harmónia a klasická dokonalosť formy. Namiesto veľkých géniov sa jeho hrdinovia stávajú úplne obyčajní ľudia (autobiografická kniha Poézia a pravda, romány Roky Wilhelma Meistera, roky Wilhelma Meistera, zbierka lyriických básní Západo-východný divan).

Kreativita Goethe odrážala najdôležitejšie trendy a protirečenia tejto doby. V záverečnej filozofickej eseji - tragédie "Faust" (1808-1832), plná vedeckých myšlienok svojho času - stelesnil hľadanie zmyslu života a hľadal ho v skutku. Na témy diela Goethe napísal hudbu J. Beethovena, S. Gounoda.

Popis http://ru.wikipedia.org a http://citaty.su

Johann Wolfgang von Goethe   - nemecký básnik, štátnik, mysliteľ.

Narodený goethe 28. augusta 1749   rokov vo Frankfurte nad Mohanom v bohatej buržoáznej rodine. Jeho otec je cisársky poradca, právnik, jeho matka je šľachtica, dcéra frankfurtského staršieho.

Už v detstve začal Johann prejavovať úžasnú schopnosť vedy. Už v siedmich rokoch vedel niekoľko jazykov, navyše v tom veku začal písať svoje prvé básne a skladať hry. Nadané dieťa veľa čítalo a snažilo sa čo najviac doplniť svoju vedomostnú základňu.

1765   Goethe sa stal študentom na univerzite v Lipsku, kde musel študovať právo. V tejto dobe sa najprv zamiloval a to bol dôvod pre vytvorenie lyrickej zbierky básní "Annette" (1767).

Vážna choroba 1768   rok takmer položil posledný bod v biografii Johanna Goetheho a nútil mladého muža, aby opustil univerzitu, ktorý dokázal pokračovať až v roku 1770 v Strassburgu. Tu spolu so získaním právnych poznatkov študoval prírodné vedy a medicínu.

1771   G., po obhajobe svojej diplomovej práce, sa stáva doktorom práva.

1772   Goethe sa presťahoval do mesta Wetzlar o právnej praxi. V tomto meste básnik znáša trápenia neopätovanej lásky k nevestke svojho kamaráta Charlotte Buff. Goethe vykreslil svoje hlboké pocity a trápenia vo svojej práci Utrpenie mladých Wertherov - tento román slávil básnika.

1775 Johann Goethe dostáva ponuku od svojho blízkeho priateľa, princa Carl-Augusta, aby vstúpil do verejnej služby. On súhlasí a usadí sa vo Viedeň. Slávny spisovateľ a básnik, ktorý má široké právomoci, kontroluje financie, podmienky na ceste, vzdelávanie. Pre úspech v tejto oblasti bol Goethe v roku 1782 povýšený na dôstojnosť šľachticu av roku 1815 sa stal prvým ministrom vlády Karla Augusta. Rok 1991 bol poznačený otvorením divadla v meste, ktoré sa uskutočnilo priamou účasťou spisovateľa.

1784   V roku Goethe bola objavená ľudská intermaxilárna kosť a v roku 1790 bol publikovaný pojednanie "Skúsenosť s premenou rastlín".

Keď už bol takmer šesťdesiat rokov, vstúpil do manželstva s kresťanským Vulpiusom, jeho milovanou a matkou svojich detí, aj napriek tomu, že bola obyčajná, a to vyvolalo verejný protest.

V roku 1808 bola uverejnená prvá časť tragédie "Faust". Koniec práce na Faustu spadá do roku 1831.

Brilantný spisovateľ zomrel   22. marca 1832, ponechávajúc jeho brilantné dedičstvo v podobe súboru básní, balad, hier, románov, vedeckých prác v oblasti anatómie, geológie, mineralogie a fyziky.

Životopis, životný príbeh Johanna Wolfganga von Goetheho

Deti a mládež

Johann čítal veľa od raného veku, chlapec neustále prechádzal veľkou knižnicou otca. Knihy, ktoré vyvolávajú predstavivosť a formujú dušu citlivého dieťaťa, vyvolávajú jeho záujem o literárne aktivity. Vo veku ôsmich, malý Goethe už napísal svoje prvé básne, rovnako ako hry pre rodinné bábkové divadlo.

V šestnástich rokoch začal mladý Johann študovať právo na univerzite v Lipsku. Počas týchto študentských rokov prichádzala k nemu prvá námaha, stala sa dôvodom na písanie lyrikových básní, ktoré boli zahrnuté do zbierky "Annette", ktorá vyšla v roku 1767.

V roku 1768, vážna choroba, ktorá neočakávane zasiahla telo mladého básnika, sa sotva podarilo skoncovať so smutným bodom v počiatku biografie mladého Johanna Goetheho. Nútila mladého študenta, aby prestal študovať na univerzite v Lipsku, bol schopný pokračovať až v roku 1770, keď začal študovať na univerzite v Štrasburgu. Na stenách tejto školy Goethe študoval spolu so získaním právnej výchovy, medicíny a mnohých prírodných vied.

Po absolvovaní vysokej školy v roku 1772 a po obhajobe svojej diplomovej práce sa Johann stal právnym doktorom a presťahoval sa do mesta Wetzlar, kde začal pracovať ako praktický právnik. Tam, kde sa ctižiadostivý spisovateľ stretol s novou láskou - Kathen Shoynkopf. Toto zahanbenie prežilo 23-ročný Goethe a odrážal jeho vlastnú milostnú agóniu v slávnom románe nazvanom Sufferings of Young Werther. Kniha bola zverejnená v roku 1774 a priniesla svetovej sláve svojmu autorovi. Passion Johann bola nevesta svojho blízkeho priateľa, to bol dôvod odchodu spisovateľa z Wetzlaru.

Pokračovanie nižšie

V roku 1775 dostal Johann Goethe ponuku od princa Carla Augustusa, vévoda Saxe-Weimar-Eisenach, ktorý bol jeho blízkym priateľom, aby vstúpil do služby štátu. Túto ponuku prijal a usadil sa vo Viedni. Už známy básnik a spisovateľ dostal od vlády veľké právomoci na monitorovanie financií, prehliadanie podmienok na cestách a monitorovanie verejného vzdelávania. 23.2.1780 Goethe bol iniciovaný do slobodomurárov, to sa stalo vo Viedeň, v zednárenskej dome Amalia. On zostal verný bizantínskemu bratovi až do konca svojho života, zložený pre postele reči a hymny. Vláda odhaduje úspechy na štátnej poli Goethe, a v roku 1782 bol spisovateľ povýšený do šľachtického hodnosti a prijal predponu "von" do rodiny Goethe a už v roku 1815, pokračuje úspešnú verejnú kariéru, stal sa vláda na čele s Carl augusta, prvý minister ,

Láska a kreativita

V roku 1791, s priamou účasťou významného Johanna Wolfganga von Goetheho, bolo vo Weimare otvorené divadlo.

Napriek početným milostným príbehom a dobrodružstvám sa Goethe oženil až vo veku 57 rokov. Výber slávneho spisovateľa a štátniku bola jednoduchá dievčina menom Christina Vulpius, ktorá si vydobyla svoj život tým, že v dielni vyrobila umelé kvety. Toto manželstvo získalo štatút občianskeho spolužitia, keďže sa to deje napriek negatívnemu prístupu súdu k nemu.

V tomto období sa už plne prejavil literárny dar Goetheho. Počet diel, ktoré napísal brilantný spisovateľ, zahŕňal jednotlivé básne, veľké básne, romány, ktoré zachytávajú čitateľskú fantáziu, filozofické romány, divadelné drámy a mnohé ďalšie. Názov veľkého nemeckého spisovateľa je však neoddeliteľne spojený s poeticko-filozofickou tragédiou nazvanou "Faust". Goethe počul túto prácu už v roku 1770, ale v plnej miere si to uvedomil neskôr. V roku 1808 bola vytlačená prvá časť tejto tragédie a druhá bola uverejnená až v roku 1833. "Faust" bol preložený do takmer všetkých jazykov sveta, pre túto prácu boli opakovane predstavené vystúpenia v najznámejších divadlách, boli natočené filmy; dokonca bola napísaná aj opera Faust, ktorej hudba bola vytvorená francúzskym skladateľom

básnik, dramatik, prozaik, filozof, vedec, zberateľ minerálov (goethit je pomenovaný po ňom)

tragédia, dráma, báseň, romantika

Johann Wolfgang von Goethe   (It. Johann wolfgang von goethe nemecká výslovnosť názvu    (Inf.); 28. augusta 1749, Frankfurt nad Mohanom, Nemecko - 22. marca 1832, Weimar, Nemecko) - nemecký básnik, štátnik, mysliteľ a prírodovedec.

životopis

Matka Goethe, Katharina Elizabeth Textor v roku 1776

Dom vo Frankfurte nad Mohanom, kde sa narodil Goethe. Obnovená v rokoch 1947-1949

Narodil sa v starom nemeckom obchodnom meste Frankfurt am Main v rodine bohatého mešťana Johanna Caspara Goetheho (1710-1782). Jeho otec bol cisárskym poradcom, bývalým právnikom. Matka Katharina Elizabeth Goethe (nie textor, ho. Textor, 1731-1808) - dcéra mestského majstra. V roku 1750 sa narodilo druhé dieťa, Cornelia. Potom, čo sa narodila, ďalšie štyri deti zomreli v detstve. Goetheho otec bol pedantský, náročný, nezdravý, ale čestný človek. Od neho sa syn neskôr preniesol na túžbu po poznaní, dôslednú pozornosť na detail, presnosť a stoizmus. Matka bola úplným opakom Johanna Caspara. Stala sa manželkou muža, pre ktorého nemala žiadnu osobitnú lásku vo veku sedemnásť rokov a vo veku 18 rokov porodila svoje prvé dieťa. Katharine však skutočne milovala svojho syna, ktorý ju nazval "Frau Aja". Matka vniesla do svojho syna lásku k rozprávaniu, bola modelom tepla, múdrosti a starostlivosti o Goetheho. Katharina udržiavala korešpondenciu s Annou Amalieovou z Brunswicku.

Goetheho dom bol dobre zariadený, tam bola rozsiahla knižnica, vďaka čomu sa spisovateľ čoskoro zoznámil s Iliadom s Ovidovými Metamorphoses, čítal v origináli diela Virgila a mnohých súčasných básnikov. To mu pomohlo zaplniť medzery v trochu oslobodenom domácom vzdelávacom systéme, ktorý začal v roku 1755 pozvaním do domu učiteľov. Chlapec sa naučil okrem nemčiny aj francúzštiny, latinčiny, gréčtiny a taliančiny a druhý, ktorý počúval, ako jeho otec vyučoval Corneliu. Johann tiež získal lekcie o tanci, jazde a oplotení. Jeho otec bol jedným z tých, ktorí nesplnili svoje vlastné ambície, snažili sa poskytnúť viac príležitostí pre deti a poskytli im plnohodnotné vzdelanie.

Vo Frankfurte bol Goethe vážne chorý. Rok a pol, ktorý ležal v posteli kvôli niekoľkým relapsom, sa jeho vzťah s otcom značne zhoršil. Chýba počas svojej choroby, Johann napísal zločinnú komédiu. V apríli 1770 otec ztratil trpezlivosť a Goethe odišiel z Frankfurmu, aby ukončil štúdium v ​​Štrasburgu, kde obhájil svoju prácu na titul doktora práva.

Zvrat v diele je naplánovaný práve tam, kde sa Goethe stretáva s Herderom, ktorý ho oboznámi so svojimi pohľadmi na poéziu a kultúru. V Štrasburgu sa Goethe nachádza ako básnik. Nadväzuje vzťahy s mladými spisovateľmi, neskôr významnými postavami z obdobia "Storm a nápor" (Lenz, Wagner). Sa stáva záujem o ľudovej poézie v imitácii z ktorých napísal báseň «Heidenröslein» (Steppe ružice), atď., Ossian, Homer, Shakespeare (hovoriť o Shakespearovi - 1772)., Je nadšenie slová pre vyhodnotenie pamiatok gotiky - «Von deutscher Baukunst DM Erwin Steinbach» (O nemeckej architektúre Erwina z Steinbacha, 1771). Nasledujúce roky sa odohrávajú v intenzívnej literárnej práci, ktorá nie je obmedzovaná právnou praxou, ktorú je Goethe nútený zapojiť sa z úcty k otcovi.

Goetheho dom vo Weimare

"Mám obrovskú výhodu," povedal Goethe Eckermannovi, "pretože som sa narodil v dobe, keď sa konali najväčšie svetové udalosti a nekončili po celý môj dlhý život, takže som živým svedkom Sedemročnej vojny, odvrátenia Ameriky z Anglicka, potom z francúzskej revolúcie a nakoniec z celej napoleonskej éry až po smrť hrdinu a následné udalosti. Preto som prišiel k úplne iným záverom a názorom, než je k dispozícii ostatným, ktorí sa práve narodili a ktorí musia prispôsobiť tieto skvelé udalosti z kníh, ktorým nerozumejú. "

V roku 1775 bol Goethe pozvaný ako autor Utrpenia mladého Werthera Karlu Augustovi, vojvodu zo Saxe-Weimar-Eisenach. Goethe sa tak usadil vo Viedeň, kde zostal až do konca svojho života.

14. októbra 1806 Johann legalizoval vzťahy s kresťanským Vulpiusom. Do tejto doby už mali niekoľko detí.

Goethe zomrel v roku 1832 vo Viedni.

Goethe a slobodomurárstvo

23. júna 1780 dostal Goethe dedičné odhodlanie vo viedenskom masonskom dome Amalia. Moramarco o ňom napísal vo svojej slávnej knihe Freemasonry v jeho minulosti a súčasnosti:

Poznáme jeho list, napísaný ďalší deň svojmu milovanému, v ktorom ju informuje o darčeku - biele rukavice, ktoré dostali počas slávnostného zasvätenia. Goethe bol horlivým podporovateľom slobodomurárstva až do posledných dní jeho života, písal hymny a reč pre jeho lodge. Najvyšší stupeň odhodlania v systéme prísneho slobodomurárstva napriek tomu prispel k Schröderovej reforme zameranej na obnovenie nadradenosti prvých troch univerzálnych stupňov poriadku. V roku 1813, v hrobke zosnulého brata Wielanda, hovoril básnik v zednárenskom kostole slávny prejav "Na pamäť bratstva Wielanda".

Kreativita Goethe

Skorá práca

Goetz von Berlichingen je prvým významným dielom Goetheho (pôvodne "Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand") (1773) je drama, ktoré urobilo skvelý dojem pre súčasníkov. Goethe posúva do popredných radov nemeckej literatúry a stáva sa jej hlavou spisovateľov obdobia "Búrka a nápor". Zvláštnosť tejto práce, napísaná v próze v podobe historických kronikov Shakespearov, nie je taká, že rehabilituje národnú starosť, ktorá dramatizuje príbeh rytiera XVI. Storočia. , - od už Bodmer, E. Schlegel, Klopstock a na konci XVII storočia. Loenstein ("Arminius a Tusnelda") sa odvolával na staroveké obdobia germánskej histórie - do akej miery táto dráma, ktorá vznikla mimo rokokovej literatúry, je aj v rozpore s literatúrou osvietenstva, najvýznamnejšou kultúrou minulosti. Obraz bojovníka za sociálnu spravodlivosť - typický obraz literatúry osvietenstva - prijíma neobvyklý výklad od Goetheho. Knight Goetz von Berlichingen, smutný o stave vecí v krajine, vedie poľské povstanie; keď druhá má ostré tvary, odchyľuje sa od nej, prekliata jeho zarastený pohyb. Zriadená vláda zákona triumfuje: revolučné hnutie mas, interpretované v dráme ako unášaný chaos, a človek, ktorý sa snaží proti svojej "úmyselnosti", je rovnako bezmocný pred ním. Goetz nájde slobodu nie vo svete ľudí, ale v smrti, spájajúc sa "s prírodou matky". Význam symbolu je posledná scéna hry: Goetz vychádza z žalára do záhrady, vidí nekonečné oblohy, je obklopený oživujúcou sa povahou: "Boh Všemohúci, ako dobre pod tvojou oblohou, ako dobrá je sloboda! Stromy začínajú, celý svet je plný nádeje. Zbohom drahý! Moji korene sú odrezané, sily ma opúšťajú. " Goetzove posledné slová: "Ach, čo nebeský vzduch! Sloboda, sloboda! "

diela

• "Esej o metamorfóze rastlín" (1790)
• "K teórii farby" (jeho. Zur farbenlehre , 1810)
• Reineke Fox (1792)
• autobiografie I. Goethe   Poézia a pravda (Dichtung und Wahrheit). - M .: Zakharov, 2003. - 736 p. - ISBN 5-8159-0356-6

"Utrpenie mladého Werthera"

"Roky výučby Wilhelma Meistera"

Wilhelm Meister, syn bohatých mešťanov, odmieta svoju hereckú kariéru, ktorú si vybral ako jediný, ktorý umožnil mešťanovi rozvinúť všetky svoje fyzické a duchovné talenty, aby sa stal nezávislým v feudálnom prostredí, dokonca zohrával významnú úlohu v živote krajiny ("Vzdelaná osoba (burger) je rovnaká skvelá osobnosť ako zástupca vyššej triedy "(šľachta). Zanechal svoj sen a skončil tým, že prekonal hrdosť jeho mešťanov a úplne sa vydal k dispozícii nejakému tajnému šľachetnému zväzu, ktorý sa snaží zhromaždiť ľudí okolo seba, ktorí majú dôvod sa báť revolučného prevratu (Yarno: "Naša stará veža dáva vznik spoločnosti, môže sa rozšíriť do všetkých častí sveta ... Vzájomne si zaručujeme existenciu pre jediný prípad, ak štátny prevrat konečne zbaví jedného z nás jeho majetok "). Wilhelm Meister nielen nezasahuje do feudálnej reality, ale je dokonca ochotný vidieť svoju dráhu ako nejakú "vlastnú vôľu" vo vzťahu k nej, pretože prišiel do divadla, inšpirovaný túžbou vystúpiť nad touto realitou, rozvíjať v sebe túžbu meštianskej nadvlády.

Významný je vývoj, ktorý sa objavil s obrazom Prometheus, ktorý sa objavuje v diele Goetheho na začiatku 19. storočia. ( "Pandora"). Kedysi spurný Zeus súper vykreslil dnes zbavení niekdajší spurný zápalom, mal iba skúsený remeselník a múdry ochranca ľudských remeslách, dopĺňa Epimetheus, kto je ústredná postava hry, rozjímavý, muž rozhodne rezervovaný boj povstania. V "Pandora" sú slová, tak typická pre ideológiu doby Weimar Goethe: "majestátne začnete, titani, avšak iba viesť k bohom udelených večné dobro a večný krásu, dať im konať ... pre bohov nesmie byť jediný človek." Usadený poriadok je triumfálny, jednotlivec sa musí zriecť akéhokoľvek zásahu na ňom, musí konať v rámci prísne definovaných, predurčených do svojich hraníc. V dobe "Búrky a náporu" sa Goethe obdivoval povstaleckej odvahe jeho hrdinov. Teraz obdivuje ich trpezlivosť, ich pripravenosť na sebaobmedzenie, vzdanie sa "svojvoľnosti". Motív odmietnutia sa stáva hlavným motívom v dielach zrelého a starého Goetheho. Goethe a jeho postavy sa pozerajú na vzdanie sa, na schopnosť obmedziť svoje ašpirácie ako na najvyššiu cnosť, takmer ako prírodný zákon. Vyznačujúci sa tým, podtitulu románu "The rokoch túlanie Wilhelm Meister" - "vzdá", sa zmieňovať o "Únia vzdá", do ktorého patrí väčšinu nových entít (Meister, Lenardo Jarno-Montagne a ďalšie.). Členovia svazu sa zaviazali odmietnuť existujúci politický systém ("Nevyhnutná povinnosť ... nedotýkať sa žiadnej formy vlády ... poslúchať každému z nich a neopustiť svoju moc"), sa naučia obmedziť svoje impulzy dobrovoľne pri plnení rôznych sľubov. Vo svojich prácach období Weimar Goethe práve snaží vyčerpať všetky možné formy ľudského odriekania: (. "Vyznanie Krásna duša", VI kapitoly "rokov výučby") ukazuje náboženskú odrieknutiu, lásky odriekania ( "spriaznené voľbou" - čo je román, v ktorom atmosféra obetný popretie dosahuje vysoké napätie, "Marienbad Elegy") atď.

"Faust"

Najslávnejšou tvorbou Goetheho je nepochybne jeho tragédia "Faust", na ktorej pracoval po celý svoj život.

Hlavné dátumy tvorivej histórie "Faust":

• 1774-1775 - "Urfaust" (Prafaust),
• 1790 - publikácia "Faust" vo forme "pasáže",
• 1806 - koniec prvej časti,
• 1808 - uverejnenie prvej časti,
• 1825 - začiatok práce na druhej časti,
• 1830 - "Klasická noc Walpurgis",
• 1831 - "Philemon a Bawkid", končiaci "Faust".

V "Prafaust" Faust je prepustený rebel, marne sa snaží preniknúť do tajomstiev prírody, presadzovať silu svojho "ja" nad vonkajším svetom. Iba s príchodom prológu "v nebesiach" (1800) sa tragédia asimilovala obrysy, v ktorých ho moderný čitateľ videl. Obohatení o Faustovi získava novú motiváciu (zapožičanú z Biblie - knihy Jóbova). Kvôli nemu Boh a Satan (Mefistopheles) argumentujú a Boh predpovedá Fausta, ktorý je rovnako ako každá vyhľadávajúca osoba určený na chyby, spásu, pretože "čestný človek v slepom duchu si pevne uvedomuje, kde je správna cesta": cesta neoblomného úsilia o objavenie skutočne významného významu života. Podobne ako Wilhelm Meister, Faust prechádza cez niekoľko "vzdelávacích úrovní" pred tým, ako nájde konečný cieľ svojej existencie. Prvou etapou je jeho láska k Gretchenovi, naivnému drobnému buržoazovi, ktorý tragicky končí. Faust opúšťa Gretkhen a zúfalstvo po zomretí narodeného dieťaťa zomrie. Faust však nemôže robiť inak, nedokáže uzavrieť úzke hranice rodiny, šťastie vo vnútorných priestoroch, nemôže želanie osudu Hermana ("Hermana a Dorothey"). Nevedome hľadá väčšie obzory. Druhou fázou je jeho spojenie s starodávnou Helenou, ktorá by mala symbolizovať život venovaný umeniu.

Faust, obklopený arkádskými hábikami, na chvíľu nájde útechu v spojení s krásnou gréckou ženou. Ale nie je mu dané, aby sa zastavil ani v tomto kroku, ale stúpa na tretí a posledný krok. Napokon odmieta akékoľvek podnety voči inému svetu, on ako "tí, ktorí popierajú" Roky putovania, rozhodne sa venovať svoju energiu slúžiacemu komunite. Potom, čo sa rozhodol vytvoriť stav šťastných, slobodných ľudí, začína na obrovskom stavenisku podmanenom pri mori. Avšak sily, ktoré priniesol, ukazujú tendenciu k emancipácii z jeho vedenia. Mefistofeles, ako veliteľ obchodného námorníctva a vedúci stavebných prác, na rozdiel od rozkazu Fausta, zničil dvoch starých mužov poľnohospodárov, Philemon a Baucides, ktorí žijú vo svojom sídle v blízkosti starobylej kaplnky. Faust je šokovaný, ale stále stále verí v triumf jeho ideálov, vedie svoju prácu až do svojej smrti. Na konci tragédie anjeli prinášajú dušu zosnulého Fausta do neba. Posledné scény tragédie, ktoré sú v oveľa väčšej miere ako iné diela Goetheho, sú nasýtené patosou tvorivosti, tvorby, ktorá je tak charakteristická pre éry svätého Šimona.

Tragédia, ktorá bola napísaná takmer 60 rokov (s prerušením), sa začala v období "Storm a nápor", ale skončila v ére, keď romantická škola dominovala nemeckej literatúre. Prirodzene, Faust odráža všetky štádiá, ktoré básnikova práca nasledovala.

Prvá časť je v najbližšom prepojení so stümerovou etapou Goetheho diela. Téma dievčaťa, ktorá bola opustená svojmu milovanému, bola v literatúre "Búrky a nápor" (Wagnerov "Infanticide", Burgerova dcéra Taubenheimovho kňaza atď.) V bežnej zúfalstve detskej kriminality (Gretchen). Odvolanie sa na storočie ohnivého gotika, knittelfersu, nasýtený vulgarizmom, túžba po monodrame - to všetko naznačuje blízkosť k "Tempest a náporu". Druhá časť, ktorá dospela k osobitnému umeleckému prejavu v "Elene", je zaradená do kruhu literatúry klasického obdobia. Gotické kontúry ustúpia starovekom Grécku. Miesto konania sa stáva Hellas. Zmazaná slovná zásoba. Knittelfers nahrádza básne starého skladu. Obrazy získavajú špeciálnu sochársku kompakciu (starú Goetheovu vášeň pre dekoratívnu interpretáciu mytologických motívov, za čisto pôsobivé efekty: maškaráda - 3 obrazy zákona I., klasická Walpurgisova noc atď.). V záverečnej scéne Fausta už Goethe vzdáva hold romantizmu a zavádza mystický refrén, ktorý Faustovi odhaľuje katolícke nebesia.

Rovnako ako roky Wilhelma Meisterovej cesty, druhou časťou Fausta sú prevažne Goetheho myšlienky o prírodných vedách, politike, estetike a filozofii. Samostatné epizódy nachádzajú svoje ospravedlnenie len v túžbe autora poskytnúť umelecký prejav niektorých vedeckých alebo filozofických problémov (pozri básne "Metamorfózy rastlín"). To všetko robí druhú časť Fausta ťažkopádnou a - keďže sa Goethe ochotne uchýli k alegorickému zamaskovaniu svojich myšlienok - veľmi ťažko pochopiteľné. Podľa básnického denníka bola "hlavná činnosť" svojho života ukončená v polovici júla 1831. Básnik ukončil druhú časť Fausta 22. júla a v auguste bol rukopis zapečatený v obálke s pokynmi na jeho zverejnenie a uverejnenie až po jeho smrti. Začiatkom marca 1832 pri prechádzke otvoreným vozidlom utrpel Goethe chladu: katarída horných dýchacích ciest, pravdepodobne srdcový záchvat a všeobecné oslabenie pľúc, viedli k smrti 22. marca o 11.30 hod. 1832. Druhá časť "Faust" vyšla v tom istom roku ako 41. zväzok v zbierkach.

Postoj súčasníkov

Postoj súčasníkov k Goethe bol veľmi nerovnomerný. Najväčší úspech klesol na podiel "Werther", hoci osvietenci v osobe Lessing, vzdávajúci hold autorovmu talentu, prijali tento román s nápadným obmedzením ako dielo, ktoré hlásalo nedostatok vôle a pesimizmu. Iphigenia v sedemdesiatych rokoch nedosiahla robustnosť. vyhlásiac Goetheho vodcu. Herder bol veľmi rozhorčený, že sa jeho bývalý žiak rozvinul v smere klasicizmu (pozri Adresteus, ktorý vykonal svoje útoky na Goetheho a Schillerov klasicizmus). Veľký záujem súvisí s Goethe Romantics. Spracovali ho dvoma spôsobmi. Ponorená do klasického sveta Goethe bola vyhlásená za neľútostnú vojnu. Helenizmus, hovorí Goethe ostré útoky proti kresťanstvu (v "benátskych epigramy," povedal Goethe, napríklad, že sa odrazil štyri veci: "tabakový dym, ploštice, cesnak a kríž", v "Bride of Korintu" Kresťanstvo je interpretovaný ako tmavé, škaredé potešenie z pozemského života vyučovanie atď.) bolo voči nim nepriateľské. Ale autor "Goetz", "Werther", "Faust", rozprávky (rozprávka z "Rozhovory nemeckých emigrantov", "New Meluzin", "Nová Paríž") a predovšetkým "Roky Williama Meistera" úcta.

Goethe Johann Wolfgang je skvelý nemecký spisovateľ. Narodil sa v starom obchodnom meste, vo Frankfurte nad Mohanom, v rodine bohatého mešťana. Jeho otec, cisársky poradca, bývalý právnik, jeho matka je dcérou mestského majstra. Goethe získal dobré domáce vzdelanie.

V roku 1765 odišiel na univerzitu v Lipsku, dokončil vysokoškolské vzdelanie v Štrasburgu, kde obhájil prácu na titul doktora práva. Štúdium jurisprudencie priťahuje malý G., oveľa viac sa zaujíma o medicínu (tento záujem ho neskôr priviedol k štúdiu anatómie a osteológie) a literatúry. Goethe začal písať čoskoro. Báseň "Höllenfahrt Christi" prilieha k duchovným básňam Kramerovej (Klopstock kruh). V kruhu rokokovej literatúry je zahrnutá komédia "Die Mitschuldigen" (Sovinovniki), najmä pastorálna "Die Laune des Verliebten", básne "Na Mesiac", "Nevinnosť" atď. Rovnako ako básnici Rococo, jeho láska je zmyselná zábava, zosobnená vo frisky cupid, príroda je majstrovsky vykonaná dekorácia; Ten talentovane hrá básnické vzorce, ktoré sú vlastné poézie Rococo, je dobre známy v Alexandrijskom verši atď.

V Štrasburgu sa Goethe stretáva s Herderom, ktorý ho oboznámi s jeho pohľadom na poéziu a kultúru. Tu sa Goethe nachádza ako básnik. Nadväzuje vzťah s množstvom mladých spisovateľov, neskôr významných osobností obdobia "búrky a náporu" (Lenz, Wagner). Sa stáva záujem o ľudovej poézie v imitácii z ktorých napísal báseň «Heidenröslein» (Steppe ružice), atď., Ossian, Homer, Shakespeare (hovoriť o Shakespearovi - 1772)., Je nadšenie slová pre vyhodnotenie pamiatok gotiky - «Von deutscher Baukunst DM Erwin Steinbach» (O nemeckej architektúre Erwina z Steinbacha, 1771). Z úcty k svojmu otcovi je Goethe nútený v tomto čase praktizovať právo.

Prvým významným dielom tohto nového póru je Goethe Goetz von Berlichingen - pôvodne "Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand" - dráma, ktorá urobila skvelý dojem pre súčasníkov. Goethe vkladá do popredných radov nemeckej literatúry a dáva ho za hlavu spisovateľov obdobia "búrky a náporu". Goetz je napísaný v próze spôsobom Shakespearových historických kroník. Obraz bojovníka za sociálnu spravodlivosť - najtypickejší obraz osvietenskej literatúry - získal od Goethe neobvyklý výklad. Rytíř Goetz von Berlichingen, ktorý sa smúti o stave vecí v krajine, vedie sedliacke povstanie, keď sa mu vznáša ostré podoby, odvráti sa od neho a prekliat jeho prehnaný pohyb. Zriadený právny štát triumfuje: predtým, než je rovnako bezmocný: revolučné hnutie mas, ktoré sa v dráme interpretuje ako rozpútaný chaos, a človek, ktorý sa pokúša postaviť proti sebe samému. Goetz nájde slobodu nie vo svete ľudí, ale v smrti, spájajúc sa "s prírodou matky". Význam symbolu je poslednou scénou hry: Goetz vychádza z žalára do záhrady, vidí nekonečné oblohy, je obklopený oživujúcou sa povahou: - "Všemohúci Bože, ako dobre pod tvojou oblohou, ako je dobrá sloboda! Stromy začínajú, celý svet je plný nádeje. Zbohom drahý! Moji korene sú odrezané, sily ma opúšťajú. " Goetzove posledné slová: "Ach, čo nebeský vzduch! Sloboda, sloboda! (smrť). "

Vo vedomí Goetheho je boj buržoázneho človeka s nepriateľskou spoločenskou realitou často podobou boja človeka proti obmedzeniu síl a snaží sa absorbovať jeho "ja". Konflikt: buržoazia - feudálny systém sa rozvíja do konfliktného človeka - spoločnosti, človeka - vesmíru, "ja" - "nie me". Na jednej strane sú jeho hrdinovia "búrky a náporu" inšpirovaní patosom boja, na druhej strane - sú oboznámení s pocitom bezmocnosti: Goethe často spája obra a pygmy na jednom obrázku. V pasáne "Prometheus" (Prometheus, 1773-1774) Titan, ktorý sa usiluje o to, aby sa ocitol vo vytváraní nových slobodných tvorov, sa stretáva s Zeusom, ktorý vie, že Prometheus je odsúdený na to, aby konal v konečnom svete, a že ľudia, ktorých vytvoril, sú otrokmi Olympu Rod červov znásobí počet mojich otrokov, bude to pre nich dobré, ak budú nasledovať moje otcovské slovo, ale beda, ak sa stanú mojou pravou rukou kráľovského kríža. "

Človek vždy stojí na línii, pre ktorú mu nedáva krok. Môže sa vylievať do krásnej spúšte, ale tento impulz ho spálí. Goethe. láskavo čerpá postavičky zbojníkov, ktoré zasahujú do zavedeného práva a poriadku. Ich vášeň je úžasná (napríklad monológ Prometheus v zákone III: "Shut up, oh Zeus, ty si tvoje obloha ..."), prejavy sú jasné a odvážne, myseľ Goetheho meštianstva zapôsobí na bojový temperament.

Ale bez lásky reprodukuje obraz ľudí, ktorí sú slabí, krehký, nerozhodný, neschopní veľkého boja. "Utrpenie mladého Werthera"   (Die Leiden des jungen Werther, 1774) - román v listoch, najviac dokonalé vytvorenie obdobia "búrky a náporu" od G. - a zobrazujú tak krehkú osobu. Werther dal autorovi celosvetovú slávu. V románe je zobrazený konflikt medzi človekom a svetom, ktorý má formu milostného príbehu. Werther je slabý muž, ktorý nemôže brániť svoj "ja" tvárou v tvár nepriateľskej realite. Je to pasívna povaha, nie toľko, ako zažíva. Je antipodom Prometheusa a Werther - Prometheus sú konečné spojenie jedného reťazca Goetheho obrazov o "období búrky a náporu". Rovnako sa ich rozvíjajú pod znamením zkázu. Werther sa zotrváva v snahe brániť sa realite sveta, o ktorom si predstavoval. Prometeus sa snaží udržiavať sám seba vo vytváraní "slobodných" bytostí nezávislých od sily Olympu, vytvára otroky otrokov, ľudí podriadených ich dôstojným, transcendentným silám.

Konflikt medzi "Ja" a "non-I" nemožno vyriešiť podriadením druhého člena dilemy prvému. Človek je len kvapka veľkého univerzálneho prúdu. Prekoná svoje obmedzenia, svoj zármutok sa rozpúšťa do "univerzálnosti", ktorá ho zrodila (Allheit je obľúbené slovo mladého Goetheho), ale akt rozpadu je zároveň konečným zjavením celej identity tvorivých síl "ja": rozpustenie sa vo vesmíre, osobnosť v súčasne sa rozširuje na hranice. Konflikt "Ja" - "nie-ja" je vylúčený [Prometheus: "Moment, ktorý hrá všetko ... a všetko znie vo vás a všetko sa trápi a pocity sú zabudnuté a zdá sa, že ste vychádzali zo všetkého a všetkého okolo rotujete sa v noci a objavujete celý svet v inherentnejšom pocte: potom zomrie muž. " St. báseň "Heilige Sehnsucht" z "West-Eastern Divan": "... chcem chváliť živých, že túžim po ohnivú smrť ... A keď nemáte toto povolanie: zomrieť a stať sa iným, iba vy zúfalý hosť na tmavej zemi ", ktorá v skutočnosti vracia starého G. do motívov" búrok a náporu "]. Goetz nájde slobodu v smrti. Werther dobrovoľne zničí jeho telesnú škrupinu.

Pôvab človeka, ktorý sa šťastne vzdáva vesmíru, je témou básne "Ganymede", v básni "Piesne Mahometa" sa kreslí triumf horského potoka, ktorý nájde večný život vo vlnách oceánu. Stream nie je obraz, ktorý sa nachádza v textoch Goethe. Motiv prírody hrá veľmi dôležitú úlohu v dielach mladého Goetheho, ale príroda pre neho už nie je elegantná dekorácia (rokoka), nie bod aplikácie ľudských tvorivých schopností (osvietenstva), ale symbol pozemského života, prekonanie jeho zániku prostredníctvom rozpustenia vo vesmíre. Goethe, ako pohan, padá pred prírodu na kolená, spieva na ňu, ukazuje na cestu k "skutočnej slobode", hymny. Oddelená od prírody, vzdorujúca "Matke prírode" ("Die Mutter Erde"), sa človek stal bezmocným a osamelým. Cesta znovuzjednotenia s prírodou a následne s vesmírom vedie k zničeniu človeka ako člena spoločnosti ako spoločenskej jednotky. Iba za túto cenu môžu Werther, Goetz, Ganymede kúpiť slobodu.

Výstup smrti sa rovná odmietnutiu transformovať nedokonalé sociálne vzťahy. To bolo dobre známe osvietencami, ideológmi najaktívnejších vrstiev buržoázie, ktorí napadli rozvrátenie Werthera, ktorý požadoval iný, optimistickejší koniec. Ich hnev mal dobré dôvody - obyvateľstvo meštianstva vnímalo Werthera ako apoteózu samovraždy, takže keď Goethe po vymazaní stürmerových sentimente koncom sedemdesiatych rokov. rozhodol sa znova publikovať svoj román a zistil, že je potrebné predpovedať ho čitateľovi s básnickou adresou a končí slovami: "Buď muž a nesleduj svoj príklad." V roku 1774 Goethe napísal dráma «Klavigo» (Klavigo) a «Stella, ein Schauspiel für Liebende» (Stella, hrať pre lásku), ktorý sa objaví znovu váhajú, trochu pripomínajúce Werther, ľudia (Klavigo Ferdinanda).

Posledný kus v jeho pôvodnej podobe spôsobil veľa hluku, pretože so svojou obvyklou "búrkou a náporom" bol problém manželstva akútny; súčasníci v ňom videli ospravedlnenie polygamie.

V textoch Goetheho "umelá" Glaimova anakreontika uprednostňuje Klopstockovu extatickú poéziu a ľudovú pieseň, ktorá ho očarí svojou bezprostrednosťou. Nesnaží sa o rovnováhu častí, neočakávané nálady určujú ďalší priebeh práce. Jeho lyrické básne - nie starostlivo písomné von miniatúrne (Rokoko), ktoré nie sú podrobne aforizmus (Education), ktorá poskytuje zúfalo myslenie autora, ale nával úzkosti duše našla svoje verbálne formu [básne «Willkommen und Abschied» (Vymenovanie a separácia) - jeden z najpozoruhodnejších diel Európskeho texty "Jägers Abendlied", "Wandrers Nachtlied", atď.].

Rozsiahle využívanie "bez rytmu» (Freie Rhythmen) a voľný verš, ktorý zanedbané poets rokoko, Goethe sa snaží vytvoriť báseň, úplne oslobodený od pravidiel klasických poetike básne, ktoré by sa blíži rytmické prózy (príklad druhý môže slúžiť ako prózu, Werther ' odhaľujúca mimoriadnu flexibilitu a melódiu), by znamenalo prekonanie oddelenosti (izolácie) typov literárneho prejavu. Spochybňujúc racionalistickú poetiku rokokových osvietencov a spisovateľov, mladý Goethe mieša nielen typy reči, ale aj rôzne literárne žánre, ktoré boli doteraz striktne oddelené jeden od druhého.

Mnoho satirických diel Goetheho zaujíma v jeho diele zo sedemdesiatych rokov trochu oddelené miesto, z ktorých väčšina bola napísaná obľúbeným v 16. storočí. Veľkosť: - Knittelvers, vo forme ropných frakcií (Fastnachtspiele) Hans Sachs. To: «Prológ zu deň neuesten Offenbarungen Gottes» (Prológ na najnovšie odhalenie boha, 1774), «Neu eröffnetes moralisch-politisches Puppenspiel» (novoobjavené morálny a politický bábková komédia, 1774), uzatvárajúci «Des Künstlers Erdewallen» (Krajina umelca) , "Jahrmarktsfest zu Plundersweilen" (Veľtrh Plundersweilen), "Pater Brey" (Pater Bray). Veľtrh sa venuje aj fenoménom súčasného literárneho života: kritici rozpoznávajú spisovateľov a básnikov času v farebných osobnostiach bežcov veľtrhu (predajca hračiek je Wieland atď.). Avšak pod rúškom bezstarostnej veselosti existuje aj ďalší hlbší význam, ktorý nadobudne výnimočnú ostrosť zo zrážky s hravým spôsobom. V prológiu k "Bábkové komédii" sa objavuje obraz odsúdeného titánu typický pre "búrku a nápor", ktorý zasahuje do sily Olympu, ale je zvrhnutý do prachu. Drsná irónia je slovami prologu, pripomínajúc barokový Vanitas mundi: "To je prípad ambícií sveta. Žiadne kráľovstvo nie je príliš silné, žiadna pozemská moc nie je príliš silná, všetko očakáva svoju konečnú časť. " Všetko prechádza, všetko je len hra stínov (reprezentácia divadla čínskych tieňov v "veľtrhu"). Život je tragický fraška. Charakteristické sú podtitulky cynickej "Gansvurstovej svadby": "Mierové záležitosti, mikrokosmická dráma".

1775 - začiatok novej éry v živote Goethe. S využitím pozvania Vimarského princa, neskôr vojvodu Carla Augustusa, sa presťahoval do Weimaru, kde strávil zvyšok svojho života, stal sa dôverníkom vojvodu, dostal titul Privy Counselor a právo voliť v Privy Council; Záležitosti komunikačných a vojenských komisií, stavebné oddelenie, riadenie baníctva a lesov sa postupne prenášajú do jeho autority. V roku 1782 bol menovaný za predsedu súdu a postavený na titul šľachty. Od roku 1790 Goethe - minister školstva, od roku 1791 - riaditeľ divadla Weimar.

Mladý právnik sa stáva všemohúcim dôstojníkom. Horlivý mladík, ktorý, keď bol vo Frankfurte, vyhlásil prípitok smrti tyranov (v spoločnosti básnikov Stolbergu), začína hrať úlohu prvého ministra na súde neobmedzeného panovníka. Vo Weimare sa Goethe približuje k pani von Steinovej, ktorá zohrávala významnú úlohu v básnickom duchovnom živote (korešpondencia s ňou je cenným dokumentom pre Goetheho históriu ako básnik, politik a človek). Postupne sa začnú rozptýliť sentimenty Goetheho Sturmera. Jeho literárne dielo je namaľované novými tónmi, niekedy opakom tých, ktoré boli typické pre obdobie "Goetza", "Prometheus" a "Werther".

Prvé roky pobytu Goetheho. vo Weimare, málo favorizovaných serióznych štúdií beletrie. Služba, ktorú si Goethe vzdal so svojou vlastnou vášňou, trval veľa času. Okrem toho celý rastúci záujem o prírodné vedy ho presadil na dôkladnú štúdiu mineralogie, geológie, botaniky, anatómie, osteológie, teórie farieb, optiky (spisy: Metamorfóza rastlín, Výučba o kvetoch, zoologické články a mnoho ďalších). V roku 1784 objavil Goethe maxilárnu kosť, opodstatňujúci teóriu jednoty typu zvierat, čo z nej robí predchodcu evolucionistov. Vo významnej súvislosti so štúdiom geológie sú jeho cesty tohto času (Harz, Švajčiarsko). Ako dvorca píše pre príležitosť rôzne veci, hudobné komédie, texty pre karnevalské procesie, básne (Lila, Jery und Bäteley, Die Fischerin, Scherz, List und Rache atď. okrem svojej hlavnej tvorivej cesty. Jednou takou komédiou je Der Der Triumph der Empfindsamkeit. (Triumf citlivosti, 1778) je zaujímavý tým, že komplex Wörther v ňom nečakane dostáva ironické osvetlenie.

V roku 1786 Goethe cestuje do Talianska. Roky strávené v tejto krajine sa vyznačujú konečnou eradikáciou stümerových sentimentov. Od vodcu "búrky a náporu" sa Goethe premenil na vodcu nemeckého klasicizmu. Gotický štýl, ktorý kedysi obdivoval Goetheho, začína byť pre neho príšerný. Prechádza z Milánskej katedrály a je naplnený veľkou radosťou pri pohľade na budovy Palladio. Obdivuje ho staroveku, ktorú interpretuje v duchu Winckelmanna ("vznešená jednoduchosť a pokojná veľkosť"). Rafael je bližšie k nemu k barokovi Michel Angelo. V Taliansku vytvára plán tragédie "Navzikaya" a dáva finálnu verziu "Iphigenie" (Iphigenie, 1786) - prvé skvelé dielo klasické obdobie Goethe, začiatočník, nová fáza vo vývoji nemeckej buržoáznej literatúry.

Teraz Goethe hľadá iný, priaznivejšie pre jednotlivca, ako sociálnu jednotku, riešenie konfliktu. V dielach Goethe - klasický rebel utišuje, uznáva nedotknuteľnosť zavedeného poriadku, už sa neusiluje o nedosiahnuteľné víťazstvo, neprežije sa v prepustenom, hoci jasnom povstaní. Základom tohto nového komplexu je nútené odmietnutie nemeckej buržoázie bojovať proti feudalizmu. Zatiaľ čo vo Francúzsku sa buržoázia smerovala k Veľkej revolúcii, v Nemecku bola z dôvodu svojej slabosti nútená krok za krokom opustiť svoj radikalizmus a hľadať miesta v "starom poriadku". Goethe klasika so vzácnou umeleckou silou vyjadruje tieto nálady svojej triedy.

Odvážny Prometheus je nahradený najtichším bratom Markom ("Secrets"), ktorý je určený k dosiahnutiu vysokej pozície, pred ktorou budú odhalené mnohé tajomstvá, pretože si to zaslúžil svojou pokorou a skutočnosťou, že "nikdy sa nedokázal uspokojiť" na "Záhady", 1816). Goetheho slávny verš "Erkenne dich, Leb mit der Welt vo Frieden" patrí do klasického obdobia (poznaj sa, žije v mieri so svetom). Iphigenia   - hrdinka dramatu rovnakého mena - zachráni svojho brata Oresta a svojho priateľa Pilada, ktorý sa ako cudzinci očakáva, že zomrie na pobreží Tauridy, tým, že zradí svoj vlastný a svoj osud v rukách Toant - kráľa Tauridy, odmietajúce iné spôsoby spásy, ktoré ponúka Pilad. Týmto činom odstráni prekliatie od Tantalu z rodiny. Samotná vôľa Tantalu je vykúpená Iphigenia, ktorá sa vzdá svojej seba.

Spolu s Iphigenia je Orest hlboko významnou postavou. Na začiatku drámy, on, poháňaný fúziami, je zahltený zlovestnou úzkosťou. Celá jeho bytosť je v turbulencii, v šialenstve, koniec drámy ho prináša uzdravenie. Vo svojej duši obnovenej v Iphigenia vládne pokoj. Orestes - robustný liečiteľ z jesetera. Rovnako ako Gotsu a Werther dúfal, že nájde oslobodenie v smrti, ako je Prometheus, a on v Olympách vidil bytosti nepriateľské voči človeku, rovnako ako veľa znakov "búrky a náporu" a nemohol nájsť "odpočinok a odpočinok" kdekoľvek [ st. báseň "Jägers Nachtlied" - "Song of Night Hunter" ("nikdy, ani doma, ani na poli, nenájde odpočinok ani odpočinok ...")]. Iphigenia ho uzdravuje. V závere hry sa správa ako ona. Orestes je dvojička Goethe, ktorá prekonáva "búrku a nápor".

Na "opustené" Goetheho silnejší sentiment sa "búrka a nápor" začína javiť ako kráľovstvo chaosu, "hmla" (báseň Ilmenau, 1783), kráľovstvo gotickej sebestačnosti. Hľadá nové - "upokojené", vyvážené - formy a nájde ich vo forme starodávneho, klasického umenia. "Iphigenia" je rozmiestnená na základe G. Aristotelových odborov vylúčených v čase. Všetky časti drámy sú v dokonalom vyváženosti. Autor sa vyhýba všetkým nepotrebným, nejasným krikom. Úmyselne si stanovuje všade obmedzenia, zatvára činnosť v striktne vymedzenom ohraničení. Goethe Classic je plná lásky k všetkým stiahnutým, prudko načrtnutým. Preto jeho tendencia k princípe skalného, ​​k pevným básnickým formám [sonet (1799-1808), elegy, gazela, atď.], Záujem o teóriu literárnych žánrov a typov [článok 1797: "Ueber epische und dramatische Dichtkunst" a dramatická poézia), v ktorej sa pokúša stanoviť presné hranice príslušných žánrov]. Malebná tekutina v Goetheho diele (obdobie "búrky a náporu") je nahradená grafickou, sochárskou. Výtvarník-tvorca, ktorý ho maloval v čase "búrky a náporu" vždy v podobe maliara (Kenner und Künstler, 1774) alebo speváka, sa teraz objavuje vo svojich dielach ako sochár (Roman Elegy, XI).

Goethe začal hodnotiť starožitný (arr. Hellenistický) ako jediný dokonalý, pri prístupe ku ktorému by moderný umelec mal vidieť účel jeho kreatívneho úsilia. Goethe plánuje napísať epick na modeli Homerovej ilády (fragment Achilleis - Achilleid, 1799), vytvára cyklus básní pod charakteristickým názvom Antiker Form sich näherend (približujúci sa k starovekej forme, 80-90) ("Vier Jahreszeiten" atď.), iambický trimeter ("Pandora"), v "Helen" oživuje zbory gréckej tragédie, venuje osobitnú pozornosť starobylým parcelom a postávam (Navzikaya, Elena, Achilles, Iphigenia, Pandora a ďalšie.) atď.

Tragédie pozadia "Egmont" ("Egmont", 1787) slúži boju Holandska so španielskou nadvládou. Avšak Egmont, ktorý bol umiestnený ako bojovník za národnú nezávislosť, nie je charakterizovaný ako bojovník, jeho milovník v ňom je zatienený politikou. Žiť chvíľu, vzdáva sa zasahovania do vôle osudu, na vôľu dejín. Taký je vývoj obrazu bojovníka za najlepšiu realitu v diele Goetheho. Namiesto toho, kto môže bojovať a nenávidieť, je Goetzu Egmont, ktorý umožňuje, aby život prešiel vlastnou cestou a zanikol v dôsledku svojej neopatrnosti. Vývoj obrazu bojovníka so zvláštnou jasnosťou odráža zmeny, ku ktorým došlo v mysliach nemeckej buržoázie, kto sa mu podarilo chytiť Goethe - prechod od bojových pocitov osvietenstva k "mierovému" klasicizmu.

V roku 1789 vypukla Veľká francúzska revolúcia, ktorá dlho zachytila ​​Goetheho pozornosť. Ako osoba blízka vévodovi Charlesovi Augustovi sa podieľa na kampani vo Francúzsku, ktorá končí vojnou delostrelectva vo Valmi a ústup nemeckých vojsk. V roku 1793 je Goethe prítomný pri obliehaní mesta Mainz. Na revolučných udalostiach, ktoré otriasli Európou, básnik odpovedal množstvom diel: Benátsky epigram (1790), komédia Der Gross-Cophta (1791) atď. Goethe neprijal revolúciu, aj keď bol v Nemecku, jeden z prvých, ktorý pochopil veľký historický a svetový význam tejto udalosti. "Nie je to vhodné pre Nemcov," hovorí Herman ("Herman a Dorothea"), "podporovať rozvoj hrozného hnutia" (revolúcia), ich cnosť je lojalitou k existujúcemu poriadku vecí. S podobnými myšlienkami sa tiež stretávame "Reineke Fox", príbeh konca 15. storočia, ktorý Goethe opisuje v hexametroch v novom nemeckom jazyku. Goethe používa masky epizódy zvierat na zámer zosmiešniť vodcov revolučného hnutia a ukázať, ako "falošní proroci a hajzlovci kruto nafúkli ľudí". Báseň má morálku: nech sa každý postará o seba, svoju rodinu, svoju domácnosť, naučí sa byť mierny a trpezlivý a neusiluje sa o transformáciu sveta, o nútené uloženie zdanlivo primeraného poriadku.

V neskorých XVIII a začiatkoch XIX. Storočia. G. vytvára množstvo vynikajúcich umeleckých diel. Toto je román Wilhelm Meisters Lehrjahre (Wilhelm Meister's teachings, I - II vol., 1795, III a IV, 1796), básne: Der Zauberlehrling (učiteľ čarodejníctva), Die Braut von Korinth (Korintská nevesta) «Der Gott und die Bajadera» (Boha a Bayadere), «Der Schatzgräber» (Fortune Seeker, 1797), «Euphrosine» et al., dramatický reprezentácia «Pandora» (Pandora 1807), román «zomrieť Wahlverwandschaften» (spriaznenú voľbou, publikoval v roku 1809), čo je zbierka básní «West-Östlicher diván» (zap.-eastern diván, 1814-1819), román - «Wilhelm Meisters Wanderjahre» (leta putovanie Wilhelm Meister, 1821-1829), «elegie von Marienbad» (Marienbad Elegy, 1823). V centre významnej časti týchto diel je obraz osoby, ktorá sa vzdala boja so svetom, s existujúcim systémom. Syn bohatých mešťanov, Wilhelm Meister ("Roky vyučovania")   odmieta svoju hereckú kariéru, ktorú si vybral ako jediný spôsob, ako mohutný mešťan rozvíjať všetky svoje fyzické a duchovné talenty, stať sa nezávislým v feudálnom prostredí, dokonca hrať významnú úlohu v živote krajiny ("vzdelaná osoba (mešťan) je brilantná osoba na pódiu, ako zástupca najvyššej triedy "(šľachta). Opúšťa svoj sen a končí tým, že prekonáva pýchu svojich mešťanov a dáva sám úplne k dispozícii nejakú tajnú ušľachtilskú úniu, ktorá sa snaží zhromaždiť ľudí okolo seba, ktorí majú dôvod sa báť revolučného prevratu (Yarno: "Naša stará veža prinesie spoločnosť, môže sa rozšíriť do všetkých častí sveta ... Vzájomne si zaručujeme existenciu pre jediný prípad, ak štátny prevrat konečne zbaví jedného z nás jeho majetku "). Wilhelm Meister nielenže nezasahuje do feudálnej reality, ale je dokonca ochotný vidieť svoju dráhu ako nejakú "vlastnú vôľu" voči nej, odkedy prišiel do divadla, inšpirovaný túžbou vystúpiť nad touto realitou a rozvíjať mešťan v jeho túžbe po nadvláde.

Motív odmietnutia sa stáva hlavným motívom v dielach zrelého a starého Goethe Goetheho a jeho postavy vyzerajú ako najvyššia cnosť, takmer ako zákon prírody, vzdanie sa, schopnosť obmedziť ich túžby. Vyznačuje sa podtitulom románu "Roky Wilhelma Meisterových ciest" - "popieranie", čo naznačuje "spojenie popierania", ku ktorému patrí väčšina postav v románe (Meister, Lenardo, Jarno-Montana a ďalší). Vo svojich dielach Weimarského obdobia sa Goethe presne snaží vyčerpať všetky možné druhy ľudského odmietnutia: ukazuje náboženské vzdanie sa ("Vyznania krásnej duše", kapitola VI. "Roky učenia"), odmietanie lásky ("Volebná afinita" je román, obetné vzdanie sa dosiahne vysoké napätie, "Marienbad Elegy") a ďalšie.

Hrdina klasickej Goethe, ktorá sa vzdala opozície "Ja" svetu, spoločnosti, nielenže plodne pôsobí v sociálnom prostredí, ale zároveň pôsobí ako žiaci vo vzťahu k nej. Wilhelm Meister (tak proti Wertherovu egocentrickému) predtým, než sa ocitol ako člen šľachtického zväzku starých veží, trávi svoje "roky výučby" v spolupráci s rôznymi kruhmi spoločnosti (mešťania, odklonení bohémov (herci), šľachtici, najvyššia šľachta: , Charakteristickou je postava Wilhelma Meistera z Rokov putovania, ozbrojeného zápisníkom, v ktorom prináša všetko to poučné, obohacujúce jeho vedomosti, ktoré sa stretáva na ceste jeho putovania. V epochu Weimaru sa médium, ktoré vychováva človeka, stáva trvalým objektom obrazu. Postavy Goetheho starostlivo skúmajú okolitý svet a približujú sa k nemu ako k objektívne existujúcemu (Werther, pre ktorého skutočnosť bola iba projekcia jeho subjektívnych pocitov a nálad), skúmajú spoločenské prostredie nie preto, aby to vyhodilo, ale objaviť najlepšie spôsoby, ako ju slúžiť. Slová Lenarda ("Roky cestovania", III. Kniha) sú významné: "Nech sa všetci usilujú všade, aby mali prospech sami a druhým", ktoré sú programové pre zjednotenie tých, ktorí to popierajú. Wilhelm Meister sa stáva doktorom, Jarno sa stáva zamestnancom baníckeho priemyslu, frivolná Filina rozvíja schopnosť rezačky atď. V starom Goethe sa zmierenie s feudálnou realitou prejavuje formou aktívneho rastu. Reč a myslenie hrdinov sa stávajú metodickými, jasnými, ich činy sú zámerné a teraz čoraz viac podriaďujú svoje "srdce" rozumu. Práca rozumu, rozumu, nachádzame jasne vyjadrené v Goetheho básni Vermächtnis (Testament, ohlásený v roku 1829 Ekkermanovi): "Nech je dôvod vždy, keď sa živí raduje v živote".

Konštantné umelecké triedy, najmä klasické, vedú Goetheho k uverejneniu časopisov venovaných predovšetkým výtvarnému umeniu: Propylaia a umenie a staroveku, ako aj tvorba monografií a článkov.

Od roku 1811 sa začala objavovať slávna autobiografia Goethe, Dichtung und Wahrheit. Aus meinem Leben "(poézia a pravda, od môjho života, 1811-1831), pokrývajúc básnické detstvo a mládež (vychovaný na jeseň roku 1775). Spolu s "Talianskou cestou 1786-1788", "Cesta cez Švajčiarsko", "Kampaň vo Francúzsku", "Siege of Mainz", "Annals" tvorí obrovský autobiografický cyklus, ku ktorému je potrebné pripísať veľkú korešpondenciu G. (50 Weimar vydanie).

   Najslávnejšou tvorbou Goetheho je jeho tragédia "Faust" ( Faust ), na ktorom pracoval po celý svoj život. Hlavné dátumy tvorivej histórie Fausta: 1774-1775 - "Urfaust" (Prafaust), 1790 - publikácia Fausta vo forme "pasáže", 1806 - koniec prvej časti, 1808 - publikácia prvej časti, 1825 - začiatok práce na druhá časť, 1826 - koniec "Heleny" (prvý náčrt - 1799), 1830 - "Klasická nočná noc Walpurgis", 1831 - "Philemon a Baucis", koniec "Faust". V "Prafaust" Faust je prepustený rebel, marne sa snaží preniknúť do tajomstiev prírody, presadzovať silu svojho "seba" na svete. Iba s príchodom prologu na oblohe sa tragédia asimiluje tvar, v ktorom si moderný čitateľ zvykol vidieť to. Obohatení o Faustovi získava novú motiváciu (zapožičanú z Biblie - knihy Jóbova). Boh a Satan (Mefistofeles) sa o tom pokúšajú a Boh predpovedá Fausta, ktorý je ako každá vyhľadávajúca osoba určený na chyby, spásu, pretože "čestný človek v slepom duchu si pevne uvedomuje, kde je správna cesta": týmto spôsobom cesta neoblomného úsilia o objavenie skutočne významného významu života. Podobne ako Wilhelm Meister, Faust prechádza cez niekoľko "vzdelávacích úrovní" pred tým, ako nájde konečný cieľ svojej existencie. Prvou etapou je jeho láska k Gretchenovi, naivnému drobnému buržoazovi, ktorý tragicky končí. Faust opúšťa Gretchen a ona zúfalo po usmrtení narodeného dieťaťa zomrie. Faust však nemôže robiť inak, nedokáže uzavrieť úzke hranice rodiny, šťastie vo vnútorných priestoroch, nemôže želanie osudu Hermana ("Hermana a Dorothey"). Nevedome hľadá väčšie obzory. Druhou fázou je jeho spojenie s starodávnou Helenou, ktorá by mala symbolizovať život venovaný umeniu. Faust, obklopený arkádskými háji, na chvíľu nájde útechu v spojení s krásnou gréckou ženou. Ale nie je mu dané, aby sa zastavil ani v tomto kroku, ale stúpa na tretí a posledný krok. Napokon odmieta akékoľvek podnety voči inému svetu, on ako "tí, ktorí popierajú" Roky putovania, rozhodne sa venovať svoju energiu slúžiacemu komunite. Keď sa rozhodol vytvoriť stav šťastných, slobodných ľudí, začína na obrovskom stavenisku, ktorý bol vyťažený z mora. Avšak sily, ktoré priniesol, ukazujú tendenciu k emancipácii z jeho vedenia. Mefistofeles, ako veliteľ obchodného námorníctva a vedúci stavebných prác, na rozdiel od rozkazu Fausta, zničil dvoch starých mužov poľnohospodárov, Philemon a Baucides, ktorí žijú vo svojom sídle v blízkosti starobylej kaplnky. Faust je šokovaný, ale stále verí v triumf jeho ideálov, vedie svoju prácu až do svojej smrti. Na konci tragédie anjeli prinášajú dušu zosnulého Fausta do neba. Záverečné scény tragédie sú oveľa väčšie ako iné diela Goetheho nasýtené patosou rastúcej buržoáznej kultúry, patosu tvorivosti, stvorenia, tak charakteristickej pre éry svätého Šimona (hoci v tejto práci Goethe so slávnym predsudkom, odkazuje na buržoáznu kultúru, ktorú vykresľuje na kostiach Fileleon a Baukis).

Tragédia, ktorá bola napísaná takmer 60 rokov (s prerušením), začala v období "búrky a náporu", ale skončila v ére, keď romantická škola dominovala nemeckej literatúre. Prirodzene, Faust odráža všetky štádiá, ktoré básnikova práca nasledovala.

Prvá časť je v najbližšom prepojení so stümerovou etapou Goetheho diela. V literatúre "búrky a nápor" (Wagnerov "detský zabijak", Burgerova dcéra Taubenheimovho kňaza atď.) Bola veľmi častá téma opustených dievčat, ktoré sa v depresii stali detským zabijakom (Gretchen). Odvolanie sa do storočia ohnivého gotika, Knittelvers, nasýtený vulgarizmom lang., Craving for monodrama - to všetko naznačuje blízkosť k "búrke a náporu". Druhá časť, ktorá dospela k osobitnému umeleckému prejavu v "Elene", je zaradená do kruhu literatúry klasického obdobia. Gotické kontúry ustúpia starovekom Grécku. Miesto konania sa stáva Hellas. Zmazaná slovná zásoba. Knittelvers nahrádza básne starožitného skladu. Obrazy získavajú špeciálne sochárske zhutnenie (stará Goetheova vášeň pre dekoratívnu interpretáciu mytologických motívov, pre čisto pôsobivé efekty: maškaráda - 3 akcia I, klasická noc Walpurgis a podobne). V záverečnej scéne Fausta už Goethe vzdáva hold romantizmu a zavádza mystický spevácky zbor, ktorý odhaľuje Faustovi katolícku oblohu.

Rovnako ako roky Wilhelma Meisterovej cesty, druhou časťou Fausta sú prevažne Goetheho myšlienky o prírodných vedách, politike, estetike a filozofii. Niektoré epizódy nachádzajú svoje ospravedlnenie len v snahe autora poskytnúť umelecký prejav niektorých vedeckých alebo filozofických problémov (pozri poetické texty "Metamorfózy rastlín"). To všetko robí druhú časť "Fausta" ťažkopádnou a keďže Goethe sa ochotne uchýli k alegorickému zamaskovaniu svojich myšlienok, je veľmi ťažké pochopiť.

Postoj súčasníkov k Goethe bol nerovný. Najväčší úspech padol na množstvo "Werther", hoci osvietenci, v osobe Lessinga, pričom vzdávali hold autorovmu talentu, prijali román s nápadným zdržanlivosťou ako dielo, kázali nedostatok vôle a pesimizmus. "Iphigenia" nedosiahla robotníkov, ktorí vyhlásili v 70-tych rokoch. Goethe jeho vodca. ABV Schlegel napísal o rozprávkach o Goethe ako o "najatraktívnejšom zo všetkých, ktorí kdesi klesli z nebeskej fantázie na našu úbohú zem." Vo filme Wilhelma Meistera romantika videl prototyp romantického románu. Technika tajomstvo, tajomné obrazy Mignon a Harper Wilhelm Meister, ktorý žije v atmosfére divadelného umenia, skúsenosť so zavedením básní v próze štruktúry románu, román ako zbierka výrokov autora na rad otázok - to všetko je v ich nominálnej nadšených fanúšikov slúžil ako pôvodná "Wilhelm Meister." bod pre "Sternbald" Tik, "Lucinda" Friedrich Schlegel, "Heinrich von Ofterdingen" Novalis. Romantikovi zapôsobilo odmietnutie Goetheho odmietnuť bojovať s feudálnou realitou. Goetheho sté výročie v roku 1849 bolo veľmi bledé v porovnaní so spoločnosťou Schiller. Záujem o Goethe oživuje až koncom XIX storočia. Neoromantičtí novci obnovujú kult, položili základ pre novú štúdiu Goetheho (Simmel, Burdach, Gundolf a ďalšie), "objavujú" neskorého Goetheho, ktorého literárni učenci z minulého storočia nemali záujem.

V Rusku sa na konci 18. storočia prejavil záujem o Goethe. Hovorili o ňom ako s autorom Werther (preložený do ruštiny v roku 1781), ktorý v Rusku našiel nadšených čitateľov. Radiščev vo svojej "Cesty" priznáva, že čítanie "Werther" vybuchlo od neho radostné slzy. Novikov, ktorý hovorí v dramatickom slovníku najväčších dramatikov Západu, okrem iného zahŕňa aj Goetheho, ktorého popisuje ako "slávny nemecký autor, ktorý napísal vynikajúcu knihu, ktorá sa chváli všade - Trpiaci mladí Werther". V roku 1802 sa objavila napodobenina Goetheho románu "Ruský Werther". Rusí sentimentálni (Karamzin a iní) zažili v ich práci pozoruhodný vplyv mladých G. V epochu Puškinovej sa záujem o G. prehlbuje, práca zrelého G. začína oceniť ("Faust", "Wilhelm Meister" atď.).

Romantici (Venevitinov a ďalší), zoskupení okolo Moskovského vestníka, vydali svoju publikáciu pod záštitou veľkého nemeckého básnika (ktorý im dokonca poslal sympatický list), pozri Goetheho ako učiteľa, tvorcu romantickej poetiky. Pushkin konvergoval v úcty Goethe s kruhom Venevitina, s úctivým komentovaním autorky Fausta (viď knihu V. Rozova, Goethe a Puškina, Kyjev, 1908).

Kontroverzia, ktorú mladí Nemci objavili okolo mena Goethe, nezostala v Rusku bez povšimnutia. Koncom 30-tych rokov. sa zobrazí v ruštine Menzelovu knihu nemeckej literatúry, ktorá negatívne hodnotí Goetheho literárne aktivity. V roku 1840 publikoval Belinsky, ktorý bol počas obdobia svojho hegelianizmu pod vplyvom týchto prác na zmierení s realitou, článok "Menzel, kritik Goetheho", v ktorom opisuje útoky Menzela na Goethe ako "neúprosný a arogantný". Vyhlasuje východiskový bod kritiky Menzela absurdného - požiadavku, aby básnik bol bojovníkom za najlepšiu realitu, propagátorom oslobodzovacích nápadov. Neskôr, keď jeho vášeň pre hegelianizmus prešla, už priznáva, že "v Goethe nevinne vinia nedostatok historických a spoločenských prvkov, tichú spokojnosť reality ako je" ("Básne M. Lermontova" z roku 1841), aj keď naďalej považuje Goetheho za " básnický básnik "," brilantná osobnosť "," rímska elegy "-" skvelá tvorba veľkého básnika Nemecka "(" rímska elegy z Goethe, preklad Strugovščikov ", 1841)," Faust " s., hovoriť do boja so šľachtou Ruska nemala pre Goetheho osobitnú sympatiu. Šesťdesiatych rokoch chápali nesúhlas mladých Nemcov s Goethe, ktorí sa vzdali boja proti feudalizmu. Vyhlásenie Chernyshevského je charakteristické: "Lessing je bližšie k nášmu veku ako Goethe" (Lessing, 1856). Pre buržoáznych spisovateľov XIX storočia. Goethe nie je skutočný údaj. Okrem už spomínaných ušľachtilých básnikov z Puškinovho obdobia mal Goethe rád: Fet (preložený "Faust", "Hermann a Dorothea", "Roman Elegies" atď.), Alexey Tolstoy (tzv. "Corinthian Bride", "God and the Bayadere" ) a najmä Tyutchev (preložené básne z "Wilhelma Meistera", balada "Singer" atď.), ktorý v jeho práci zažil veľmi nápadný vplyv Goetheho. Symbolisti oživujú kult Goetheho, vyhlásia ho za jedného z ich predchodcov. Zároveň sa Goethe-mysliteľ nevenuje oveľa menšia pozornosť ako Goethe-umelca. V. Ivanov vyhlasuje: "V oblasti poézie sa princíp symbolizmu, ktorý po tom, čo ho Goethe potvrdil, po dlhých zaujatostiach a putovaniach opäť chápe v zmysle, ktorý mu dal Goethe a jeho poetika je vo všeobecnosti našou poetikou posledných rokov" (Vyach Ivanov, Goethe na prelome dvoch storočí). V prvých rokoch revolúcie spadá záujem o Goethe.