انظر ما هو Goethe Johann Wolfgang في القواميس الأخرى.

يوهان فولفغانغ فون غوته (له. يوهان فولفغانغ فون غوته ؛ 28 أغسطس 1749 ، فرانكفورت أم ماين - 22 مارس 1832 ، فايمار) - الشاعر الألماني ، رجل الدولة والمفكر والطبيعة.

"ذهب والدي قاسيا

الطريق ؛ اللياقة البدنية ؛

في الأم - المزاج دائما على قيد الحياة

وإلى حكايات الجذب ",

وكتب في واحدة من قصائده في وقت لاحق.

ترتبط أول تجارب شعرية مع جوته بعمر الثامنة. التدريب المنزل يست صارمة جدا تحت إشراف والده، وبعد ذلك لمدة ثلاث سنوات والأحرار الطلابية في جامعة لايبزيغ تركته وقتا كافيا لإشباع رغبتهم الملحة للقراءة ومحاولة كل أنواع وأنماط من التنوير، بحيث أنه بحلول سن ال 19، عندما أجبره مرض خطير ليقطع دراسته كان قد أتقن بالفعل طرق التنوير والدراما وكان مؤلف عدد كبير من الأعمال ، والتي تم تدمير معظمها فيما بعد.

وكان خصيصا جمع حفظها من القصائد "أنيت" مخصصة لآنا كاثرين Shonkopf، ابنة صاحب مطعم في لايبزيغ، حيث غوته العشاء عادة والكوميديا ​​الرعوية "إن تقلبات الحب".

في ستراسبورغ ، حيث في 1770-1771. أكمل جوته شهادة في القانون ، وخلال السنوات الأربع التالية في فرانكفورت كان زعيم التمرد الأدبي ضد المبادئ التي وضعتها I.Kh. Gotshed (1700-1766) ومنظري التنوير.

أحد عشر عاما في محكمة فايمار (1775-1786) ، حيث كان صديقا ومستشارا لدوق الشباب كارل أغسطس ، غيرت بشكل جذري حياة الشاعر. غوته - مخترع الدؤوب والمنظم من الكرات، التنكر، السحوبات، الأدوار المسرحية للهواة والصيد والحدائق نزهة الوصي والآثار والمتاحف وضعه في وسط المجتمع المحكمة.

أصبح عضوا في مجلس الدوق الخاص ، وبعد ذلك - وزير الدولة ، والمسؤول عن وضع الطرق ، والتوظيف ، والمالية العامة ، والأشغال العامة ، ومشاريع التعدين ، الخ. وقضى سنوات عديدة في دراسة الجيولوجيا ، علم المعادن ، علم النبات ، وعلم التشريح المقارن. لكن الأهم من ذلك كله ، هو الاستفادة من اتصالاته اليومية الطويلة مع شارلوت فون شتاين.

إن العاطفة والتقليد الثوري في فترة "العاصفة والهجمة" هما شيئان من الماضي. إن المثل العليا لغوته في الحياة والفن هي ضبط النفس والتحكم في النفس والتوازن والوئام والكمال الكلاسيكي للشكل. بدلا من العباقرة العظماء ، يصبح الناس العاديون أبطاله (كتاب السيرة الذاتية الشعر والشعور ، روايات سنوات دراسة فيلهلم مايستر ، سنوات رحلة فيلهلم مايستر ، مجموعة من القصائد الغنائية ديوان الغرب الغربي).

الإبداع عكست غوته أهم الاتجاهات والتناقضات في العصر. في المقالة الفلسفية النهائية - المأساة "فاوست" (1808-1832) ، المليئة بالفكر العلمي في وقته - تجسد البحث عن معنى الحياة ، والعثور عليه في الفعل. حول مواضيع أعمال غوته كتب موسيقى ج. بيتهوفن ، S. Gounod.

وصف http://ru.wikipedia.org و http://citaty.su

يوهان فولفغانغ فون جوته   - الشاعر الألماني ، رجل دولة ، مفكر.

ولد غوته 28 أغسطس 1749   سنوات في فرانكفورت في عائلة بورجوازية ثرية. والده هو مستشار الامبراطوري ، وهو محام ، والدته هي النبيلة ، ابنة كبار فرانكفورت.

بالفعل في مرحلة الطفولة ، بدأ يوهان لإظهار قدرة مذهلة على العلم. بالفعل في سن السابعة كان يعرف عدة لغات ، وعلاوة على ذلك ، في ذلك العصر بدأ بكتابة قصائده الأولى وتأليف المسرحيات. طفل موهوب يقرأ الكثير ويحاول تجديد قاعدة معارفه قدر الإمكان.

ال 1765   أصبح جوته طالبًا في جامعة لايبزيغ ، حيث كان من المفترض أن يدرس القانون. في هذا الوقت ، يقع في الحب لأول مرة ، وكان هذا هو السبب في إنشاء مجموعة من القصائد الغنائية "أنيت" (1767).

مرض خطير في 1768   وضع العام الماضي النقطة الأخيرة في سيرة يوهان غوته ، مما أجبر الشاب على ترك الجامعة ، والتي كان قادراً على الاستمرار فيها فقط في عام 1770 في ستراسبورغ. هنا ، جنبا إلى جنب مع اكتساب المعرفة القانونية ، درس العلوم الطبيعية والطب.

ال 1771   ز. بعد أن تدافع عن أطروحته ، أصبح غوته أستاذًا للقانون.

ال 1772   العام ، انتقلت غوته إلى مدينة فتسلار على الممارسة القانونية. في هذه المدينة يتحمل الشاعر عذاب الحب الغير مقابل لعروس صديقه شارلوت بوف. صوَّر غوته بمشاعره وعذاباته العميقة في عمله بعنوان "معاناة الشاب فيتر" - هذه الرواية جعلت الشاعر مشهوراً.

ال 1775 في السنة ، يتلقى يوهان غوته عرضًا من صديقه المقرب ، الأمير كارل-أغسطس ، لدخول الخدمة العامة. يوافق ويستقر في فايمار. الكاتب والشاعر المشهور ، له صلاحيات واسعة ، مالية خاضعة للرقابة ، ظروف الطرق ، التعليم. من أجل نجاحه في هذا المجال ، ارتقى غوته في عام 1782 إلى كرامة النبيل ، وفي عام 1815 أصبح أول وزير في حكومة كارل أغسطس ، وتميز عام 1991 بافتتاح مسرح في المدينة ، والذي حدث بمشاركة مباشرة للكاتب.

ال 1784   في عام Goethe ، تم اكتشاف العظم البشري بين العظام ، وفي عام 1790 تم نشر الاطروحة "تجربة تحول الشكل النباتي".

عندما بلغ عمر غوته 60 عامًا تقريبًا ، دخل في زواج مدني مع كريستيان فولبيوس ، حبيبته وأم أولاده ، على الرغم من حقيقة أنها كانت عامة ، وأثار هذا احتجاجًا عامًا.

في 1808 ، تم نشر الجزء الأول من مأساة "فاوست". نهاية العمل على Faust يقع على العام 1831.

توفي الكاتب اللامع   ٢٢ مارس ١٨٣٢، وترك تراثه الرائع ، في شكل مجموعة من القصائد والقصص والمسرحيات والروايات والأعمال العلمية في مجال علم التشريح ، والجيولوجيا ، والمعادن ، والفيزياء.

كيف يتم التقييم
is يتم احتساب التقييم على أساس النقاط المتراكمة على مدار الأسبوع الماضي.
are يتم منح النقاط من أجل:
⇒ زيارة صفحات النجوم
⇒ التصويت لنجم
⇒ نجوم التعليق

السيرة الذاتية ، قصة حياة يوهان فولفغانغ فون غوته

  ولد يوهان فولفغانغ فون جوته في ألمانيا في 28 أغسطس 1749. حدث هذا الحدث في فرانكفورت ، وهو ولد ولد في عائلة ثرية برجوازية. كان والد الطفل ، يوهان كاسبار غوته ، وهو محام سابق ، في ذلك الوقت مستشارًا إمبراطوريًا. هذا المواطن المحترم ، على الرغم من كونه مشغولاً للغاية بشؤون الدولة ، فقد أولى اهتماماً وثيقاً لتربية نسله الخاص (يوهان وكورنيليا ، الذي ولد بعد عام) ، الذي حصل على تعليم جيد في المنزل. درس يوهان في المنزل ليس فقط الألمانية ، ولكن أيضا الإيطالية والفرنسية واليونانية واللاتينية. كانت والدة يوهان الصغيرة ، واسمها كاتارينا إليزابيث جوته (ني تيكسور) ، ابنة أحد شيوخ المدينة ، تزوجت من يوهان كاسبار في سن السابعة عشرة ، ولم تكن تحب زوجها بشكل خاص ، لكنها لم تفكر في أطفال الروح.

الطفولة والشباب

كان يوهان يقرأ الكثير منذ سن مبكرة ، وكان يفتش باستمرار في مكتبة والده الكبيرة. أثارت الكتب ، التي تحرك الخيال وتكوِّن روح طفل سريع التأثر ، اهتمامه بالأنشطة الأدبية. في سن الثامنة ، كتب غوته بالفعل قصائده الأولى ، وكذلك مسرحيات لمسرح العرائس العائلي.

في سن السادسة عشر ، بدأ يوهان الصغير في دراسة القانون في جامعة لايبزيغ. خلال هذه السنوات الطلابية ، جاءت أول سحق له ، وأصبحت السبب وراء كتابة قصائد غنائية تم تضمينها في المجموعة التي تسمى "أنيت" ، والتي نشرت في عام 1767.

في عام 1768 ، مرض خطير ضرب بشكل غير متوقع جسم الشاعر الشاب ، بالكاد تمكن من وضع حد للنقطة المحزنة في بداية سيرة الشاب يوهان غوته. أجبرت طالبة شابة على التوقف عن الدراسة في جامعة لايبزيغ في الوقت الحاضر ؛ فقد تمكن من الاستمرار في الدراسة في عام 1770 فقط ، بعد أن استمر في الدراسة في جامعة ستراسبورغ. في جدران هذه المدرسة ، درس غوته ، جنبا إلى جنب مع اكتساب التعليم القانوني والطب وعدد من العلوم الطبيعية.

بعد تخرجه من الجامعة في عام 1772 وبعد أن دافع عن أطروحته ، أصبح يوهان دكتور في القانون وانتقل إلى مدينة ويتزلار ، حيث بدأ العمل كمحام ممارس. كان هناك أن التقى الكاتب الطموح محبته الجديدة - كاثين Shoynkopf. كان غوتة (23 عاما) قد شهد هذه التجربة بشدة ، وعكف على معاناته من الحب في الرواية الشهيرة بعنوان "معاناة يونغ فيرثر". نُشر الكتاب في عام 1774 وحقق شهرة عالمية لمؤلفه. العاطفة يوهان كانت عروس صديقه المقرب ، وهذا هو السبب وراء مغادرة الكاتب من ويتزلار.

تابع أدناه


نضج

في عام 1775 ، تلقى يوهان غوته عرضًا من الأمير كارل أغسطس ، دوق ساكس-فايمار-ايزناخ ، الذي كان صديقه المقرب ، ليدخل في خدمة الدولة. قبل هذا العرض واستقر في فايمار. حصل الشاعر والكاتب المعروف بالفعل على صلاحيات واسعة من الحكومة لمراقبة الأوضاع المالية وفحص ظروف الطرق ومراقبة التعليم العام. بدأ غوته في الماسونيين ، حدث هذا في فايمار ، في نزل الماسونية المسمى "أماليا". وبقي أمينًا للشقيق الماسوني حتى نهاية حياته ، مؤلفًا على أسرة الكلام والترانيم. أعربت الحكومة عن تقديرها لنجاح غوته في الساحة العامة ، وفي عام 1782 ارتقى الكاتب إلى الكرامة النبيلة وتلقى البادئة "von" لاسم غوته ، وفي عام 1815 ، واستمر في مسيرة مهنية ناجحة ، أصبح حكومة يرأسها كارل أوغسطس ، أول وزير. .

الحب والإبداع

في عام 1791 ، بمشاركة مباشرة من يوهان فولفغانغ فون غوته ، افتتح مسرح في فايمار.

على الرغم من العديد من قصص الحب والمغامرات ، تزوج غوته فقط في سن 57 سنة. كان اختيار الكاتب الشهير ورجل الدولة فتاة بسيطة تدعى كريستينا فولبيوس ، التي كسبت رزقها من خلال صنع زهور صناعية في ورشة العمل. حصل هذا الزواج على وضع المعاشرة المدنية ، كما حدث على الرغم من الموقف السلبي للمحكمة تجاهها.

في هذا الوقت ، كانت هبة غوته الأدبية تتجلى بالكامل. شمل عدد الأعمال التي كتبها الكاتب البارز قصائد فردية ، قصائد عظيمة ، روايات تجسد خيال القارئ ، والروايات الفلسفية ، والدراما المسرحية ، وأكثر من ذلك بكثير. ومع ذلك ، فإن اسم الكاتب الألماني العظيم مرتبط ارتباطًا وثيقًا بالمأساة الشعرية الفلسفية المسماة "فاوست". لقد توصل غوته إلى هذا العمل منذ عام 1770 ، لكنه أدرك ذلك تمامًا في وقت لاحق. في عام 1808 ، تمت طباعة الجزء الأول من هذه المأساة ، وتم نشر الجزء الثاني في عام 1833 فقط. تُرجمت "فاوست" إلى جميع لغات العالم تقريبًا ؛ ولهذا تم عرض العروض بشكل متكرر في أشهر المسارح ، تم تصوير الأفلام ؛ حتى كتابة الأوبرا فاوست ، تم إنشاء الموسيقى من قبل مؤلف فرنسي

الاحتلال:

شاعر ، كاتب مسرحي ، كاتب نثر ، فيلسوف ، عالم ، جامع للمعادن (سمي goethite باسمه)

الاتجاه: النوع:

مأساة ، دراما ، قصيدة ، رومانسية

الجوائز:
يعمل على موقع Lib.ru
  في ويكي مصدر.
يوهان فولفغانغ فون جوته على ويكيميديا ​​كومنز
الحياة البرية المنهجية

يوهان فولفغانغ فون جوته   (و. يوهان وولفغانغ فون غوته نطق الألمانية للاسم    (المشاة)؛ 28 أغسطس ، 1749 ، فرانكفورت ، ألمانيا - 22 مارس ، 1832 ، فايمار ، ألمانيا) - الشاعر الألماني ، رجل الدولة والمفكر والطبيعة.

سيرة

Mother Goethe، Katharina Elizabeth Textor in 1776

المنزل في فرانكفورت ، حيث ولد جوته. استعاد في 1947-1949

ولد في مدينة التجارة الألمانية القديمة من فرانكفورت أم ماين في عائلة من يورغن غاربار غوته (1710-1782). كان والده مستشارًا إمبراطوريًا ، محامًا سابقًا. الأم كاتارينا إليزابيث جوته (ني سكارتر). Textor، 1731-1808) - ابنة فورمان المدينة. في عام 1750 ، ولد الطفل الثاني ، كورنيليا ، في الأسرة. بعد ولادتها ، أربعة أطفال آخرين ماتوا في سن الطفولة. كان والد جوتة رجل متحمس ومتطرف ، ولكنه رجل غير شريف. من بعده ، تم نقل الابن في وقت لاحق إلى الرغبة في المعرفة ، والاهتمام الدقيق بالتفاصيل ، والدقة والرزانة. كانت الأم العكس تماما من يوهان كاسبار. أصبحت زوجة لرجل لم يكن لديه حب خاص به ، في سن السابعة عشرة ، وفي سن الثامنة عشرة أنجبت طفلها الأول. ومع ذلك ، أحب كاثرين حقا ابنها ، الذي دعاها "Frau Aja". تغرس الأم في ابنها حبًا لرواية القصص ؛ لقد كانت نموذجًا للدفء والحكمة والرعاية لجوته. حافظت كاتارينا على مراسلات مع آنا أمالي من برونزويك.

كان بيت غوته مؤثثًا بشكل جيد ، وكانت هناك مكتبة واسعة ، بفضلها أصبح الكاتب قريباً يتعرف على الإلياذة ، مع تحولات أوفيد ، قرأ في الأصل أعمال فيرجيل والعديد من الشعراء المعاصرين. وقد ساعده ذلك على سد الثغرات في نظام التعليم المنزلي الخالي إلى حد ما ، والذي بدأ في عام 1755 بدعوة إلى دار المعلمين. تعلم الصبي ، بالإضافة إلى الألمانية ، لا يزال الفرنسية واللاتينية واليونانية والإيطالية ، وهذا الأخير ، والاستماع إلى كيف علم والده كورنيليا. كما تلقى يوهان دروسا في الرقص وركوب الخيل والمبارزة. كان والده واحدا من أولئك الذين لم يرضوا طموحاتهم الخاصة ، وسعوا إلى توفير المزيد من الفرص للأطفال وقدموا لهم تعليمًا كاملاً.

في فرانكفورت ، كان غوته مريضًا. لمدة عام ونصف ، والذي كان قد استقر في السرير بسبب عدة انتكاسات ، تدهورت علاقته مع والده بشكل كبير. في عداد المفقودين أثناء مرضه ، كتب يوهان كوميديا ​​جريمة. في أبريل 1770 ، فقد والده صبره وغادر غوته فرانكفورت لإنهاء دراسته في ستراسبورغ ، حيث دافع عن أطروحته للحصول على لقب دكتوراه في القانون.

يتم التخطيط لنقطة التحول في العمل على وجه التحديد حيث يلتقي غوته مع هيردر ، الذي يطلعه على آرائه حول الشعر والثقافة. في ستراسبورج ، يجد غوته نفسه شاعرًا. يقيم علاقات مع الكتاب الشباب ، وشخصيات بارزة في وقت لاحق من عصر "العاصفة والهجوم" (لينز ، فاغنر). وهو مهتم بالشعر الشعبي ، في التقليد الذي يكتب فيه قصيدة "Heidenröslein" (Steppe Rosette) وآخرين ، Ossian ، Homer ، شكسبير (يتحدث عن شكسبير - 1772) ، يجد كلمات حماسية لتقييم الآثار القوطية - "Von deutscher Baukunst DM Erwini aincherun (في العمارة الألمانية إروين من شتاينباخ ، 1771). تحدث السنوات القليلة القادمة في الأعمال الأدبية المكثفة ، والتي لا تعوقها الممارسة القانونية ، التي يجبر غوته على القيام بها احترامًا لوالده.


Goethe House in Weimar

"لدي ميزة كبيرة" ، قال غوته إلى إيكرمان ، "لأنني ولدت في حقبة حدثت فيها أعظم الأحداث العالمية ولم تتوقف خلال حياتي الطويلة ، لذلك أنا شاهدة حية على حرب السنوات السبع ، انشقاق أمريكا من إنجلترا ، ثم الثورة الفرنسية ، وأخيرا ، العصر النابليوني بأكمله ، حتى وفاة البطل والأحداث اللاحقة. لذلك ، توصلت إلى استنتاجات وآراء مختلفة تمامًا عن تلك المتاحة للآخرين ، الذين ولدوا الآن والذين يجب أن يستوعبوا هذه الأحداث العظيمة من الكتب التي لا يفهمونها. "

في عام 1775 ، تمت دعوة غوته ، بصفته مؤلف كتاب "معاناة الشباب في ويرثر" ، إلى كارل أوغسطس ، دوق ساكس-فايمار-ايزناش. وهكذا استقر غوته في فايمار ، حيث بقي حتى نهاية حياته.

في 14 أكتوبر 1806 ، قام يوهان بتوثيق العلاقات مع كريستيان فولبيوس. في هذا الوقت كان لديهم بالفعل العديد من الأطفال.

توفي غوته في عام 1832 في فايمار.

جوته و الماسونية

في 23 يونيو ، 1780 ، تلقى غوته تفانيًا في نزل Amalia المليء بالأنشطة الموسيقية Amalia. كتب عن Moramarco عنه في كتابه الشهير الماسونية في ماضيه وحاضره:

نحن نعرف رسالته ، مكتوبة في اليوم التالي إلى حبيبته ، والتي يعلمها عن هدية - زوج من القفازات البيضاء وردت خلال حفل البدء. كان غوته من المؤيدين المتحمسين للماسونية حتى الأيام الأخيرة من حياته ، وكتابة الترانيم والكلام عن نزله. ومع امتلاكه لأعلى درجات التفاني في نظام الماسونية الصارمة ، فقد ساهم مع ذلك في إصلاح شرودر بهدف استعادة أولوية الدرجات العالمية الثلاث الأولى من النظام. في عام 1813 ، في مقبرة الأخ الراحل فيلاند ، تحدث الشاعر في الكنيسة الماسونية عن الخطاب الشهير "في ذكرى الأخ فيلاند".

الإبداع Goethe

العمل المبكر

أول عمل مهم لـ Goetz von Berlichingen من قبل Goethe (الذي كان في الأصل "Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand") (1773) هو دراما تركت انطباعًا كبيرًا لدى المعاصرين. دفعت غوته إلى الصفوف الأمامية للأدب الألماني ، ووضعته على رأس كتاب فترة "العاصفة والهجمة". إن خصوصية هذا العمل ، المكتوبة بطريقة نثرية في تأريخ شكسبير التاريخية ، ليست إلى حد كبير أنها تعيد تأصيل العصور القديمة الوطنية ، وتهيمن على قصة فارس من القرن السادس عشر. ، - منذ بالفعل بودر ، E. Schlegel ، Klopstock ، وفي نهاية القرن السابع عشر. Loenshteyn ( "أرمينيوس وتوسنيلدا") تحولت إلى فترات قديمة من التاريخ الألماني - ولكن في الحقيقة أن هذه الدراما والأدب الناشئة خارج الروكوكو، وأيضا على خلاف مع التنوير والأدب، الذين كانوا حتى الآن الأكثر تأثيرا على الثقافة. إن صورة مقاتل من أجل العدالة الاجتماعية - الصورة النموذجية لأدب عصر التنوير - تستلم تأويلًا غير اعتيادي من جوته. فارس غوتز فون بيرليشينغن ، حزين حول الوضع في البلاد ، يقود انتفاضة الفلاحين. عندما يأخذ هذا الأخير أشكالًا حادة ، فإنه يخرج منه ، يشتم حركته المتضخمة. انتصرت سيادة القانون الراسخة: الحركة الجماهيرية الثورية ، التي فُسرت في الدراما على أنها فوضى عارمة ، وشخص يحاول أن يعارض "الإرادة" له ، لا حول له ولا قوة أمامه. يجد جويتز الحرية ليس في عالم الناس ، ولكن في الموت ، في الدمج "مع الطبيعة الأم". معنى الرمز هو المشهد الأخير من المسرحية: يخرج جويتز من الزنزانة إلى الحديقة ، ويرى السماء اللانهائية ، وهي محاطة بإحياء الطبيعة: "الله سبحانه وتعالى ، كم هو جيد تحت سمائك ، ما مدى جودة الحرية! الأشجار هي في مهدها ، والعالم كله مليء بالأمل. وداعا يا عزيزي! جذوري تقطع ، القوات تتركني ". كلمات غوتز الأخيرة - "أوه ، يا له من هواء سماوي! الحرية ، الحرية!

أعمال

  • "مقالة حول تحول النباتات" (1790)
  • "إلى نظرية اللون" (له. Zur farbenlehre , 1810)
  • Reineke Fox (1792)
  • السيرة ذاتية أنا غوته   الشعر والحقيقة (Dichtung und Wahrheit). - M: Zakharov، 2003. - 736 p. - ISBN 5-8159-0356-6

"معاناة يونغ فيرثر

"سنوات تدريس فيلهلم مايستر"

تخلي مهنة التمثيل، وقال انه تم اختيار ابن برجوازية ثرية فيلهلم مايستر باسم الساكن فقط السماح تطوير جميع الهدايا المادية والروحية، لتصبح مستقلة في بيئة الإقطاعية، حتى أن تلعب دورا بارزا في حياة [البلد "في مرحلة رجل مثقف (برغر) هذا نفس شخصية رائعة مثل ممثل الطبقة العليا "(النبلاء)]. تخلى عن أحلامه وينتهي التغلب على اعتزازه الساكن، ويعطي نفسه كليا تحت تصرف حلف النبيل السري الذي يسعى لحشد الناس الذين لديهم سبب للخوف من الثورة (يارنو: "سيكون لدينا البرج القديم إلى نشوء مجتمع يمكن أن ينتشر في جميع أنحاء العالم ... نحن نضمن بشكل متبادل وجود بعضنا البعض للحالة الوحيدة إذا كان الانقلاب يحرم في النهاية أحدنا من ممتلكاته "). فيلهلم مايستر، ليس فقط لا تتعدى على الواقع الإقطاعي، ولكن على استعداد حتى للنظر في مسيرته المرحلة بأنها "، والنفس" تجاه بلدها، كما انه جاء إلى المسرح، مستوحاة من الرغبة في تجاوز هذا الواقع، الذي يريد لتطوير حكم الساكن.

هام جداً هو التطور الذي حدث مع صورة بروميثيوس ، التي تظهر في أعمال غوته في بداية القرن التاسع عشر. ( "باندورا"). تم تصوير الخصم الذي كان ذات يوم متمردًا لزيوس على أنه حرم من حماسته المتمردة السابقة ، فهو فقط حرفي ماهر وحارٍ للحرف اليدوية البشرية ، يكملها Epimetheus ، الذي هو الشخصية المركزية في المسرحية ، تأملي ، رجل يتجنب النضال ، والتمرد. في "باندورا" هناك كلمات نموذجية من وجهة نظر جوتهين العالمية عن فترة فايمار: "تبدأ في العمق ، جبابرة ، لكن الآلهة فقط يمكن أن تؤدي إلى الخير ، أبدية إلى الأبد ، تركهم ليعملوا ... لأن لا أحد يجب أن يكون مساويا للآلهة." النظام القائم هو المنتصر ، يجب على الفرد أن يتخلى عن أي تعدي عليه ، يجب أن تتصرف في حدود محددة بدقة ، محددة سلفاً بحدودها. في عصر "العاصفة والهجوم" أعجب غوته بالجرأة الثائرة لأبطاله. وهو الآن معجب بصبرهم واستعدادهم لضبط النفس ونبذ "التعسف". يصبح الدافع للتخلي الدافع الرئيسي في أعمال غوتة الناضجة والقديمة. ينظر غوته وشخصياته إلى التنازل ، في القدرة على الحد من تطلعاتهم كفضيلة أعلى ، كقانون للطبيعة. يتميّز العنوان الفرعي لرواية "سنوات من تشرّبات فيلهلم مايستر" - "الإنكار" ، ملمحًا إلى "اتحاد الإنكار" ، الذي تنتمي إليه أغلبية شخصيات الرواية (مايستر ، ليناردو ، يارنو-مونتانا ، إلخ). يتعهد أعضاء النقابة برفض النظام السياسي القائم ("التزام لا غنى عنه ... بعدم لمس أي شكل من أشكال الحكومة ... للامتثال لكل واحد منهم وعدم ترك سلطته") ، فهم يتعلمون كبح دوافعهم من خلال افتراض طوعي الوفاء بالعهود المختلفة. في أعماله في فترة فايمار ، يسعى غوته على وجه التحديد إلى استنفاد جميع أنواع التناقض البشري: فهو يظهر تنازلاً دينياً ("اعترافات روح جميلة" ، الفصل السادس "سنوات من التعلم") ، ونبذ الحب ("الانتساب الانتخابي" هو رواية يكون فيها جو التنازل عن الأضاحي يحقق الشد العالي ، "Marienbad Elgy" ، إلخ.

"فاوست"

لا شك في أن أعظم غوته في غوته هو مأساته "فاوست" التي عمل خلالها طوال حياته.

التواريخ الرئيسية للتاريخ الإبداعي لـ "فاوست":

  • 1774-1775 - "Urfaust" (Prafaust) ،
  • 1790 - نشر "فاوست" في شكل "ممر" ،
  • 1806 - نهاية الجزء الأول ،
  • 1808 - نشر الجزء الأول ،
  • 1825 - بداية العمل في الجزء الثاني ،
  • 1830 - "ليلة البورجيس الكلاسيكية" ،
  • 1831 - "فليمون وبوكيد" ، وينتهي "فاوست".

في "Prafaust" Faust هو متمرد محكوم عليه بالسلامة ، يسعى إلى اختراق أسرار الطبيعة ، لتأكيد قوة "أنا" على العالم الخارجي. فقط مع ظهور مقدمة "في الجنة" (1800) ، استوعبت المأساة الخطوط العريضة التي استخدمها القارئ الحديث لرؤيتها. يجرؤ فاوست على الحصول على دافع جديد (مستعار من الكتاب المقدس - كتاب الوظيفة). وبسببه ، يناقش الله والشيطان (Mephistopheles) ، ويتنبأ الله بفوست ، الذي ، مثله مثل كل شخص يبحث ، يخطئ إلى ارتكاب الأخطاء ، الخلاص ، لأن "شخصًا نزيهًا بروح عمياء يدرك تمامًا أين يكون المسار الصحيح": طريق السعي الدؤوب لاكتشاف معنى حقيقي للحياة. مثل فيلهلم مايستر ، يذهب فاوست عبر عدد من "المستويات التعليمية" قبل أن يجد الهدف النهائي لوجوده. المرحلة الأولى هي حبه لغريتشن ، البرجوازية الصغيرة الساذجة ، التي انتهت بشكل مأساوي. يترك Faust Gretkhen ، وهذا ، في يأس بعد قتل طفل مولود. لكن فاوست لا يمكن أن تفعل خلاف ذلك ، لا يمكن أن تغلق في الحدود الضيقة للأسرة ، والسعادة في الأماكن المغلقة ، لا يمكن أن نتمنى مصير هيرمان ("هيرمان ودوروثيا"). انه يبحث عن غير وعي أكثر آفاق أكبر. المرحلة الثانية هي اتحاده مع هيلينا القديمة ، والتي يجب أن ترمز للحياة المكرسة للفن.

Faust ، وتحيط بها بساتين أركاديان ، لبعض الوقت يجد العزاء بالتزامن مع امرأة يونانية جميلة. ولكن لم يعط له التوقف عند هذه الخطوة ، فهو يرتفع إلى الخطوة الثالثة والأخيرة. وفي النهاية يرفض أي اندفاعات إلى العالم الآخر ، فهو ، مثل "أولئك الذين ينكرون" سنوات السفر ، يقرر تكريس طاقاته لخدمة المجتمع. بعد أن قرر خلق حالة من الناس السعداء الأحرار ، بدأ في موقع بناء عملاق غزاها البحر. ومع ذلك ، فإن القوى التي أحدثها أظهر ميلًا نحو التحرر من قيادته. مفيستوفيليس ، كقائد للبحرية التجارية ورئيس أعمال البناء ، خلافا لأوامر فاوست ، يدمر اثنين من كبار السن من المزارعين ، فليمون وبوكايد ، الذين يعيشون في منزلهم بالقرب من الكنيسة القديمة. صدمت فاوست ، لكنه ، مع استمراره في الإيمان بانتصار مُثله ، يقود عمله حتى وفاته. في نهاية المأساة ، تجلب الملائكة روح المتوفى فاوست إلى الجنة. المشاهد الأخيرة للمأساة ، إلى حد أكبر بكثير من أعمال غوته الأخرى ، مشبعة بمشاعر الإبداع والخلق ، التي تميز حقبة سان سيمون.

بدأت المأساة ، التي كُتبت لما يقرب من 60 عامًا (مع انقطاع) ، في فترة "العاصفة والهجمة" ، لكنها انتهت في عصر هيمنت فيه المدرسة الرومانسية على الأدب الألماني. بطبيعة الحال ، تعكس فاوست جميع المراحل التي يتبعها عمل الشاعر.

الجزء الأول هو في أقرب اتصال مع فترة stümer من عمل جوته. كان موضوع الفتاة التي تم التخلي عنها إلى حبيبه ، في نوبة من اليأس ليصبح قتل الأطفال (جريتشن) ، شائعًا جدًا في أدب "العاصفة والإنسلاكت" (راجع فاغنر "The Infanticide" ، ابنة برجر من كاهن تاوبنهايم ، إلخ). نداء إلى القرن من القوطية الناري ، knittelfersu ، مشبعة مع اللغة الشاذة ، شغف مونودراما - كل هذا يدل على القرب من "العاصفة والهجوم". أما الجزء الثاني ، فيتم التوصل إلى تعبير فني خاص في "إيلينا" ، يتم تضمينه في دائرة الأدب في الفترة الكلاسيكية. الطريق المنحوتة القوطية تفسح المجال للغة اليونانية القديمة. مكان العمل يصبح هيلاس. المفردات الممسوحة. يتم استبدال Knittelfers من قصائد المستودع القديم. تكتسب الصور بعض التماثيل النحتية الخاصة (شغف غوته القديم في التفسير المزخرف للأشكال الأسطورية ، للتأثيرات المذهلة البحتة: حفلة تنكرية - 3 لوحات من العمل الأول ، ليلة Walpurgis الكلاسيكية ، وما إلى ذلك). في المشهد الأخير لفوست ، غوت غوته بالفعل إلى الرومانسية ، وإدخال جوقة صوفية ، وكشف السماء الكاثوليكية لفوست.

مثل سنوات رحلات ويلهلم مايستر ، الجزء الثاني من فاوست هو إلى حد كبير أفكار غوته حول العلوم الطبيعية والسياسة والجماليات والفلسفة. الحلقات المنفصلة تجد تبريرها فقط في رغبة المؤلف لإعطاء تعبير فني لبعض المشاكل العلمية أو الفلسفية (راجع قصيدة "Metamorphoses of Plants"). كل هذا يجعل الجزء الثاني من "فاوست" مرهقاً ، ولأن "غوته" ترتدي عن طيب خاطر التخفي المجازي لأفكاره ، يصعب فهمه. ووفقًا لمذكرات الشاعر ، فقد اكتمل "العمل الرئيسي" في العمر في منتصف يوليو عام 1831. وضع الشاعر نهاية للجزء الثاني من فاوست في 22 يوليو ، وفي أغسطس تم ختم المخطوطة في ظرف ، مع تعليمات للكشف عنها ونشرها فقط بعد وفاته. في بداية مارس 1832 ، أثناء نزهة في عربة مفتوحة ، أصيب غوته ببرد: نزلة في الجهاز التنفسي العلوي ، على ما يبدو ، أزمة قلبية وضعف عام في الرئتين أدت إلى الموت في 22 مارس في تمام الساعة 11.30 صباحا 1832. تم نشر الجزء الثاني من "Faust" في نفس السنة مثل المجلد 41 في الأعمال التي تم جمعها.

موقف المعاصرين

كان موقف المعاصرين إلى جوته غير متكافئ للغاية. لقد كان النجاح الأعظم هو نصيب "فيرثر" ، على الرغم من أن التنوير في شخص ليسينغ ، الذي يشيد بموهبة المؤلف ، قد قبل الرواية بضبط النفس الواضح بوصفه عملاً يدعو إلى الافتقار إلى الإرادة والتشاؤم. لم تصل إيفيجنيا إلى المتسلقين في سبعينيات القرن التاسع عشر. يعلن غوته زعيمهم. كان هيردر شديد السخط لدرجة أن تلميذه السابق قد تطور في اتجاه الكلاسيكيات (انظر أدريستوس ، الذي قام بهجماته على غوتة وكلاسيكية شيلر). يرتبط الاهتمام الكبير بغوست رومانسيكس. عاملوه بطريقتين. منغمسين في العالم الكلاسيكي من غوته أعلن حرب شرسة. الهيلينية، ويقول هجمات حادة غوته ضد المسيحية (في "epigrams البندقية"، وقال غوته، على سبيل المثال، أنه تم صد أربعة أشياء: "دخان التبغ، والبق، والثوم وصليب"، في تفسير "العروس كورنثوس" مسيحية الظلام، متع سيئة من الحياة الدنيوية التدريس ، وما إلى ذلك) كان معاديا لهم. لكن مؤلف كتاب "جويتز" ، "فيرثر" ، "فاوست" ، حكايات خرافية (قصة خيالية من "محادثات المغتربين الألمان" ، "نيو ميلوزين" ، "باريس الجديدة") وخاصة "سنوات ويليام مايستر" ، كانوا يعبدون مع غوته غير عقلاني مع استثنائية الخشوع.

جوته يوهان فولفجانج كاتب ألماني عظيم. ولد في المدينة التجارية القديمة ، فرانكفورت أم ماين ، في عائلة برجر ثري. والده ، وهو مستشار الامبراطوري ، وهو محام سابق ، والدته هي ابنة رئيس مدينة. حصل غوته على تعليم جيد في المنزل.

في 1765 ذهب إلى جامعة لايبزيغ ، أكمل تعليمه العالي في ستراسبورغ ، حيث دافع عن أطروحته للحصول على لقب دكتور في القانون. جذبت دراسة الاجتهاد القليل من G. ، أكثر اهتماما بالطب (هذا الاهتمام قاده في وقت لاحق لدراسة علم التشريح وعلم العظام) والأدب. بدأ غوته بالكتابة مبكراً. تقع قصيدة "Höllenfahrt Christi" بجوار قصائد كريمر الروحية (دائرة Klopstock). يتم تضمين الكوميديا ​​"Die Mitschuldigen" (Sovinovniki) ، ولا سيما الرعوية "Die Laune des Verliebten" (Caprice of the Lover) ، والقصائد "To the Moon" ، و "Innocence" ، وما إلى ذلك في دائرة أدب الروكوكو. مثل الشعراء الروكوكو ، حبه هو متعة الحسية ، جسدها في كيوبيد لعوب ، والطبيعة هي زخرفة أعدمت ببراعة. يلعب موهوبًا في الصيغ الشعرية المتأصلة في شعر روكوكو ، وهو ضليع في الشعر السكندري ، إلخ.

في ستراسبورج ، يلتقي غوته مع هيردر ، الذي يطلعه على آرائه حول الشعر والثقافة. هنا يجد غوته نفسه شاعرًا. يقيم علاقة مع عدد من الكتّاب الشباب ، وشخصيات بارزة لاحقة في عصر "العواصف والهجوم" (لينز ، فاغنر). يصبح المهتمين في الشعر الشعبي في التقليد الذي كتب قصيدة «Heidenröslein» (السهوب ريدة) وغيرها، أوسيان، هوميروس، شكسبير (الحديث عن شكسبير - 1772)، هو عبارة متحمسة لتقييم الآثار القوطية - «فون دويتشر Baukunst DM Erwini على شتاينباخ» (في العمارة الألمانية إروين من شتاينباخ ، 1771). احترامًا لوالده ، يُجبر غوته في هذا الوقت على ممارسة القانون.

أول عمل مهم من غوته لهذا المسام الجديد هو Goetz von Berlichingen - في الأصل "Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand" - وهي قصة درامية تركت انطباعًا كبيرًا لدى المعاصرين. تضع غوته في الصفوف الأمامية للأدب الألماني ، وتضعه على رأس كتاب فترة "العاصفة والهجمة". مكتوب جويتز في النثر في طريقة التاريخ التاريخي لشكسبير. إن صورة المقاتل من أجل العدالة الاجتماعية - وهي الصورة الأكثر نموذجية لأدب التنوير - تحصل على تفسير غير عادي من جوته. يقود نايت جويتز فون بيرليشينغن ، الذي يحزن على الوضع في البلاد ، انتفاضة فلاحية ، عندما يأخذ الأخير أشكالا حادة ، ينتقل بعيدا عنه ، يشتم حركته المنفردة. تنتصر سيادة القانون الراسخة: قبل أن تكون بلا قوة على قدم المساواة: الحركة الجماهيرية الثورية ، التي يتم تفسيرها في الدراما باعتبارها فوضى عارمة ، وشخص يحاول معارضة "الإرادة الذاتية" تجاهه. يجد جويتز الحرية ليس في عالم الناس ، ولكن في الموت ، في الدمج "مع الطبيعة الأم". معنى الرمز هو المشهد الأخير من المسرحية: يخرج جويتز من الزنزانة إلى الحديقة ، ويرى السماء اللانهائية ، وهي محاطة بإحياء الطبيعة: - "الله سبحانه وتعالى ، كم هو جيد تحت سماءكم ، كيف الحرية الجيدة! الأشجار هي في مهدها ، والعالم كله مليء بالأمل. وداعا يا عزيزي! جذوري تقطع ، القوات تتركني ". كلمات غوتز الأخيرة - "أوه ، يا له من هواء سماوي! الحرية ، الحرية! (الموت). "

في وعي جوته ، غالباً ما يأخذ نضال الشخص البرجوازي الواقع الاجتماعي المعادي شكل كفاح شخص ضد القوى المحدودة ، سعياً إلى استيعاب "أنا". الصراع: البرجوازي - يتحول النظام الإقطاعي إلى رجل صراع - مجتمع ، رجل - فضاء ، "أنا" - "ليس لي". من ناحية ، فإن أبطاله من فترة "العاصفة والهجوم" مستوحاة من شفقة النضال ، من ناحية أخرى - فهم على دراية بالشعور بالعجز: غوته غالبًا ما يوحد العملاق والقبمة في صورة واحدة. في قوله تعالى "بروميثيوس» (بروميثيوس، 1773-1774) يسعى لتجد نفسها في خلق كائنات حرة جديدة التيتانيوم تواجه مع زيوس، الذي يعرف ما هو مصيرها بروميثيوس للعمل في العالم بالطبع، أن الناس الذين بدأوا منهم - عباد أوليمبوس ( "I Zemlevladyka. سيضاعف جنس الديدان عدد عبيدي ، وسيكون من الجيد لهم إذا اتبعوا كلامي الأبوي ، ولكنهم إذا أصبحوا يدي اليمنى للصليب الملكي ").

رجل يقف دائما في الخط الذي لا يعطيه خطوة. قد يسكب نفسه في اندفاع جميل ، لكن هذا الدافع سيحرقه. غوته. يرسم بمودة مثيري الشغب الذين يتعدون على القانون والنظام المعمول بهما. شغفهم رائع (على سبيل المثال ، مونولوج بروميثيوس في الفصل الثالث: "اخرس ، يا زيوس ، أنت سماءك ...") ، الخطابات مشرقة وجريئة ، عقل غوستة في غوتشي يثير إعجابهم بمزاجهم القتالي.

ولكن مع حب أقل من ذلك ، فإنه يستنسخ صور الأشخاص الضعفاء والهشمين وغير القادرين وغير القادرين على الكفاح. "معاناة يونغ ويرثر"   (Die Leiden des jungen Werther، 1774) - وهي رواية بالأحرف ، وهي أنسب خلق في فترة "العاصفة والهجوم" من قبل G. - وتصور مثل هذا الشخص الهش. أعطى فيرذ المؤلف شهرة في جميع أنحاء العالم. تصور الرواية صراعًا بين الإنسان والعالم ، تأخذ شكل قصة حب. فيرثر رجل ضعيف ، غير قادر على الدفاع عن "أنا" في مواجهة واقع معادٍ. هو طبيعة سلبية ، لا تعمل بقدر ما تعاني. إنه رمز مضاد بروميثيوس ، ومع ذلك فإن فيرتر - بروميثيوس هي الروابط النهائية لسلسلة واحدة من صور جوته عن فترة "العاصفة والهجمة". على أن تتوالى على قدم المساواة تحت علامة الموت. يدمر فيرثر نفسه في محاولة الدفاع عن حقيقة العالم الذي يتخيله ، ويسعى بروميثيوس إلى إدامة نفسه في خلق كائنات "حرة" مستقلة عن قوة أوليمبوس ، وخلق عبيد زيوس ، أشخاص خاضعين لقواتهم المتسولة.

لا يمكن حل النزاع بين "أنا" و "غير أنا" عن طريق إخضاع العضو الثاني من المعضلة إلى الأول. الإنسان ليس سوى قطرة في التيار العام العظيم. سوف يتغلب على حدوده ، عذابه ، ويذوب في "العالمية" التي ولدت له (Allheit هي الكلمة المفضلة لدى غوته غوته) ، ولكن فعل الحل هو في الوقت نفسه الكشف النهائي عن كل هوية القوى الخلاقة "I": إذابة نفسي في الفضاء ، والشخصية في في نفس الوقت يمتد إلى حدود هذا الأخير. يتم التخلص من صراع "I" - "not-I" [بروميثيوس: "اللحظة التي تلعب كل شيء ... وكل شيء يبدو فيك ، وكل شيء يرتعد ، والمشاعر يتم نسيانها ، ويبدو أنك تخرج من كل شيء والجميع حولك أنت تدور في الليل ، وتحتضن العالم كله بشعور متأصل أكثر: ثم يموت رجل ". الأربعاء قصيدة "Heilige Sehnsucht" (الشوق المقدس) من "West-Eastern Divan": "... أريد أن أثني على الحياة ، وأنني أتوق إلى الموت الناري ... وبينما لا يكون لديك هذه المكالمة: تموت وتصبح مختلفة ، أنت فقط كضيف ضئيل على أرض مظلمة "، والتي ، كما كانت ، تعيد G. إلى زخارف عصر" العواصف والهجوم "[]. يجد جويتز الحرية في الموت. Werther يدمر طائفته قذيفة طوعا.

فرحة الشخص الذي يستسلم بسعادة للكون هو موضوع قصيدة "جانيميد" ؛ وفي قصيدة "سونغ ماهوميت" ، يتم رسم انتصار تيار جبلي ، يجد الحياة الأبدية في موجات المحيط. الدفق ليس صورة تظهر في كلمات غوته. يلعب الحافز في الطبيعة دورًا مهمًا جدًا في أعمال غوتة الشباب ، ولكن الطبيعة بالنسبة له لم تعد زخرفة أنيقة (Rococo) ، وليست نقطة تطبيق القدرات الإبداعية البشرية (التنوير) ، بل هي رمز للحياة الدنيوية ، وتتغلب على هلاكها من خلال الانحلال في الفضاء. غوته ، مثل الوثنية ، تقع أمام الطبيعة على ركبتيها ، تغني لها ، مشيرة إلى الطريق إلى "الحرية الحقيقية" ، الترانيم. انفصل عن الطبيعة ، متحدية "الطبيعة الأم" ("Die Mutter Erde") ، أصبح الرجل عاجزًا ووحيدًا. ومع ذلك ، فإن طريق إعادة التوحيد مع الطبيعة ، وبالتالي مع الكون ، يؤدي إلى تدمير الإنسان كعضو في المجتمع ، كوحدة اجتماعية. فقط عند هذا السعر يمكن أن فيرتر ، جويتز ، جانيميد شراء الحرية.

الخروج حتى الموت هو بمثابة رفض لتحويل العلاقات الاجتماعية غير الكاملة. كان هذا مفهوما جيدا من قبل علماء التنوير ، الأيديولوجيين من الطبقات الأكثر نشاطا للبرجوازية ، الذين هاجموا خاتمة فيرثير ، الذين طالبوا بنهاية مختلفة أكثر تفاؤلا. كان لغضبهم أسباب وجيهة - فقد اعتبر الجمهور الخمسي أن فيرثر هو تأليه للانتحار ، بحيث أنه عندما غاثي ، بعد محوه مشاعر ستورمر ، في أواخر السبعينيات. فقرر إعادة نشر روايته ، فوجد أنه من الضروري أن يقدم له عنواناً شعرياً للقارئ ، وينتهي بالكلمات: "كن رجلاً ولا تتبع مثالِي". في عام 1774 ، كتب غوته الدراما Clavigo (Clavigo) و Stella ، ein Schauspiel für Liebende (Stella ، مسرحية لأولئك الذين يعيشون في الحب) ، والتي تردد مرة أخرى ، تذكر إلى حد ما من Werther ، الناس (Clavigo ، فرديناند) تظهر مرة أخرى.

أحدثت القطعة الأخيرة ، في شكلها الأصلي ، الكثير من الضجيج ، لأن "الزواج والهزّة" المعتادة كانت مشكلة الزواج حادة. رأى المعاصرون فيه اعتذارا لتعدد الزوجات.

في كلمات غوته ، يفضِّل فيلم Glaim anacreontic "المصطنع" شعر النشوة والأغنية الشعبية التي يغلفها Klopstock والتي تسحره بشكل فوري. وهو لا يسعى إلى تحقيق التوازن بين الأجزاء ، وإنما تحدد الحالة المزاجية غير المتوقعة المسار الإضافي للعمل. قصائده الغنائية - لم يكتب بعناية مصغرة (الروكوكو)، وليس مفصل القول المأثور (التربية والتعليم)، والذي يوفر ماسة التفكير المؤلف، لكن اندفاع روح القلق وجدت شكله اللفظي [من قصيدة «Willkommen اوند Abschied» (تعيين وفصل) - واحدة من الأعمال الأكثر أهمية في أوروبا كلمات ، "Jägers Abendlied" (أغنية سكونية من الصياد) ، "Wandrers Nachtlied" (Night Night of the Wanderer) ، وما إلى ذلك].

الاستخدام المكثف ل"إيقاع الحر» (فراي Rhythmen) والآية فارغة، التي أهملت الشعراء الروكوكو، يسعى غوته لخلق قصيدة، المحررة تماما عن قواعد الشعرية الكلاسيكية للقصيدة، وهو ما يقترب من النثر الإيقاعي (مثال على هذا الأخير يمكن أن تكون بمثابة النثر "فيرتر" يكشف عن المرونة والرقص غير العاديين) ، ويعني التغلب على الانفصال (العزلة) لأنواع الخطاب الأدبي. وفي تحدٍ للشاعرية العقلانية لمنور وكتاب الروكوكو ، لا يخلط غوتة الشباب أنواع الخطب فحسب ، بل يمزج أيضًا بين الأنواع الأدبية المختلفة التي كانت منفصلة حتى الآن عن بعضها البعض.

يحتل عدد من الأعمال الساخرة في غوته مكانًا منفصلاً إلى حد ما في أعماله في السبعينيات ، وقد كتب معظمها من قبل مفضل في القرن السادس عشر. الحجم: - Knittelvers ، في شكل مهزلة نفطية (Fastnachtspiele) من قبل هانز ساكس. قيل: «حاسوب زو دن neuesten Offenbarungen Gottes» (مقدمة لأحدث بآيات الله، 1774)، «نوي eröffnetes moralisch-politisches Puppenspiel» (المكتشفة حديثا المعنوي والسياسي الكوميديا ​​دمية، 1774)، أرفق «دي Künstlers Erdewallen» (الأرض للفنان) "Jahrmarktsfest zu Plundersweilen" (Plundersweilen Fair) ، "Pater Brey" (Pater Bray). كما تم تخصيص المعرض لظواهر الحياة الأدبية الحالية: حيث يتعرف النقاد على الكتاب والشعراء في ذلك الوقت في الشخصيات الملونة لعشاق المعرض (بائع الألعاب هو فيلاند ، إلخ). ومع ذلك ، تحت ستار ابتهاج الهم ، هناك أيضا معنى آخر أعمق ، والحصول على الحدة استثنائية من الاصطدام مع طريقة لعوب. في مقدمة "كوميديا ​​العرائس" ، تظهر صورة التيتانيوم المنهارة ، النموذجية لحقبة "العاصفة والهجوم" ، التي تتعدى على قوة أوليمبوس ، ولكن تم رميها في الغبار من قبل زيوس. المفارقة المريرة هي كلمات المقدمة ، تذكرنا بالباروكي فانيتاس موندي: "هذا هو الحال مع طموح العالم. لا توجد مملكة قوية جداً ، ولا توجد قوة دنيوية قوية جداً ، كل شيء يتنبأ بمجموعها النهائي ". كل شيء يمر ، كل شيء مجرد لعبة من الظلال (تمثيل مسرح الظلال الصينية في "المعرض"). الحياة هنا هي مهزلة مأساوية. سمة هو العنوان الفرعي "عرس Gansvurst" الساخر: "شؤون السلام ، الدراما المصغرة".

1775 - بداية حقبة جديدة في حياة جوته. باستخدام دعوة من أمير فايمار ، في وقت لاحق من ديوك كارل أوغسطس ، انتقل إلى فايمار ، الذي يقضي بقية حياته ، يصبح المقرب من الدوق ، ويحصل على لقب مستشار الملكة والحق في التصويت في مجلس الملكة الخاص. يتم نقل شؤون الاتصالات واللجان العسكرية ، وإدارة البناء ، وإدارة التعدين والغابات تدريجيا إلى سلطته. في 1782 عين رئيسا للمحكمة وترقى إلى لقب النبلاء. من 1790 غوته - وزير التربية والتعليم ، من 1791 - مدير مسرح فايمار.

محامي شاب يصبح شخصية مطلقة. أعلن شاب شجاع ، عندما كان في فرانكفورت ، عن نخب موت الطغاة (بصحبة شاعر ستولبرغ) ، يبدأ في لعب دور الوزير الأول في بلاط الملك غير المحدود. في فيمار ، تقترب غوته من السيدة فون شتاين ، التي لعبت دورًا مهمًا في حياة الشاعر الروحية (المراسلات معها وثيقة قيمة لتاريخ غوته كشاعر وسياسي وشخص). تدريجيا ، بدأت مشاعر غوتشي ستورمر تتبدد. رسمت أعماله الأدبية في نغمات جديدة ، وأحيانا عكس تلك التي كانت نموذجية من عصر "جويتز" ، "بروميثيوس" و "فيرثر".

السنوات الأولى من الإقامة غوته. في فايمار ، فضل القليل من الدراسات الجادة للخيال. هذه الخدمة ، التي منحها غوته لنفسه كل شغفه المتأصل ، استغرقت الكثير من الوقت. بالإضافة إلى ذلك ، دفعه الاهتمام المتزايد بالعلوم الطبيعية إلى دراسة شاملة في علم المعادن ، والجيولوجيا ، وعلم النبات ، وعلم التشريح ، وعلم العظام ، ونظرية الألوان ، والبصريات (كتابات: تحول النباتات ، وتعليم الزهور ، ومقالات علم الحيوان ، وغيرها الكثير). في عام 1784 ، اكتشف غوته العظم الفكي ، مما يدعم نظرية وحدة نوع الحيوانات ، مما يجعلها مقدمة من أنصار التطور. في اتصال كبير مع دراسة الجيولوجيا هي أسفاره من هذا الوقت (هارز ، سويسرا). كحاشية ، يكتب أشياء مختلفة لهذه المناسبة ، كوميديا ​​موسيقية ، نصوص لموسم الكرنفال ، قصائد ("ليلا" ، "جيري أوند بتليتي" ، "دي فيشرين" ، "شيرز ، ليست آند راج") ، يقف في الغالب جانبا من طريقه الإبداعي الرئيسي. واحدة من هذه الكوميديا ​​هي Der Der Triumph der Empfindsamkeit. (انتصار حساسية ، 1778) ، من المثير للاهتمام في أن مجمع Wörther فيه بشكل غير متوقع يتلقى الإضاءة السخرية.

في 1786 ، يسافر غوته إلى إيطاليا. تتميز السنوات التي قضاها في هذا البلد بالقضاء النهائي على مشاعر شتومر. من زعيم "العاصفة والهجوم" يتحول غوته إلى زعيم الكلاسيكية الألمانية. يبدو النمط القوطي الذي أعجب ب "غوته" الآن يبدو موحشًا له. يمتد من كاتدرائية ميلانو ويمتلئ بفرح عظيم عند رؤية مباني بالاديو. وهو معجب بالآثار القديمة ، وهو ما يفسره روح وينكلمان ("البساطة النبيلة والعظمة الهادئة"). رافائيل أقرب إليه إلى الباروك ميشيل أنجيلو. في إيطاليا ، يخلق خطة مأساة "Navzikaya" ويعطي النسخة النهائية من "Iphigenia" (Iphigenie ، 1786) - أول عمل رائع الفترة الكلاسيكية من غوته، مبتدئ ، مرحلة جديدة في تطوير الأدب البرجوازي الألماني.

الآن تبحث غوته عن شخص آخر أكثر ملاءمة للفرد ، كوحدة اجتماعية ، حل النزاع. في أعمال غوته - المتمرد الكلاسيكي يهدأ ، يعترف بحرمة النظام القائم ، لم يعد يسعى إلى تحقيق نصر بعيد المنال ، لا يعمر نفسه في تمرد مزعج على الرغم من مشرق. أساس هذا المجمع الجديد هو الرفض القسري للبرجوازية الألمانية لمحاربة الإقطاع. بينما كانت البرجوازية في فرنسا تتجه نحو الثورة العظمى ، في ألمانيا ، بسبب ضعفها ، اضطرت ، خطوة خطوة ، للتخلي عن راديكاليتها ، للبحث عن أماكن داخل "النظام القديم". تعبر لعبة Goethe الكلاسيكية مع قوة فنية نادرة عن هذه الحالة المزاجية في فئتها.

يتم استبدال بروميثيوس الجريء بأهدأ شقيق مارك ("الأسرار") ، المقدر له أن يحظى بمكانة عالية ، والتي قبلها سيتم الكشف عن العديد من الأسرار ، لأنه يستحق كل هذا بتواضعه وحقيقة أنه "لم يبتكر أبداً من أجل غير قابل للتحقيق" (من تعليقات ج. إلى "الألغاز" ، 1816). تنتمي آية غوته الشهيرة "Erkenne dich، leb mit der der Welt in Frieden" إلى الفترة الكلاسيكية (اعرف نفسك ، اعيش في سلام مع العالم). إيفيجينيا   - بطلة الدراما التي تحمل الاسم نفسه - تنقذ شقيقها أوريستيس وصديقه بيلاد ، الذي من المتوقع أن يموت الغرباء على شواطئ تورايدا ، وذلك بخيانة أنفسهم ومصيرهم في يد توطن - ملك تاوريدا ، رافضًا طرق أخرى للخلاص قدمها بيلاد. بهذا الفعل ، تزيل اللعنة من Tantalus من العائلة. يتم استرداد الإرادة الذاتية لتانتالوس من قبل إيفيجينيا ، والتخلي عن الإرادة الذاتية.

جنبا إلى جنب مع Iphigenia ، أوريست هو شخصية ذات أهمية كبيرة. في بداية الدراما ، هو ، مدفوعا الغضب ، طغت مع القلق المشؤوم. كراهيته كلها في حالة اضطراب ، في جنون ، نهاية الدراما تجلب له الشفاء. في روحه ، يجدده إيفيجينيا ، يسود السلام. Orestes - sturmer تلتئم من سمك الحفش. ومثل جوتسو وفيرتر ، كان يأمل في أن يجد تحررًا في الموت ، مثل بروميثيوس ، ورأى في مخلوقات أولمبيين معادية للإنسان ، مثل العديد من الشخصيات في عصر "العاصفة والهجوم" ، ولم يتمكن من العثور على "الراحة والراحة" في أي مكان [ الأربعاء قصيدة "Jägers Nachtlied" - "Night Hunter's Song" ("أبدا ، لا في البيت ولا في الميدان ، لا تجد الراحة ولا الراحة ...")]. ايفيجينيا يشفيه. في ختام المسرحية ، يتصرف مثلها. أورستيس هو توأم لغوته. التغلب على "العاصفة والهجمة".

إلى "المأساوي" لمعاني غوته الأكثر غرابة ، "العاصفة والهجمة" تبدأ في أن تبدو مملكة فوضى ، "ضباب" (قصيدة إلميناو ، 1783) ، مملكة القوطية ، والإرادة الذاتية. إنه يبحث عن أشكال جديدة "متوازنة" ومتوازنة ويجدها في أشكال الفن القديم والكلاسيكي. يتم نشر "إيفيجينيا" على أساس النقابات G. Aristotelian طرد في وقتها. جميع أجزاء الدراما في توازن مثالي. يتجنب المؤلف جميع الصراخ غير الضروري وغير الواضح والصراخ. يعمد إلى تحديد حدود كل مكان ، ويغلق الإجراء في حدود محددة بدقة. تمتلئ Goethe Classic بحب كل شيء تم سحبه ، وموجز بشكل حاد. ومن هنا ميله إلى المبدأ الفاسد ، إلى الأشكال الشعرية الصلبة [sonnet (sonnets، 1799–1808)، elegy، gazelle، etc.]، الاهتمام بنظرية الأنواع الأدبية وأنواعها [المادة 1797: "Ueber epische und dramatische Dichtkunst" (On the epic والشعر الدرامي) ، والذي يحاول فيه تحديد الحدود الدقيقة للأنواع المعنية]. يتم استبدال السوائل الخلابة في عمل غوته (فترة "العاصفة والهجمة") بالرسم والنحت. يظهر الفنان المبدع ، الذي رسمه في عصر "العاصفة والهجمة" دائمًا على هيئة رسام (Kenner und Künstler، 1774) أو مغني ، الآن في أعماله كنحات (Roman Elegy، XI).

بدأ غوته في تقييم العتيقة (ch. Arr. Hellenistic) باعتبارها مثالية فقط ، في الاقتراب الذي يجب على الفنان الحديث أن يرى الغرض من مساعيه الإبداعية. تخطط غوته لكتابة ملحمة على نموذج إلياذة هوميروس (شظية Achilleis - Achilleid ، 1799) ، يخلق دورة من القصائد تحت العنوان المميز Antiker Form sich näherend (تقترب من النموذج القديم ، 80-90) ، يشير إلى hexameter ، و elegiac distih ("Vier Jahreszeiten" ، وما إلى ذلك) ، trimerm iTek ("Pandora") ، في "Helen" يحيي جوقات المأساة اليونانية ، تولي اهتماما خاصا إلى المؤامرات والشخصيات القديمة (Navzikaya ، إيلينا ، Achilles ، Iphigenia ، Pandora وغيرها).

خلفية مأساوية "إيغمونت" ("إغمونت" ، 1787) يخدم نضال هولندا مع الهيمنة الأسبانية. ومع ذلك ، Egmont ، الذي تم وضعه في موقف مناضل من أجل الاستقلال الوطني ، لا يوصف بأنه مقاتل ، وقد طغت عليه عشيقته في ذلك من قبل السياسة. يعيش لحظة ، يتخلى عن التعدي على إرادة القدر ، على إرادة التاريخ. هذا هو تطور صورة المقاتل لأفضل واقع في أعمال جوته. بدلا من الشخص الذي يستطيع القتال والكراهية ، Goetzu هو Egmont ، مما يسمح للحياة أن تذهب بطريقتها الخاصة وتهلك نتيجة لإهمالها. يعكس تطور صورة المقاتل بوضوح معين التغيرات التي حدثت في عقول البرجوازية الألمانية ، تمكنت الجاودار من اللحاق ب Goethe - الانتقال من المشاعر القتالية من عصر التنوير إلى الكلاسيكية "السلمية".

في 1789 اندلعت الثورة الفرنسية الكبرى ، لفترة طويلة في جذب انتباه جوته. كشخص قريب من دوق تشارلز أوغسطس ، يشارك في حملة في فرنسا ، والتي تنتهي بمعركة مدفعية في فالمي وانسحاب القوات الألمانية. في 1793 ، جوته موجود في حصار ماينز. في الأحداث الثورية التي هزت أوروبا ، استجاب الشاعر بعدد من الأعمال: Venetianische Epigramme (Venigian epigrams، 1790) ، والكوميديا ​​Der Gross-Cophta (The Great Kofta، 1791) ، إلخ. لم يقبل غوته الثورة ، على الرغم من أنه كان في ألمانيا ، واحدة من أول من فهم أهمية تاريخية كبيرة وعالمية لهذا الحدث. يقول هيرمان ("هيرمان ودوروثيا"): "ليس من المناسب بالنسبة للألمان" ، "لتعزيز تطور حركة رهيبة" (الثورة) ، فإن فضلهم هو الولاء للنظام القائم للأشياء. مع أفكار مماثلة نلتقي أيضا في "Reineke Fox"، قصة نهاية القرن الخامس عشر ، والتي يرويها غوته بلغة سداسية في اللغة الألمانية الجديدة. يستخدم غوته أقنعة لإكراه الحيوان في نية السخرية من قادة الحركة الثورية ، لإظهار كيف "الأنبياء الكذبة والماغية الكاذبة تضخم الناس بوحشية". وتحمل القصيدة الأخلاق: فليكن الجميع يعتنون بنفسه ، وعائلته ، وأهل بيته ، ويتعلمون أن يكونوا معتدلين وصابرين ، ولا يسعون إلى تحويل العالم ، من أجل فرض نظام قسري على ما يبدو.

في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. G. يخلق عددا من الأعمال الفنية المعلقة. هذه هي رواية فيلهلم مايسترز ليهراجار (تعاليم ويلهلم مايستر ، مجلدات أنا - II. ، 1795 ، 3 و 4 ، 1796) ، قصائد: دير زاوبرليرلنغ (مبتدئ الساحر) ، داي براد فون كورينث (كورنثوس برايد) ، "Der Gott und die Bajadere" (God and Bayadere)، "Der Schatzgräber" (Treasure Seeker، 1797)، "Euphrosine" and others، the dramatic performance "Pandora" (Pandora، 1807)، the novel "Die Wahlverwandschaften" (Selective Affinity، نشرت في عام 1809) ، مجموعة من قصائد "ديستان الغربية الغربية" (الأريكة الغربية الشرقية ، 1814-1819) ، رواية - "Wilhelm Meisters Wanderjahre" (سنوات من سفر ويلهلم ميستر ، 1821-1829) ، "Elegie von Marienbad" (مارينباد) المرثية ، 1823). في قلب جزء كبير من هذه الأعمال ، هي صورة شخص تخلى عن النضال مع العالم ، مع النظام القائم. ابن برغر الأثرياء ، ويلهلم مايستر ("سنوات التعليم")   يرفض مهنته في التمثيل ، التي اختارها كطريقة وحيدة للمتعدين لتطوير كل مواهبه البدنية والروحية ، ليصبحوا مستقلين في بيئة إقطاعية ، حتى يلعبوا دوراً بارزًا في حياة البلاد ["الشخص المتعلم (المتسرع) هو شخص لامع على المسرح ، كممثل لأعلى فئة "(النبلاء)]. يتخلى عن حلمه وينتهي بالتغلب على كبريائه من الكبرياء ، ويمنح نفسه بالكامل تحت تصرف بعض النقاب النبيل السري الذي يسعى إلى حشد الناس من حوله الذين لديهم سبب للخوف من انقلاب ثوري (يارنو: "برجنا القديم سيؤدي إلى مجتمع يمكن أن ينتشر في جميع أنحاء العالم ... نحن نضمن بشكل متبادل وجود بعضنا البعض للحالة الوحيدة ، إذا كان الانقلاب يحرم في النهاية أحدنا من ممتلكاته "). لا يتعدى فيلهلم مايستر على الواقع الإقطاعي فحسب ، بل إنه مستعد أيضاً لرؤية مساره المسرحي كنوع من "الإرادة الذاتية" تجاهها ، حيث إنه جاء إلى المسرح ، مستلهماً من الرغبة في الارتقاء فوق هذا الواقع ، من أجل تطوير متعطش لرغبته في الهيمنة.

يصبح الدافع للتخلي الدافع الرئيسي في أعمال غوتة غوته القديمة والقديمة وشخصياته تشبه الفضيلة ، مثل قانون الطبيعة ، إلى التنازل ، والقدرة على الحد من تطلعاتهم. يتميّز العنوان الفرعي لرواية "سنوات رحلتي ويلهلم مايستر" - "إنكار" ، ملمحًا إلى "اتحاد الإنكار" ، الذي تنتمي إليه غالبية الشخصيات في الرواية (مايستر ، ليناردو ، يارنو-مونتانا وغيرها). في أعماله في فترة فايمار ، يسعى غوته على وجه التحديد إلى استنفاد جميع أنواع التناقض البشري: فهو يظهر التنازل الديني ("اعترافات الروح الجميلة" ، الفصل السادس "سنوات التعليم") ، ونبذ الحب ("الانتساب الانتخابي" هي رواية ، فيها الغلاف الجوي التنازل عن التضحية يصل إلى التوتر العالي ، "Marienbad Elgy") ، وغيرها.

أبطال غوتة الكلاسيكية ، الذين تخلوا عن معارضة "أنا" للعالم ، المجتمع ، ليس فقط العمل المثمر في البيئة الاجتماعية ، ولكن أيضا بمثابة التلاميذ فيما يتعلق به. فيلهلم مايستر (معارضا لفيرزر الأنثوي) ، قبل أن يجد نفسه كعضو في الاتحاد النبيل للبرج القديم ، يقضي "سنواته في التدريس" بالتعاون مع مختلف دوائر المجتمع [البرغرس ، البوهيميين (الممثلين) ، النبلاء ، أعلى النبلاء: محكمة الدوق] . السمة المميزة هي شخصية فيلهلم مايستر من سنوات السفر ، مسلحة بدفتر يحمل فيه كل تلك الإرشادات ، مما يثري معرفته بأنه يجتمع في طريقه في رحلاته. في عصر فايمار ، يصبح الوسيط الذي يثقف الشخص كائنًا دائمًا للصورة. تدرس شخصيات غوتة العالم بعناية من حولهم ، ويقتربون من الأخير على أنه موجود بشكل موضوعي (راجع فيرتر ، الذي كان الواقع مجرد عرض لمشاعره الشخصية وحالته المزاجية) ، يدرسون البيئة الاجتماعية ليس من أجل تفجيرها ، ولكن لاكتشاف أفضل الطرق لخدمتها. كلمات ليناردو ("سنوات السفر" ، الكتاب الثالث) ذات أهمية: "دع الجميع يسعون في كل مكان للاستفادة من أنفسهم والآخرين" ، التي هي برنامجية لاتحاد أولئك الذين ينكرون. أصبح ويلهلم مايستر طبيباً ، وأصبح يارنو موظفاً في صناعة التعدين ، وتطور فيلينا التافهة قدرة القاطعة ، إلخ. في غوته القديمة ، تأخذ المصالحة مع الواقع الإقطاعي شكل نشاط نشط ينمو فيه. يصبح خطاب وتفكير الأبطال منهجًا ، واضحًا ، وأفعالهم متعمدة ، والآن يتابعون بشكل متزايد "قلبهم" إلى العقل. أطروحة العقل ، العقل ، نجد بوضوح في قصيدة غوته Vermächtnis (العهد ، ذكرت في عام 1829 إلى Ekkerman): "يجب أن يكون هناك سبب دائما حيث يفرح الحي في الأحياء."

فصول الفن الثابتة ، وخاصة الكلاسيكية ، تؤدي غوته إلى نشر المجلات المتخصصة في المقام الأول إلى الفنون البصرية: Propylaea والفن والعادي ، فضلا عن إنشاء الدراسات والمقالات.

منذ عام 1811 ، بدأت السيرة الذاتية الشهيرة لغوتشي Dichtung und Wahrheit في الظهور. "Aus meinem Leben" (الشعر والحقيقة. من حياتي ، 1811-1831) ، الذي يغطي طفولته وشبابه (نشأ في خريف 1775). جنبا إلى جنب مع "رحلة إيطالية من 1786-1788" ، "رحلة عبر سويسرا" ، "حملة في فرنسا" ، "حصار ماينز" ، "Annals" تشكل حلقة سير ذاتية ضخمة ، والتي ينبغي أيضا أن تعزى المراسلات الكبرى من G. (50 طبعة فايمار).

   إن أعظم إنجازات جوته هي مأساته "فاوست" ( فاوست ) ، حيث كان يعمل طوال حياته. التواريخ الرئيسية للتاريخ الإبداعي لتاريخ Faust: 1774-1775 - "Urfaust" (Prafaust) ، 1790 - نشر "Faust" في شكل "ممر" ، 1806 - نهاية الجزء الأول ، 1808 - نشر الجزء الأول ، 1825 - بداية العمل على الجزء الثاني ، 1826 - نهاية "هيلينا" (أول رسم - 1799) ، 1830 - "ليلة البورجيس الكلاسيكية" ، 1831 - "فليمون و Baucis" ، نهاية "فاوست". في "Prafaust" Faust هو متمرد محكوم عليه بالفشل ، يسعى إلى اختراق أسرار الطبيعة ، لتأكيد قوة "ذواته" على العالم. فقط مع مجيء المقدمة في السماء ، تستوعب المأساة الشكل الذي اعتاد فيه القارئ الحديث رؤيته. يجرؤ فاوست على الحصول على دافع جديد (مستعار من الكتاب المقدس - كتاب الوظيفة). الله والشيطان (Mephistopheles) يجادلان بسببه ، ويتنبأ الله بفوست ، الذي ، مثله مثل كل شخص يبحث ، مقدر له أن يخطئ ، خلاصًا ، لأن "شخصًا نزيهًا بروح عمياء يدرك تمامًا أين الطريق الصحيح": هذه الطريقة طريق السعي الدؤوب لاكتشاف معنى حقيقي للحياة. مثل فيلهلم مايستر ، يذهب فاوست عبر عدد من "المستويات التعليمية" قبل أن يجد الهدف النهائي لوجوده. المرحلة الأولى هي حبه لغريتشن ، البرجوازية الصغيرة الساذجة ، التي انتهت بشكل مأساوي. فاوست غريتشن ، وهي في حالة يأس بعد قتل الطفل المولود ، تموت. لكن فاوست لا يمكن أن تفعل خلاف ذلك ، لا يمكن أن تغلق في الحدود الضيقة للأسرة ، والسعادة في الأماكن المغلقة ، لا يمكن أن نتمنى مصير هيرمان ("هيرمان ودوروثيا"). انه يبحث عن غير وعي أكثر آفاق أكبر. المرحلة الثانية هي اتحاده مع هيلينا القديمة ، والتي يجب أن ترمز للحياة المكرسة للفن. Faust ، وتحيط بها بساتين أركاديان ، لبعض الوقت يجد العزاء في الاتحاد مع امرأة يونانية جميلة. ولكن لم يعط له التوقف عند هذه الخطوة ، فهو يرتفع إلى الخطوة الثالثة والأخيرة. وفي النهاية يرفض أي اندفاعات إلى العالم الآخر ، فهو ، مثل "أولئك الذين ينكرون" سنوات السفر ، يقرر تكريس طاقاته لخدمة المجتمع. بعد أن قرر إنشاء حالة من الناس السعداء الأحرار ، بدأ في موقع بناء ضخم مسترجع من البحر. ومع ذلك ، فإن القوى التي أحدثها أظهر ميلًا نحو التحرر من قيادته. مفيستوفيليس ، كقائد للبحرية التجارية ورئيس أعمال البناء ، خلافا لأوامر فاوست ، يدمر اثنين من كبار السن من المزارعين ، فليمون وبوكايد ، الذين يعيشون في منزلهم بالقرب من الكنيسة القديمة. صدمت فاوست ، لكنه ، لا يزال يؤمن بانتصار مُثله ، يقود عمله حتى وفاته. في نهاية المأساة ، تجلب الملائكة روح المتوفى فاوست إلى الجنة. المشاهد الأخيرة للمأساة إلى حد أكبر بكثير من أعمال غوته الأخرى مشبعة بتشاؤم الثقافة البرجوازية المتنامية ، شغف الإبداع ، الخلق ، المميز جداً لعصر سان سيمون (رغم أنه في هذا العمل من غوته مع التحامل الشهير ، يشير إلى الثقافة البرجوازية ، التي يصورها ينمو على عظام فيليون وباوكيس).

بدأت المأساة ، التي كُتبت لمدة تقرب من 60 عامًا (مع انقطاع) ، في فترة "العاصفة والهجوم" ، لكنها انتهت في عصر هيمنت فيه المدرسة الرومانسية على الأدب الألماني. بطبيعة الحال ، تعكس فاوست جميع المراحل التي يتبعها عمل الشاعر.

الجزء الأول هو في أقرب اتصال مع فترة stümer من عمل جوته. كان موضوع الفتاة العاشقة المهجورة ، في نوبة من اليأس وتصبح قاتلة (Gretchen) ، شائعاً جداً في أدب "العواصف والهجوم" (راجع "فاغنر" من فاجنر ، ابنة برجر من كاهن تاوبنهايم ، إلخ). نداء إلى القرن من القوطية الناري ، Knittelvers ، مشبعة مع اللوغاريتية لانج. ، Craving ل monodrama - كل هذا يدل على القرب من "العاصفة والهجوم". أما الجزء الثاني ، فيتم التوصل إلى تعبير فني خاص في "إيلينا" ، يتم تضمينه في دائرة الأدب في الفترة الكلاسيكية. الطريق المنحوتة القوطية تفسح المجال للغة اليونانية القديمة. مكان العمل يصبح هيلاس. المفردات الممسوحة. يتم استبدال Knittelvers من قصائد مستودع العتيقة. تكتسب الصور بعض الضغط النحتي المميز (شغف غوته القديم في التفسير الزخرفي للعناصر الأسطورية ، من أجل تأثيرات مذهلة: حفلة تنكرية - 3 فعل I ، ليلة Walpurgis الكلاسيكية وما شابه). في المشهد الأخير من فاوست ، غوته غوته بالفعل بالرومانسية ، وأدخلت جوقة صوفية ، وكشفت السماء الكاثوليكية إلى فاوست.

مثل سنوات رحلات ويلهلم مايستر ، الجزء الثاني من فاوست هو إلى حد كبير أفكار غوته حول العلوم الطبيعية والسياسة والجماليات والفلسفة. بعض الحلقات تجد تبريرها فقط في رغبة المؤلف في إعطاء تعبير فني لبعض المشاكل العلمية أو الفلسفية (راجع النصوص الشعرية "Metamorphoses of Plants"). كل هذا يجعل الجزء الثاني من "فاوست" مرهقاً ، وبما أن غوته راغب بإرادته في إخفاء أفكاره ، فإنه من الصعب جداً فهمه.

كان موقف المعاصرين إلى جوته غير متكافئ. كان النجاح الأعظم في نصيب "فيرثر" ، على الرغم من أن المتنبئين ، في شخص ليسنغ ، بينما كانوا يشيدون بموهبة المؤلف ، قبلوا الرواية بضبط النفس الواضح كعمل ، مبشرًا نقص الإرادة والتشاؤم. "Iphigenia" لم تصل إلى sturmers الذين أعلنوا في 70s. غوته زعيمه. ألف شلاجل كتب عن حكايات جوته ، "الأكثر جاذبية من جميع الذين نزلوا من سماء الخيال على أرضنا البائسة". في Wilhelm Meister ، شهدت الرومانسية نموذجًا أوليًا للرواية الرومانسية. تقنية الغموض ، الصور الغامضة ل Minion و عازف القيثارة ، Wilhelm Meister الذين يعيشون في جو الفن المسرحي ، تجربة إدخال قصائد في نسيج النثر من الرواية ، الرواية كمجموعة من بيانات الكاتب حول قضايا مختلفة - كل هذا وجد في متذوقيهم المتحمسين. "Wilhelm Meister" خدم كمصدر نقطة لـ "ستيرنبالد" تيك ، "لوسيندا" للفريدريك شليغل ، "هاينريش فون أوفتردينغين" نوفاليس. أعجب الرومانسيون برفض غوتة محاربة الواقع الإقطاعي. كانت مائة عام غوته في عام 1849 باهتة جدًا مقارنةً بشركة شيلر. يتم إحياء الاهتمام في Goethe فقط في نهاية القرن التاسع عشر. يجدد الرومانسيون الجدد العبادة ويضعون الأساس للدراسة الجديدة لجوته (Simmel، Burdach، Gundolf and others)، "يكتشف" الراحل غوته Goethe، الذي لم يكن علماء الأدب من القرن الماضي مهتمين به.

في روسيا ، كان الاهتمام بغوته واضحًا بالفعل في نهاية القرن الثامن عشر. تحدثوا عنه بوصفه مؤلف وثير (المترجمة إلى الروسية في عام 1781) ، الذي وجد القراء المتحمسين في روسيا. يعترف Radishchev في "رحلة" له أن قراءة "Werther" اندلعت دموع بهيجة منه. نوفيكوف ، الذي كان يتحدث في القاموس الدرامي لأعظم كتاب المسرحيين في الغرب ، يشمل غوته ، من بين أشياء أخرى ، يصفها بأنها "مؤلفة ألمانية رائعة كتبت كتابًا ممتازًا ، يتباهى بها في كل مكان - معاناة يونغ فيرثر". في عام 1802 ، ظهر تقليد رواية Goethe "Russian Werther". عاش العاملون العاطفيون الروس (كارامزين وغيرهم) في عملهم التأثير الملحوظ للشباب جي. في عصر بوشكين ، الاهتمام في G. يعمق ، يبدأ عمل G. الناضج أيضًا في تقدير (Faust) ، "Wilhelm Meister" ، إلخ.).

وضع رومانتيكس (Venevitinov وآخرون) ، حول Moskovsky Vestnik ، نشرهم تحت رعاية الشاعر الألماني العظيم (الذي أرسل لهم رسالة متعاطفة) ، انظر Goethe كمعلم ، مبدع الشعرية الرومانسية. التقى بوشكين في تبجيل غوته مع دائرة Venevitin ، وتعليقا على مؤلف كتاب Faust (انظر كتاب V. Rozov ، Goethe و Pushkin ، كييف ، 1908).

لم يثر الجدل الذي أثاره الشباب الألمان حول اسم غوته ، في روسيا. في أواخر الثلاثينيات. يظهر باللغة الروسية كتاب مينزل الأدب الألماني ، والذي يعطي تقييما سلبيا للأنشطة الأدبية لغوته. في عام 1840 ، نشر بيلينسكي ، الذي كان في هذا الوقت ، خلال فترة حكمه الهيغلياني ، تحت تأثير الأطروحات حول المصالحة مع الواقع ، مقالة "منزيل ، ناقد غوته" ، والتي يصف فيها هجمات مينزل على غوته بأنها "وقحة ومتغطرسة". وهو يعلن عبثيًا نقطة البداية في انتقاد مينزل - مطلبًا أن يكون الشاعر مقاتلًا لواقع أفضل ، داعية لأفكار التحرير. في وقت لاحق ، عندما كان شغفه بالهيغليانية قد اجتاز ، اعترف بالفعل بأنه "في غوته بدون سبب ، يلومون عدم وجود عناصر تاريخية واجتماعية ، الرضا الهادئ للواقع كما هو" (قصائد لليمونتوف "، 1841) ، على الرغم من أنه لا يزال يفكر في غوته" الشاعر الكبير "،" الشخصية الرائعة "،" الرومانسيه "-" الخلق العظيم للشاعر العظيم لألمانيا "(" رومانسيه جوته ، المترجمه من قبل Strugovshchikov "، 1841) ،" فاوست "-" قصيدة عظيمة "، إلخ. البرجوازية المثقفين 60 ق ، يتحدث إلى النضال مع نبل روسيا لم يكن لديها تعاطف خاص مع جوته. لقد فهمت الستينات كراهية الألمان الصغار لغوته ، التي تخلت عن الكفاح ضد الإقطاع. بيان Chernyshevsky هو سمة مميزة: "Lessing أقرب إلى عصرنا من جوته" (Lessing ، 1856). للكتاب البرجوازيين في القرن التاسع عشر. جوته ليست شخصية حقيقية. ولكن ، بالإضافة إلى الشعراء النبلاء الذين سبق ذكرهم في زمن بوشكين ، كان غوته مولعا بـ: Fet (ترجم "Faust" ، "Hermann and Dorothea" ، "Roman Elegies" ، إلخ) ، Alexey Tolstoy (الترجمة "Corinthian Bride" ، "God and the Bayadere ) وخاصة Tyutchev (قصائد مترجمة من "Wilhelm Meister" ، أغنية "Singer" ، وما إلى ذلك) ، الذين اختبروا في عمله التأثير الملحوظ جداً لجوته. يعيد رمزيّون عبادة غوته ، ويعلنون أنها واحدة من معلميهم السابقين. في الوقت نفسه ، لا يحظى مفكر غوته باهتمام أقل من فنان جوته. يصرح إيفانوف قائلاً: "في مجال الشعر ، فإن مفهوم الرمزية ، الذي أكدته غوته ، بعد التحيزات الطويلة والتجوال ، قد فهمنا مرة أخرى بمعنى أن غوته أعطاه ، وشعراته بشكل عام شاعراتنا في السنوات الأخيرة" (فياتش. إيفانوف ، جوته في مطلع قرنين). في السنوات الأولى من الثورة ، يقع الاهتمام في غوته.

مقالات ذات صلة: