Gželská maľba: ľudové umenie. Modrooký Gzhel

Alena Chuprina

Majster-trieda pre vychovávateľov (výtvarné umenie) na túto tému « Gzhel-modrá rozprávka» .

Poloha: MDOU d/s č.10, Podolsk.

cieľové publikum: Učitelia všetkých skupín MDOU d/s č.10.

Počet účastníkov: 11 ľudí.

Ciele: profesionálny vývoj učitelia.

Úlohy: - oboznámenie učiteľov s históriou rybárstva Gzhel;

Oboznámenie sa s nástrojmi a funkciami nanášania farby, keď Gželské maľby;

Profesionálny vývoj učitelia;

Vytváranie pozitívneho emocionálneho zázemia, psychologická relaxácia.

Vybavenie: biele krajinárske listy, štetce rôznych priemerov a účelov (hrubé okrúhle, stredne špicaté (na štetce), tenké kontúry, modrý gvaš na palete, poháre s vodou, tabuľa na vystavenie ukážky kresby, ukážky kresby.

Gzhel

Jednoduchý vzor odtieňov farieb,

Biela hlina, porcelán – atribúty rozprávky!

Ako detská ruka na kúskoch hliny

Modré obrázky som maľoval tromi ťahmi.

Poháre s okrúhlymi stranami maľovanými krúžkami,

V okvetných lístkoch a oblakoch - kachličky na sporák,

Modrá čipka, kobaltový mráz,

Je to, ako keby víchrica vytvorila kučery.

Nalepil som modré figúrky do hry,

Pre zábavu detí, zajacov a píšťaliek.

V ľahkosti ťahu je ukryté tajomstvo hlineného zázraku.

Staroveké remeslo žilo na Rusi po stáročia.

generácií majstri bieleho a modrého Gzhel -

Kúzelníci dvoch farieb, náš Botticelli!

Priebeh lekcie: Drahí kolegovia, Gzhel - dedina, ktorej meno sa stalo rozpoznateľným symbolom jedinečného umenia a ľudu zručnosť. Tiež Gzhel nazývajú vysoko umelecké porcelánové výrobky vyrábané v týchto miestach, maľované kobaltom na bielom pozadí.

V obci sa ťaží hlina, z ktorej sa vyrába riad. Spočiatku od Gzhelíly sa používali na výrobu lekárnických nádob, podľa výnosu z roku 1663 cára Alexeja Michajloviča „v r. Gzhel pošlite hlinu vhodnú na lekárnické nádoby do volost na lekárnické a alchymistické nádoby.“

História rybárstva sa začína v 18. storočí. Majstri z Gzhelu urobil bežné jedlá, tehly, kachličky na sporáky, detské hračky. To všetko bolo v Moskve žiadané (bolo to blízko doručenia a kvalita bola veľmi dobrá). Remeselníci vyrábali z hliny všetko, čo gazdiná v každodennom živote potrebovala - džbány, misky, taniere, kvas atď. Celá táto nádhera bola maľovaná v majolikovom štýle.

Práca si vyžadovala veľa trpezlivosti a remeselná zručnosť – maliarstvo neumožňovalo opravy ani prestavby, keďže sa realizovalo na mäkkom, nepálenom črepe pokrytom bielym smaltom. Gzheltsy Samostatne vyrábali aj drobné majolikové plastiky, v ktorých sa často odrážali typické výjavy ich života, kompozície naplnené humorom, vojaci, sedliacke ženy, fašiangy a dandies, zaneprázdnení tým či oným. Zápletky boli výrazné a zrozumiteľné, uchvacovali čistotou plánov a naivitou ich tvorcov – jednoduchých ľudových remeselníkov. Mnohé vzorky sa teraz uchovávajú v zbierkach Ermitáže, Štátneho historického, architektonického a umeleckého múzea zjednoteného Vladimir-Suzdal, Paláca Ostankino-Múzea nevoľníckeho umenia, Štátneho múzea umenia Saratov. A. N. Radishchev a mnohí ďalší.

maľovanie Nádoby dopĺňali sochárske postavy ľudí, vtákov a zvierat. Táto metóda otvorila širokú cestu predstavivosti majstrov. Džbány, kumgany (nádoby, čajníky) boli premenené na akúsi plastiku, ich rúčky mali tvar konárov a ich výlevky končili hlavou vtáka. Každý prvok bol vtipný spracované do dekoratívnej podoby všetky tieto motívy majstrov vykonané s dobrým porozumením dekoratívnej povahe vzorov, odvážne zavedená modrá, žltá, zelené farby v hnedých obrysoch.

Mimochodom, vyrábali sa tu aj výrobky na priemyselné a hospodárske účely, ako napr. kanalizačné potrubia pre moskovské ulice.

Okolo roku 1800 bola v obci Volodino v okrese Bronnitsy otvorená keramika Petra Kulikova, kde prvýkrát začali vyrábať porcelán. Aby sa neodtajnila výroba zázraku nádherného porcelánu. Kulikov sám pracoval na keramike a pomáhali mu dvaja robotníci. Táto továreň je známa tým, že má Gzhelský porcelán, nie hlina.

Do roku 1812 v histórii Gzhel V tomto odvetví je už 25 tovární na výrobu riadu. Medzi nimi boli najobľúbenejšie továrne Ivanov a Laptev v obci Kuzyaevo. Z podpisov na zvyšných položkách vieme majstri N. Gusyatnikov, I. Srosley, I. Kokun. Okrem jedál vyrábali hračky v podobe vtákov a zvierat a ozdobné figúrky na témy z ruského života. Lesklé biele kone, jazdci, vtáky, bábiky a miniatúrne riady boli natreté fialovými, žltými, modrými a hnedými farbami v jedinečnom ľudovom štýle. Motívy nástenné maľby boli ozdobné kvety, listy, bylinky. maľovanie je komplikovanéže farba sa okamžite vpije do črepu a nedá sa nič opraviť.

Z porcelánu začali vyrábať olejové misky, mliečniky, šálky, kalamáre, svietniky a čajníky. Viacfarebný karpálny maľovanie v kombinácii so zlatom zdobila čajové súpravy a vázy s kvetmi.

História modrej, kobaltu Gzhel začala až v 40. rokoch 20. storočia. Gželskoe umenie upadlo a zdalo sa byť navždy zabudnuté. Ale po druhej svetovej vojne, jeden z majstri z Gželu produkcia predstavila na All-Union Exhibition svoje diela maľované v známych modro-bielych tónoch s použitím kobaltovej šedej, ktorá sa po vypálení zmení na ubolenú modrú. Práce boli v závode prijaté bez nadšenia, ale na výstave sa im dostalo najvyššieho uznania - Ceny Iľju Repina. Od tej chvíle sa začal príbeh známeho Gzhel - modrá rozprávka.

(Technika kreslenia Hlavná položky boli prijaté o Majster- učiteľská trieda Gzhelsky štátna univerzita, člen Zväzu umelcov Ruska, člen Medzinárodnej únie umelcov Irina Viktorovna Korshunova)

Najprv sa musíme naučiť, ako správne kresliť farbu. Dôležité! Maľujeme len jednou stranou štetca, neprevraciame. Aby ste to urobili, vezmite hustú kefu a namočte ju do vody, pritlačte ju k okraju pohára a pohybujte sa "TAM" kreslite vedľa farby, takže jedna strana štetca dostane viac farby ako druhá.

Cvičenie 1. Pruhy.

Po zozbieraní farby nakreslite prúžok od seba.

Cvičenie 2. Listy hore a dole

Po nazbieraní farby umiestnite štetec rovnobežne s vrchným listom a miernym tlakom zaokrúhlite ťah nahor alebo nadol.

Cvičenie 3. Petal dole.

Po nazbieraní farby umiestnite kefu rovnobežne s horným listom, ľahkým tlakom nakreslite čiaru nadol, mierne do strany a nadvihnite kefu.

Cvičenie 4. Okvetné lístky vpravo a vľavo.

Po nazbieraní farby položte kefu kolmo na vrchný list a miernym tlakom zaokrúhlite ťah doľava alebo doprava.

Cvičenie 5. Rozan

Pomocou študovaných prvkov zbierame ruže.

Pomocou tenkého štetca a namáčacej kefy tvarujeme a dotvárame dizajn.

Cvičenie 6 - dekoratívne prvky Gžel a ozdoby, ktorý používa maľovanie.

IN Gželský obraz používajú sa rôzne vzory čiar, prúžkov, farieb, bodiek a pod. Na to nám poslúži namáčací štetec a jemný štetec.

No a máme hotovo Master Class, pozrime sa na diela, zhodnoťme ich, čo vyšlo lepšie, čo horšie, ktoré prvky boli náročnejšie?

Teraz je zrejmé, že naučiť sa kresliť prvky Maľovanie Gzhel nie je také ťažké, roky a roky tvrdej práce, tisíce opakovaní sú dôležité, aby sa zručnosť rozvinula zručnosť. Ako sa máš učitelia, môžete učiť deti modro-biele nástenné maľby, krásne Gzhelská rozprávka. Ďakujem!

Elena Ulimová

Porcelánové čajníky, svietniky, hodiny,

Zvieratá a vtáky nevídanej krásy

Obec v moskovskom regióne sa teraz stala slávnou.

Každý pozná jeho meno - Gzhel.

Hrdý v Gzhel obyvatelia nebeskej modrej

Takú krásu na svete nestretnete!

Modré z neba, ktoré je tak drahé srdcu,

Majstrovský štetec ho ľahko preniesol do hliny.

Každý umelec má svoj obľúbený vzor

A každý z nich odráža svoju drahú stránku.

JEJ tráva je hodváb, jej kvety sú jarné

A magická zručnosť si zaslúži obdiv!

Pite úžasný čaj z týchto šálok s ružami

Pozdravte svojich hostí na tejto radostnej dovolenke s teplým srdcom! „Ak vták preletí Gzhel, uvidíte: na suchu stoja borovice ako svetlé lesy, v nížinách v húštinách rastie smrek, medzi tmavým ihličím sa veselými škvrnami prelínajú ostrovčeky brezy a osiky a v lesoch sú polia ako lysiny v hustej srsti.

Ak sa hrabeš v zemi ako krtko, dozviete sa: pôda Gzhel chudá, sú málo využiteľné pre poľnohospodárstvo – piesok a hlina. A hoci sedliaci sejú raž, ovos, pohánku a proso, žnú mizernú úrodu. Dobre v Gzhel Urodia sa len zemiaky, veľké a drobivé.

A okoloidúci človek bude prekvapený, keď počuje, ako chvália Gzheltsy svoju vlasť a nazvať ju matkou. Niekedy sa to nedá vydržať cudzinec:

Prečo sa chválite? Čo je tvoje matka Gzhel? Bol som na strane čiernej zeme, priamo tam.

ale Gzheltsy mávnu rukou na cudzinca, nenechajú vás dokončiť - všetko v jednom hlas:

O čom nevieš, mlč. Nekŕmime sa zemou, ale hlinou.

A cudzinec bude ticho a nič netušiac jemu: Ako sa ľudia živia hlinou?

A. V. Peregudov "V tých vzdialených rokoch"

Čo sa stalo Gzhel.

Krajina porcelánového zázraku,

A všade okolo neho sú lesy...

Gzhel- starobylá dedina na brehu rieky Gzhelki, ktorá sa nachádza v okrese Ramensky v Moskovskej oblasti, 60 km od Moskvy. Nachádzajú sa tu najbohatšie náleziská hliny a oddávna tu žili hrnčiari. Obec dostala názov od slova "zhgel", t.j. "spáliť" alebo "spáliť"- to všetko sú slová zo slovnej zásoby starých hrnčiarov. Zaujímavosťou je, že obyvateľstvo tu tvoria najmä staroverci. V niektorých dedinách sa dokonca zachovali starobylé staroverecké kostoly. Spomeňte si na Boyarinu Morozovú na Surikovovom obraze, jej dvojprstý znak kríža. Takto sú stále pokrstení starí veriaci, vrátane v (O) Gzhel. Stále tam žijú starí veriaci.

Kostoly sú neskutočne krásne architektonický štýl z nejakého dôvodu sa im hovorí špecialisti "byzantský". Sú prísne a lakonické, ale veľmi ruské. Cestou sme prechádzali okolo Modrá-biely zázrak - vyzdobená kaplnka Gzhel dlaždice. Toto som videl prvýkrát.

Gzhel- meno ľudu « modrá a biela» remeslo, keramické centrum Ruska. Pod "strecha" Gzhel sa nachádzajú, okrem rovnomennej obce a ďalších známych hrnčiarskych obcí (zoznam za pochodu): Troshkvo, odbočte vpravo - Glebovo a Fenino; Rechtsy, opäť doprava - Novo-Kharitonovo, Turygino, Bakhteevo, Metkomelino; vľavo - Volodino, Zhirovo, Ignatyevo, Karpovo, Kuzyaevo, Kolomino - vo všeobecnosti je ich asi 30 Je zaujímavé, čo je správne hovoriť: neísť "V Gzhel» , A "v Gzhel» .

Farnosť Gžel v. 18. storočie v jednej z revíznych rozprávok to bolo popísané Takže: „Pôda je piesočnatá, chlieb priemerný, kosenie je najhoršie, les je z dreva, roľníci sa venujú poľnohospodárstvu z prenájmu. rôzne odrody jedlá a služby...“

Tvoje porozumenie Gzhel Viem to vyjadriť aj tromi slovami – hlina, remeselníci a špeciálna technika maľby.

História rybárstva.

Všetko to začalo hlinou. To obdarila sama príroda terén: tu to je Gželsko-Kudinovskoe ložisko mastných žiaruvzdorných ílov. Je pod zemou a na jeho povrchu sú malé dedinky a dediny. Ale koľko toho potrebujú naši šikovní ľudia - je tam hlina, sú tam ruky - to je skvelé! Na tejto hlinenej pôde žili od pradávna hrnčiari, hrnčiari a hrnčiari, to znamená, že hrnčiarstvu sa v tejto oblasti venoval každý od mladých až po starých. Hlinu si kopali sami. Je to ťažký a špinavý biznis. Kopali dierami alebo "rúrkami". Kopať robili roľníci so svojimi synmi, alebo neskôr artely. Každý chcel zaútočiť "žil". Hlina leží vo vrstvách medzi vrstvami hliny sú vrstvy piesku, ktoré siahajú "hrubé niekoľko siah". Existuje niekoľko druhov hliny. Prvá vrstva je jednoduchá červená hlina - "Shirevka"; Ďalej "kožušina"- žltá, stredná kvalita; a úplne dole najlepšia tenká biela hlina - "mydlo", ktorý sa používa na výrobu porcelánu a kameniny.

Choďte do toho a kopajte lopatou do dobrej hliny. "kožušiny" Vykopali aj túto záležitosť. Priviedli ho domov a dali do maštale. Tam ho na kolenách navlhčili trochou vody, poriadne pomiesili a rukami šľahali. Potom sa majster roztočil hrnčiarsky kruh, dať malý kúsok hliny a niečo spod šikovných rúk vyjde: džbány na mlieko, taniere, misky, medovníčky, hrnce na kvas a kumgany - džbány, ktoré vyzerajú ako vták, so zahnutým výtokom a uškom.

Keď majster dokončil svoju prácu, nazval svojich učňov synov a úradníkov dcéry. Chlapci pomohli štukovú lištu poliať trblietavou glazúrou. Dievčatá sa vyfarbovali. Potom sa všetok riad niesol na výpal resp "zhgel" do veľkej pece - technológia! - a predtým predsa dedkovia varili hrniec v mastnej kapustnici na lesk. Je jasné, že ocko hrnčiar okrem domácich potrieb vyrezával aj hlinené voskovky a figúrky pre zábavu detí. Sedliaci posvätne chránili pred dedinskými susedmi tajomstvá remesiel a maliarstva a odovzdávali ich dedením. Takto vznikli rodinné dynastie "brúsky", "pisár" a väčšina podnikateľov si uvedomila drahocenný roľnícky sen - "f-a-abriku" otvorené.

Rybolov je veľmi starý. Archeológovia v tejto oblasti vykopali črepy a boli prekvapení - nielenže farby nevybledli, ale remeselníci zobrazovali nielen klasickú trávu, ale lúčnu kostravu alebo lipnicu, nielen listy, ale listy paprade, nielen úponky s bobuľami, ale - "úžasný" objav, ktorý urobili archeológovia - „tento obrázok pripomína jahody“. No, samozrejme, mysleli sme si, že starí Rusi usrkávali kapustnicu s lykovými topánkami.

V 17. storočí Bol vydaný lekárenský dekrét cára Alexeja Michajloviča Tichého, aby „túto hlinu nikam nedávať, ale ponechať si hlinu na lekárenskú prácu a odteraz hlinu z Gželskaja mať tie volosty a to isté dopraviť k volostom sedliacim, ako hlinu bude treba v lekárenskom poriadku.“ Gzhelsky z tohto dôvodu neboli sedliaci nikdy nevoľníci – koniec koncov Gzhel spolu s roľníkmi bola pridelená do Lekárne Prikaz špeciálne na výrobu riadu. Kráľovský list!

V 18. storočí Michailo Lomonosov, ktorý pátral po tajomstve porcelánu a študoval gželské íly, napísal: „Na svete sotva existuje niečo najčistejšie a bez akýchkoľvek prímesí, čo chemici nazývajú panna. Aký je náš Gzhel, ktorú som ešte nikdy nevidel krajšiu v belosti.“ Áno a stalo sa: za Petra I tu "Hľadal" hlina na tehly a za jeho dcéry cisárovnej Alžbety - pre prvú porcelánku v Rusku. Spolužiak veľkého Michaily, chemik Dmitrij Vinogradov "umývaný" Nemci s ich meissenským porcelánom - konečne som na to prišiel "čínština" tajomstvo porcelánu a privezeného z Gželská hlina, z ktorej sa najskôr vyrábali výrobky z ruského porcelánu.

No a čo roľníci? V 19. storočí jednotlivcov je stále menej, stále viac ľudí pracuje v družstvách alebo si našetrili na svoje maličké továrne. Gzhel kvitol a voňal! Podľa sčítania ľudu z roku 1871 v 16 obciach Gzhel bol: 11 obchodov, 15 pitiek, 11 krčiem, 5 hostincov a 88 priemyselných podnikov. Gzhelsky vyšli sedliacke rodiny "k ľuďom"! Život bol v plnom prúde!

Gželskaja maľovanie sa považuje za podglazúru, t. j. jednoducho vypálený črep sa natrie ako prvý, takže po nanesení dizajnu sa výrobok ponorí do glazúry a potom sa pošle späť do pece na druhé konečné vypálenie pri t -1350. Tam sa glazúra stáva priehľadnou ako sklo a kobalt mení farbu.

"spodná bielizeň"- Toto je porcelánová forma bez maľby.

"kryt"- toto je samotná modrá maľba na bielom pozadí.

Gželskaja maľba je rozdelená do troch typov. Hlavná vec je tráva, obilniny, bobule, vetvičky, listy, kytice a girlandy kvetov. Okrem ruží sú vyobrazené maky, georgíny, ľalie, pivónie, astry, klinčeky, sedmokrásky. Ich forma je trochu konvenčná. Toto je maľba rastlín.

Okrasné. V prvom rade ide o dámu - niekoľko riadkov Modrá- biele štvorce po stranách a tiež opasok po stranách. Slávni maľovali aj umelci Gželské siete -"hrebene"(vo forme smreka, "kvapôčky", "perly", "antény". Naneste dizajn pomocou štetca s tvrdými štetinami. "mramorovaný". Vypĺňa priestor vo vnútri, napríklad vlnovky, alebo hviezda, kruh na dne taniera.

Pozemky. Toto je príroda a ročné obdobia. Sú to scény mestského života, vidieckej krajiny a každodenného života atď. Sú to postavy z ruštiny rozprávky: Modré vtáky, Polkánci, Sirinské vtáky, rôzne morské panny, Bayunské mačky atď.

Jedlá s modrými očami -

Vázy, čajníky a riad –

Odtiaľ jasne žiari,

Ako rodné nebesia.

Gzhel vstal. "ABC ťahov".

Pôvodne, v dávnych dobách Gzhel bol farebný, riad bol natretý pestrými farbami a kvety neboli modré, ale žlté, červené a zelené. Gzhel Koniec koncov, nikdy to nebol luxusný tovar. Gzhelsky džbány na kašu a mlieko, kvas, kumgan-birds, misy na guláš boli určené pre jednoduchých pracujúcich ľudí a krčmy. Preto paleta troch hlavných farieb dúhy dokonale zapadá do zátišia roľníka tabuľky: bochník chleba čerstvý z pece, téglik teplého mlieka čerstvého od kravy, drevené lyžice a vzory na misách a hrnčekoch, ktoré potešia prirodzenú krásu farieb. Na začiatku. 20. storočie tieto roztomilé kvietky sa nijako nezhodovali s geometriou revolučných červených zástav a päťcípych hviezd. Áno a "vyvlastnený" Aký je rozdiel pre spotrebiteľa, z čoho je vyrobené väzenie v sibírskej tajge?

Preto staré rustikálne trojfarebné kytice nahradila modrá Gzhel vstal.

Teraz korporátna farba Gzhel obrazy - šťavnatá modrá, jasne modrá, chrpa modrá, farba oblohy a vody. Kobalt je módny náter v meste, ale Gželskí majstri, nehanbite sa za nové modrá móda, stále si pre seba vyrábajú viacfarebné jedlá. To je jasné. Rustikálna kytica prosí o ňuchanie, no modrá ruža si drží odstup. Mladá dáma!

Keď už hovoríme o farebných farbách, ktoré sa používajú na maľovanie "starý ruský" Gzhel- majolika je zelená (soli medi, žltá (soli antimónu, čerešňa (mangánové soli). Modrá je číra – kobaltové soli. Základ všetkého - biely smalt. Toto Gzhel"päťkvetý".

U Obyvatelia Gzhelu majú svoje tajomstvá ako presne vyrobiť, povedzme, ružu Gzhel vstal.

Hlavným tajomstvom sú ťahy. Náter je rodné znamenie Gzhel.

* Hlavná recepcia- správny pomer Modrá a biela alebo kombinácia „belosti zasnežených polí moskovského regiónu a transparentná modrá jasná obloha».

** Ďalším pravidlom je, že každý nasledujúci úder je iný ako predchádzajúci. Najprv sa farba nanesie husto na štetec. Ďalej s rôznym tlakom rozložte kvetinu štetcom. Prvé ťahy sú najšťavnatejšie, no keď sa zmenšujú, stávajú sa ľahšími. Okrúhle okvetné lístky sú buď číre alebo mäkké "rozmazaný". Takto sa kreslia viaclistové kvety. Po vypálení sa kvet stáva chrpa modrým modrej farby .

*** "Ťah štetcom s tieňmi". Farba sa nanáša na jednu stranu štetca a nanáša sa miernym kruhovým otáčaním, t.j. otáčaním okolo rukoväte. V hrubšej časti štetca je viac farby - ťah je tmavý, smerom k stredu farby o niečo menej - ťah je zosvetlený a tenký hrot zanecháva veľmi svetlú stopu. Vznikne tak viacfarebná trojrozmerná ruža alebo list.

"ABC ťahov" doplnené o ďalšie prvky. Tenký hrot štetca sa používa na maľovanie stonky, úponkov, žiliek na listoch alebo tieňovania. Niekedy podľa Modrá farby sú nakreslené tenkými zlatými čiarami a ťahmi, ktoré akoby naznačovali kontúry. Ale to je vec vkusu. Nemôžete upravovať!

Predstavme si, že my Gželskí umelci. Nakreslíme ružu.

úzky stredne široký štetec. Otočíme okolo odrezku, potom aplikujeme široké ťahy od stredu kvetu modrá a azúrová farba, teda ako keby sme okvetné lístky budovali širokými ťahmi. Stalo? Áno, sme takmer profesionáli! Aj keď, pochopiť "ABC ťahov" umelcom trvá približne 5 rokov.

IN Gzhel vytvoril postupný tréningový systém. Budúci personál stále sedí v pieskoviskách MATERSKÁ ŠKOLA, a už ich robia – učia deti, ako vyrezávať a rozkladať štetcom Gzhel vstal;

školy s umeleckým zameraním absolvujú priemyselnú prax; a najnadanejší vstupujú do Gzhelsky inštitútu alebo vysokej školy a zlepšiť svoje zručnosti v postgraduálnych kurzoch v Moskve.

Ďalší Gzhelské tajomstvo: štýl maľby je veľmi podobný, alebo by sa dalo povedať takmer identický, so vzorovanými prílohami v starovereckých ručne písaných liturgických knihách.

* N. I. Bessarabová

*** A. B. Saltykov "ABC ťahov"

Ak chcete pochopiť, ako nakresliť maľbu Gzhel na obrázkoch, potom je tento článok určený pre vás. Gzhel je región neďaleko Moskvy, plne nazývaný Gzhel Kust, ktorý sa zaoberal maľovaním riadu, riadu a nábytku. Koľko presne je toto ľudová maľba, nikto to nevie s istotou, ale prvé zmienky o Gzhel ako maľbe sa nachádzajú v záznamoch zo štrnásteho storočia.

V prvom rade si všimneme, že gzhelskí majstri sa inšpirovali samotnou prírodou, preto sa gzhelská maľba vyznačuje prvkami vegetácie (listy, kvety, stonky) a obrázkami zvierat (často vtákov).

Majstri nielen maľovali, ale vytvárali aj figúrky a píšťalky - hračky pre deti - na maľovanie. Obľúbenými postavami sú ľudia (chlapci a dievčatá), medveď, kohút. Moderní majstri, ktorí sa odchyľujú od tradícií, vyrábajú figúrky rýb, mačiek, sov a akýchkoľvek iných zvierat, ale zachovávajú rovnakú techniku ​​​​gzhelskej maľby.

Aj vy, ako majstri Gželi, si budete môcť namaľovať figúrku, hrnček resp doska na krájanie. Najprv sa však musíte naučiť niekoľko techník, pochopiť, ako a ako sa maľba Gzhel líši od inej ľudovej maľby. A hlavne treba cvičiť na papieri.

Postupne sa pozrieme na techniku ​​tejto maľby, od najjednoduchšieho ťahu až po zložitý hotový vzor, ​​a vy sami budete môcť vytvárať krásne „nebeské“ veci pre seba a svojich blízkych.

Začnime

Ak chcete vytvoriť niekoľko vzorov a obrázkov v štýle „Gzhel“, musíte pripraviť:

• listy papiera (najlepšie je vziať hrubý papier);
• kvaš (môžete si tiež vziať akrylové farby na papier alebo akvarel);
• kefy (tenké, stredné a hrubé);
• voda v pohári;
• paleta;
• handra;
• dobrú náladu a chuť učiť sa nové veci.

Pokrok

Mali by ste začať s jednoduchými prvkami - kvapôčkami, bodkami, ťahmi a čiarami. Kombináciou týchto prvkov môžete získať rozpoznateľné vzory Gzhel. Na začiatok nakreslite na papier niekoľko paralelných modrých čiar, ktoré môžu ísť vodorovne pod seba alebo pod uhlom.

Pokúste sa udržať čiary nie veľmi hrubé (môžete použiť tenký štetec) a v malej vzdialenosti od seba.

Ak nakreslíte rovnaké čiary kolmo cez výsledné čiary, získate tieňovanie - bežný prvok výplňových plôch. Do čiar môžete pridať body. Ak to chcete urobiť, zľahka sa dotknite papiera špičkou kefy. Ak urobíte bod silou, dostanete modrý kruh. Môžete okolo neho nakresliť menšie bodky a získate kvietok.

Ak chcete urobiť kvapku, jemne pritlačte kefu na papier od základne po špičku. Získate podlhovastú kvapôčku, ktorú potom môžete použiť ako okvetný lístok alebo list.

Ďalej prejdeme k riadkom. Čiary v Gzhel sú zvyčajne zaoblené, hladké, vo forme vĺn alebo kučier. Môžete trénovať vytváranie curlingových línií, ako keby to boli úponky rastlín. Musíte pohybovať štetcom pozdĺž papiera, postupne ho zdvíhať, potom bude čiara hrubá na základni a tenká smerom ku koncu.

Precvičte si aj kreslenie vlnových čiar, ktoré môžu byť užitočné pri tvarovaní hrán. Nakreslite „plot“ z polkruhov a tiež nakreslite čiary s rovnakou frekvenciou ohybov. Do čiar môžete pridať bodky, tieňovanie a kvapôčky.

Pokúste sa spojiť všetky nakreslené prvky: už môžete získať kvet alebo list na stonke.

Teraz môžete zvládnuť techniku ​​úderov. Ak to chcete urobiť, je lepšie vziať hrubšie kefy. Gzhel sa vyznačuje gradientom - od bohatej modrej po bielu. Na vytvorenie tohto efektu nie je potrebné použiť dve farby, stačí jedna modrá.

Aby ste dosiahli prechod z modrej na bielu, musíte z jednej strany štetca zmyť trochu farby, napríklad z hrotu, a pretrieť po celej šírke štetca po papieri. Prebytočnú farbu môžete odstrániť aj pohybom štetca po papieri.

Táto technika môže byť použitá na kreslenie okvetných lístkov, kvetov, listov, peria.

Skúste sa pohrať s farbami – modrou, bielou a svetlomodrou. Štetec môžete striedavo namáčať do bielej a modrej farby a ťahať tieňom, pričom pozorujete, ako je farba rozložená. Nebojte sa pridať viac kontrastných ťahov na vrchol toho, čo ste už urobili. Kresbu môžete urobiť bielou a modré farby na modrom pozadí alebo naopak - natrite modrými farbami na biele.

Gželský obraz

História gzhelskej maľby

Gzhel- jedno z tradičných ruských centier výroby a maľovania keramiky. Historicky ide o rozľahlú oblasť pozostávajúcu z troch desiatok dedín a osád združených v „Gzhel Bush“, ktorý sa nachádza približne 60 km od Moskvy pozdĺž cesty Bolshoi Kasimovsky. V modernej dobe je Gzhel volost súčasťou okresu Ramensky v Moskovskej oblasti.

Gželské remeslo je známe už asi 700 rokov, no v skutočnosti nikto nevie, kedy vzniklo, pretože prvá zmienka o gželi sa našla v testamente Ivana Kalitu z roku 1328. Gzhel volost sa nachádza na hlinitých nečernozemných územiach, preto sa tu od pradávna usadili hlavne hrnčiarski majstri. Po dlhú dobu vyrábali riad z bielej hliny. Aj názov obce sa spájal so slovom „horieť“ (hlina sa páli, páli, hlinené kahance), pretože hlinené výrobky sa nevyhnutne pálili.

Gzhel je už dlho známy svojou hlinou. Široká ťažba rôznych druhov hliny sa vykonáva od polovice 17. storočia. V roku 1663 vydal cár Alexej Michajlovič dekrét „Poslať hlinu vhodnú na lekárnické nádoby do gželského volostu na lekárnické a alchymistické nádoby“. V tom istom čase bolo na objednávku lekárnikov do Moskvy dodaných 15 vozíkov hliny z gželského volosta a „bolo nariadené ponechať si túto hlinu pre lekárnické záležitosti: a odteraz panovník nariadil túto hlinu z gželského volost byť zabavený a prevezený k roľníkom, aký druh hliny bude potrebný pre lekárenský rád“ V roku 1770 bol Gzhel volost úplne pridelený Rádu lekárnikov „pre alchymistické náčinie“. Veľký ruský vedec M.V. Lomonosov, ktorý ocenil gželské íly, o nich napísal také vznešené slová: „... Sotva na svete existuje zem, ktorá by bola najčistejšia a bez akýchkoľvek prímesí, ktorú chemici nazývajú pannou, okrem hliny používaných na porcelán, taký je náš Gzhel..., ktorý som nikde nevidel krajšiu belosť...“

Až do polovice 18. storočia Gzhel vyrábal na tú dobu obvyklú keramiku, vyrábal tehly, hrnčiarske fajky, kachličky, ale aj primitívne detské hračky.

Koniec 18. storočia bol obdobím rozkvetu Gzhelu majolika*. Tu sa začínajú uvoľňovať „načierno leštená“ (dymová) keramika A „parohovitý“ (glazovaný) riad. V roku 1800 bolo v Gželi 25 tovární vyrábajúcich keramiku. Po roku 1802, keď sa našla svetlosivá hlina, vznikla v Gželi výroba polofajansy, z ktorej sa vo veľkom vyrábal kvas, džbány a kumgany. Od druhej polovice 20. rokov 19. storočia sa mnohé výrobky maľovali len modrou farbou. Polofajansa sa vyznačovala hrubou štruktúrou a nízkou pevnosťou.

* Majolika- sú to výrobky s farebným pórovitým črepom, pokrytým bielym emailom, na ktorý sa pred alebo po vypálení nanáša náter tekutými alebo hustými emailovými farbami. Pod týmto pojmom sa rozumie aj keramika s farebnými glazúrami na bielych alebo farebných kameninových črepoch.

Začiatkom roku 1804 našli bratia Kulikovci zloženie bielej kameniny a založili prvú továreň na kameninu. Potom sa jeden z bratov Kulikovcov, Pavel, naučil techniku ​​výroby porcelánu, vynašiel vlastnú vyhňu (vypaľovaciu pec), vyvinul recepty na hlinenú hmotu a založil výrobu porcelánu v Gželi.

Druhá štvrtina 19. storočia je obdobím najvyšších umeleckých úspechov gželského keramického umenia. Majitelia výroby v snahe vyrábať jemnú kameninu a porcelán neustále zdokonaľovali zloženie hmoty z bielej hliny.

Od polovice 19. storočia mnohé gželské továrne chátrali a výroba keramiky prudko upadla. Rozvoj kapitalizmu v Rusku viedol k priemyselnej kríze. Ľudové umenie rýchlo degenerovalo a na prelome 19.-20. storočia upadlo do úplného zabudnutia.

Len potom Októbrová revolúcia a znárodnením tovární v Gželi sa začína obnova rybolovu.

V roku 1929 bol v Gželi vytvorený prvý artel s názvom „Forward, Ceramics“. Po nejakom čase vzniklo niekoľko ďalších artelov, ktoré sa neskôr zlúčili do podniku „Art Ceramics“.

Už v 30. a 40. rokoch 20. storočia. Bola tu sústredená takmer polovica všetkých porcelánových a kameninových podnikov v Rusku.

V roku 1972 bola vytvorená asociácia Gzhel, ktorá zahŕňala všetky malé priemyselné odvetvia nachádzajúce sa v susedných dedinách. Kreatívne skupiny vyvinuli nové vzorky a nové formy produktov.

Technológia maľovania Gzhel

Ruský maliar B.M. Kustodiev povedal, že gzhelské čajníky a šálky kvitnú „čarodejníckymi modrými kvetmi“ A skutočne, slávne modré kvety, listy a puky na bielom pozadí sú výnimočnou gzhelskou tradíciou, ktorú nemožno nájsť nikde inde na svete s kobaltom (modrá farba) sa používa tridsať rôznych odtieňov: od takmer priehľadnej svetlo modrej až po bohatú tmavomodrá. Ale odtiene farieb sa objavia až po vypálení v surovej podobe, kobaltové prevedenie vyzerá šedo-čierne.

Je ťažké uveriť: je to naozaj tak
Len dve farby? Zázraky!..
Takto umelci z Gželu
Obloha na ňu dáva sneh!
L. Kulíková.

Gzhel je tradične maľovaný modrými farbami. Modrá farba vyzerá najlepšie oproti bielej poleve a pri vypálení získava nezvyčajný lesk.

Umelecký systém gzhelských techník písania sa upevnil v individuálnom rukopise a jedinečných spôsoboch interpretov. Pomocou rovnakého súboru obrazových prvkov vo svojej práci majstri umelci vytvárajú svoj vlastný individuálny, rozpoznateľný maliarsky pozemok: kyticu alebo samostatný kvet, architektonické krajiny, zvieratá a zeleninový svet, obrázky ľudí.

Dôležitou črtou gzhelského maľovania na modrý a biely porcelán je malebný začiatok. Veľký význam v maliarskej technike sa udeľuje pohyb štetca, ktorý je schopný vytvárať mnohé jemné prechody modrej farby. Používa sa pri maľovaní široký ťah štetca s jej prechodmi od zvučnej, bohatej modrej po rozmazanú modrú. V kombinácii s bielym pozadím vytvára dizajn na povrchu produktu prelamovaný vzor: v strede je svetlá, veľká škvrna - obraz kvetu a okolo je rozptýlené svetlo vetvičiek s listami a bobuľami. , kučery, úponky, sotva viditeľné, miznúce do beloby pozadia. Okvetné lístky kvetu vyrobené jedným zaobleným ťahom s tieňmi sú zložené do sviežej zaoblenej misky. V jeho bielom strede sú rozptýlené malé bodky-tyčinky. Gradácia modrej farby dáva okvetným lístkom konvexnosť; Girlandy kvetov susedia so sieťovým vzorom vyrobeným tenkou kefou. Mriežky môžu kombinovať striedanie tenkých a širokých čiar prešpikovaných bodkami.

Hlavnými prvkami technológie maľovania porcelánu Gzhel sú takzvaný ťah štetcom „čiernobiely ťah“ (ťah štetcom s tieňmi), sitchik, ťah štetcom jedným štetcom, ako aj sekundárne: mriežky, tieňovanie, kučery. , vrstvy, úponky atď.

Ťaha s tieňom

Karpálny "rozmazanie tieňmi", má veľký tónový rozsah: od hlbokých a tmavých tónov až po veľmi svetlé a svetlé. Farba sa nanáša na povrch výrobku ľahkým kruhovým otáčaním. V hrubšej časti štetca je viac farby - ťah štetca je tmavý a bohatý. Smerom do stredu ťah obsahuje rôzne odtiene modrej. Shadow Brush vytvára hustý modrý povrch, ktorý kontrastuje s bielym pozadím. V tomto prípade je dôležitý najmä pomer bielej a modrej farby. Biele pozadie sa stáva druhou farbou, je rovnako aktívne ako samotná kobaltová maľba.

V technológii maľby Gzhel existuje koncept "maľovanie jedným štetcom" keď sa každý nasledujúci ťah štetcom líši od predchádzajúceho v sýtosti tónov. Sýtosť modrej farby sa mení v závislosti od toho, ako sa farba na štetec používa: prvé ťahy sú bohaté, ale keď farba bledne, sú svetlejšie. Potom sa na štetec opäť nanesie farba - ťahy sa prudko zintenzívnia a potom opäť zoslabnú. Každý okvetný lístok sa vyznačuje bohatosťou svojej modrej farby a celkový monochromatický obraz dostáva bohatý tónový zvuk, ktorý dáva maľbe osobitnú jemnosť.

Aj v technológii maľby existuje technika použitia tenkého, šperkového ornamentálneho vzoru v maľbe "sitchik", kedy sa do práce nezapája celý štetec, ale len jeho tenký hrot. Tradičný motív gželskej maľby - vtáky a kohúty, je interpretovaný ako ornament. Chvost môže byť spojený so sviežim kvetom s okvetnými lístkami rôznych veľkostí a sýtosťou tónov, telo je púčik s vlnitými okrajmi, krk, hrudník je okvetné lístky v tvare kvapky. Umelci a maliari, ktorí tvoria svoje diela a zdobia ich obrazmi, berú námety a výjavy z okolitej prírody.

Nemenej významné sú sekundárne prvky obsiahnuté v obrazových kompozíciách: ľahké skrútené úponky, špirálové kučery, bodkované a čiarkované výplne, rôzne druhy ťahov, lineárne vrstvy, úzke pásy jednoduchých geometrický ornament, geometrické siete. Ďalšie položky Dávajú maľbe jedinečný rytmus.

Umenie vytvárať vysoko umelecké porcelánové výrobky nadobudlo komplexný, priestorový, malebný sochársky charakter. V súčasnosti si umelci myslia, že majú právo neobmedzovať sa len na funkčnosť produktov, ale snažia sa vytvárať emocionálne bohaté produkty, ktoré môžu nielen zdobiť, ale aj transformovať náš život. Maľba a tvar tvoria jeden celok v obraze každého produktu. Maľba podľa formy ju dopĺňa, dodáva produktu väčšiu pevnosť, zvýrazňuje detaily, zvýrazní formu, oživuje tvarované detaily a niekedy dopĺňa to, čo zostalo v plaste nedopovedané.

Technológia maľovania Gzhel zahŕňa iba jednu farbu - kobalt, ktorý potom získa modrú farbu charakteristickú pre Gzhel. Môže sa riediť vodou. Na povrchu výrobku sú napísané vzory a potom je pokrytý glazúrou. Na porcelán píšu ťahmi a čiarami, súčasťou ornamentu sú listy a kvety. Kreslia rýchlo. Ťahy ležia hladko. Na prvý pohľad sa zdá, že všetky majú rovnakú farbu. Ale po rúre vzor získava veľa odtieňov a tónov, čo dodáva výrobkom originalitu.

"Modrooké jedlá - vázy, čajníky a riad - odtiaľ jasne žiaria, ako rodné nebo."

Gzhel kresba je neuveriteľné a jedinečné ľudové umenie maľby.

Príbeh o pôvode

Pôvodne sa „Gzhel“ nazýval oblasť na juhovýchode moskovského regiónu, bohatá na hlinu. Obyvatelia týchto obcí boli vynikajúci hrnčiarski majstri, takže časom ľudové umenie, ktorý z tohto kraja vyšiel, bol pomenovaný podľa tohto miesta. Takéto kresby (majolika Gzhel) sú uvedené v starých dokumentoch veľkovojvodu Ivana Daniloviča Kalitu. V tých dňoch boli kresby Gzhel farebné. Obyvatelia Gželu maľovali domáce potreby: taniere, príbory, hrnčeky, džbány, hračky atď. V 14. storočí sa centrom stala oblasť Gzhel keramická výroba Rus'. S nástupom nových technológií bola v 18. storočí založená výroba porcelánových výrobkov a tzv. „polofajansa“, ktorú maľovali majstri. modrá farba, ktorý sa neskôr stal symbol produktov Gzhel(spočiatku v maľbe porcelánových výrobkov prevládali zlaté tóny).

Koncom 19. a začiatkom 20. stor. Priemyselná kríza v Rusku mala negatívny vplyv na kreativitu Gzhel, ale v polovici minulého storočia bol tento smer obnovený. Obdobie zotavovania sa nieslo v znamení vývoja nový dizajn – modrá maľba na bielom podklade. Základom farby pre kresbu Gzhel bol vysokoteplotný kobalt. V tomto období sa zrodilo združenie Gzhel, ktoré sa spojilo najlepších majstrov umenie. Koncom 80. rokov boli najlepší umelci tohto smeru ocenení štátnou cenou Repin. Dnes Gzhel združuje niekoľko desiatok dedín a osád bývalého gzhelského volost. Tento región je jedným z najväčších keramických centier v celom Rusku.

Predmet kreslenia Gzhel

Téma kresby Gzhel v minulosti bola výsledkom kreativity ľudí, zvyčajne negramotných, ale talentovaných. Vo väčšine prípadov sa gželskí hrnčiari reprodukovali na obrazoch svet. Vo svojom umení mohli spájať pozorovania prírody, mestského a dedinského života, dojmy z architektúry a ikonopisu, ale aj výplody vlastnej fantázie. Častejšie ako iné obrázky sú architektonické krajiny a prírodné motívy: vtáky, rastliny a zvieratá.

Dnes je predmet kreslenia Gzhel rozdelený do 3 typov:

• zeleninové(tráva, obilniny, bobule, vetvičky, girlandy kvetov atď.);
• okrasné. V prvom rade sú „kockované“ (niekoľko radov modrých a bielych štvorcov po boku a zaväzovací pás aj po boku). Patria sem siete Gzhel - „hrebene“ (vo forme smreka), „kvapôčky“, „perly“, „antény“.
• príbehov(príroda a ročné obdobia).

Produkt bez lakovania sa nazýva "bielizeň" a modrá maľba na bielom - "krytina".

Technika maľby

Technika kreslenia Gzhel má dve hlavné črty:

• nanáša sa len ručne;
• použitie farby 3 základných farieb: biela (pozadie produktu), modrá a azúrová (samotná kresba). Existuje viac ako 20 odtieňov modrej, ktoré sa získajú po vypálení. Starý ruský gžel (majolika) bol namaľovaný "päťkvetý"– biely smalt (základ), zelený (soli medi), žltý (soli antimónu), čerešňový (soli mangánu), modrý (soli kobaltu).

Nástroje Gzhel maliar: štetce, sklenená paleta, špachtľa na miešanie farieb, nádoba s čierna zmes(oxid kobaltu). Za podglazúru sa považuje dizajn gželský (najprv sa vypálený výrobok natrie a po nanesení dizajnu sa výrobok ponorí do glazúry a potom sa pošle späť do pece, kde kobalt zmení farbu).

Hlavné tajomstvo kresba gzhel - aplikovanie ťahov, ktoré boli vždy považované za generický znak umenia. Správna technológia Vzor Gzhel naznačuje správny pomer modrej a biele kvety, ako aj rozdiel medzi každým nasledujúcim ťahom a predchádzajúcim. Táto technika sa nazýva „ABC ťahov“.

Dodržiavanie pravidiel technológie maľovania Gzhel vám umožňuje vytvárať jedinečné veci.