Bulgakov fapte interesante ale vieții. Fapte interesante din viața lui Mihail Afanasyevich Bulgakov. „Ivan Vasilevici își schimbă profesia”

A adorat cărțile și a fost interesat de literatura serioasă încă din copilărie. La opt a citit „Catedrala Notre Dame din Paris" Și primul poveste scurta„Aventurile Svetlanei”, scria el cu un an mai devreme. Una dintre surorile scriitorului își amintește că a fost absorbit de Gogol, Cehov, Saltykov-Șcedrin și Dickens.

Mihail Afanasyevich a luat parte la Primul Război Mondial și a servit ca medic militar timp de câteva luni. Apoi a continuat să servească în același rol, mai întâi în Armata Roșie și apoi în Armata de Sud. Viitorul scriitor a încercat să emigreze din țară, dar nu a reușit.

Episodul din magazinul lui Torgsin este un exemplu de carnaval ca forță unificatoare: Korovev și Behemoth infestează magazinul în haos, dar discursurile și acțiunile lor par să atragă publicul.” experienta personala" În ciuda faptului că insinuările lui „Koroveev” și „Behemoth” îl indignează și îl înspăimântă pe directorul magazinului, moscoviții obișnuiți simt simpatie pentru Behemoth - „acest om sărac”, cum îl numește Koroviev, care moare de foame și nu are bani să cumpere mâncare la Magazinul lui Torgsin. Astfel de magazine ofereau bunuri — îmbrăcăminte rafinată și alimente exotice — care erau ușor de obținut într-o țară în care industria și comerțul aproape că se prăbușiseră.

Chiar prima zi de muncă ca medic zemstvo a adus un test serios. Un bărbat înarmat și-a adus soția însărcinată în travaliu și, fluturând un pistol, a strigat că îl va ucide dacă ea moare. Mihail Bulgakov a născut împreună cu soția sa Tatyana, literalmente dintr-un manual, din care a citit capitolul necesar despre ginecologie. Copilul și mama au rămas în viață și sănătoși.

Guvernului sovietic nu-i plăcea să recunoască aceste probleme, deoarece, conform mitologiei oficiale, socialismul și comunismul trebuiau să fie „cele mai înalte” etape. dezvoltare istorica decât capitalismul Guvernul a vrut să păstreze mitul că cetăţenii sovietici s-ar bucura în cele din urmă mai mult nivel inalt viaţă decât ţările capitaliste. Din acest punct de vedere, Koroviev și Behemoth au dezmințit mitul potrivit căruia cetățenii sovietici erau „mulțumiți de viața lor”. În această scenă, Behemoth joacă rolul unui „proletar”, iar Koroviev este un căutător de dreptate care își exprimă vocea economică și probleme sociale Behemoth și majoritatea populației sovietice.

Scriitorul avea o tradiție: să nu arunce biletele la teatru după spectacole. Le-a păstrat toată viața.

La centenarul morții lui Pușkin, dramaturgii sovietici au prezentat piese dedicate poetului. Asta a făcut și Bulgakov. Dar personajul principal însuși - însuși Pușkin - nu a fost în el. Mihail Afanasyevici a considerat că apariția poetului în piesa despre moartea poetului este culmea vulgarității și a prost-gustului.

Scena din magazinul lui Torgsin este una dintre cele mai grotești scene din roman. Hipopotamicul presupus flămând se hrănește direct de pe ecrane, ignorând orice etichetă. Înghite mandarine, distruge „aranjamentul ingenios al bomboanelor”, trăgând unul chiar din partea de jos a piramidei afișajului și înghițind mai mulți heringi, pe care îi pescuiește din trunchi. 35. Nu numai că acțiunile lui Korovev și Behemoth sunt grotești și provocatoare, dar adresa lui Korovev către public este aproape un apel la o revoluție de carnaval.

— Cetăţeni! A strigat cu o voce subțire și tremurândă: Ce sunt toate acestea? Bulgakov sporește atractivitatea provocatoare a acestui discurs demonstrând reacția publicului la discursul motivațional al lui Korovev. Toate aceste discursuri extrem de stupide, lipsite de tact și, fără îndoială, periculoase din punct de vedere politic l-au făcut pe Pavel Iosifovich să se cutremure, dar, în mod ciudat, din ochii multor alți clienți s-ar putea spune că cuvintele lui Korovev le-au stârnit simpatia! Și când Behemoth și-a pus mâneca ruptă și murdară în ochi și a strigat tragic: „Mulțumesc, prieten adevărat, că ai susținut victima!” S-a întâmplat o minune.

Locuitorii casei de la Kiev descrise în „Garda Albă” și-au acutizat ranchiuna față de scriitor. La urma urmei, aceasta nu era o clădire fictivă, ci un loc în care el însuși a trăit cândva. După ce cartea a fost publicată, mulți locuitori din Kiev au crezut sincer că există într-adevăr o comoară ascunsă în peretele clădirii și au plecat în căutare. Au deteriorat toți pereții, dar fără rezultat.

Un bătrân liniștit, foarte potrivit, îmbrăcat prost, dar îngrijit, care cumpăra trei cofetării cu migdale într-o cofetărie, s-a transformat brusc. Ochii i-au aprins foc în condiții de luptă, a devenit purpuriu, și-a aruncat plăcinta pe podea și a strigat: „Este adevărat!” cu o voce subțire, copilărească. Apoi a apucat tava, a aruncat ce mai rămăsese din ciocolată turnul Eiffel, distrus de Behemoth, legănându-l, a sfâșiat pălăria extratereștrilor cu mâna stângă și a folosit dreapta pentru a-l lovi în carne pe partea de sus a tăvii sale chelie 37.

Carnavalul provocat de Korovev și Behemoth trezește publicul. Și din nou, bufoneria lui Koroveev unește comunitatea, informând participanții despre nemulțumirea reciprocă. Râsul și comportamentul neadecvat îi permit bătrânului potrivit să-și depășească rezervele și frica și să-și ofere sprijinul hipopotamului participând la carnaval. Nu numai că își exprimă sprijinul verbal, ci devine și un participant activ la violența de carnaval.

Inițial, Woland lui Bulgakov a fost numit Astaroth, după unul dintre cei mai influenți demoni ai lumii interlope. Dar mai târziu, scriitorul a abandonat acest nume în favoarea lui Woland, deoarece demonul încă nu este patronul întunericului însuși și era nevoie de un nume mai în consonanță cu Satana. Bulgakov a dezvoltat imaginea lui Woland deosebit de meticulos: o descriere a acestui personaj avea 15 pagini scrise de mână. Din păcate, nu s-au păstrat.

Pentru a rezuma, carnavalul din Maestrul și Margarita este adaos important la prezentarea oficialului cultura sovietică. În timp ce discursul oficial evită râsul ca atare în încercarea de a menține monologismul ideologic, romanul arată că comedia și onestitatea carnavalului sunt mai atractive pentru moscoviți decât amestecul și ipocrizia discursului oficial. Râsul sincer și neînfrânat, de înțeles și de bucurat de mulți, devine în Maestrul și Margarita ultimul instrument al criticii sociale: dezvăluie părţile slabe discurs autoritar și dezvăluie dialogismul de bază al culturii sovietice aparent monologizate.

Criticii literari încă se ceartă cu privire la imaginea lui Sharikov din „Heart of a Dog”. Unii îl consideră colectiv, combinând trăsăturile tuturor persoanelor marginalizate care au ajuns la putere în ani sovietici. Alții cred că Mihail Afanasyevich a acționat și mai îndrăzneț: l-a parodiat pe Stalin însuși în imaginea lui Sharikov. Ghicitul se bazează pe faptul că proletarul lumpen Klim Chugunkin a devenit „materialul” pentru Poligraf Poligrafovich. În același mod, Troțki poate fi deslușit în imaginea lui Bormenthal ( nume real- Bronstein) și Lenin (un intelectual predispus la experimente riscante: profesorul Preobrazhensky).

În plus, râsul atrage atenția asupra limbajului ca instrument de manipulare. Atunci când clovnii de carnaval - Korovev și Behemoth - îi expun pe oficiali drept demagogi și mincinoși, discursul oficial suferă de o înfrângere ideologică semnificativă. Această înfrângere a puterii suspendă teama și neîncrederea predominante în comunitatea fictivă a Maestrului și a Margaritei, oferind astfel oamenilor posibilitatea de a disensa public. Aducând dialogul la suprafață, readucând disidența din exilul său ideologic în comunitate, carnavalul oferă oamenilor din comunitatea fictivă a Maestrului și Margaritei o viziune mai complexă, multivocală asupra lumii și a sinelui, creând astfel multiple opțiuni pentru identitatea individuală. opțiuni altfel indisponibile în societatea sovietică autoritară.

Bulgakov avea de fapt un Behemoth, dar nu era o pisică, ci un câine: negru și posedă o inteligență remarcabilă pentru un animal. Potrivit amintirilor contemporanilor scriitorului, o dată, în timpul sărbătorii de Anul Nou, un câine a ascultat clopoțeii și apoi a lătrat solemn de exact 12 ori.

O sursă de inspirație a fost o gravură veche care atârna deasupra biroului său. A descris într-o formă simplă și foarte naivă o scară de-a lungul căreia o persoană trece de la naștere la moarte. Scriitorul a apreciat foarte mult această imagine, crezând că la fiecare vârstă o persoană poate primi propriul său „premiu”. La început, aceste premii cresc, apoi vine un moment de apogeu, când putem obține totul din viață, iar apoi are loc inevitabil un declin.

Multe lucrări leagă Maestrul și Margarita cu ideea lui Bakhtin de carnaval sau satira menipeană. Printre aceste lucrări se numără Vladislav Krasnov, „Bulgakov”, „Maestrul și Margareta în lumina problemelor bahtiniene ale poeziei lui Dostoievski”, Revista „Limba rusă” 41; Leslie Milne, Maestrul și Margarita: Comedia Victoriei. Keith Booker și Dubravka Djuraga susțin că monologismul autoritar din epoca lui Stalin l-a inspirat pe Bakhtin să functie sociala carnaval Acest articol discută despre tipurile de umor care existau în Uniunea Sovietică la acea vreme, explică Thornston anumite tipuri umorul era permis și chiar încurajat în societatea sovietică autoritara. Sheila Fitzpatrick, Alexander Rabinovici și Richard States. Deși carnavalul evidențiază contradicțiile din discursul oficial sovietic, aceste discrepanțe trec adesea neobservate de personajele secundare ale Învățătorului și ale Margaretei. De exemplu, așa cum subliniază Ellendea Proffer în cartea sa Bulgakov: Viața și munca, carnavalul duce la multe rezultate neplăcute, dar mulți moscoviți nu recunosc prezența forțelor supranaturale la Moscova. Proffer susține că Bulgakov joacă în mod deliberat aceste evenimente familiare din viața sovietică, subliniind ușurința cu care personajele fac față disparițiilor altor personaje. Bulgakov, în același loc, Mihail Bakhtin, Rabelais și lumea lui. Potrivit acestei „știri ale partidului”, un erou fictiv trebuie să aibă anumite trăsături: în romanul realist socialist prototip, eroul este conștient de scopul său, care implică pentru el însuși integrarea socială și o identitate colectivă mai degrabă decât individuală. Este inspirat de provocarea de a depăși obstacolele care îl împiedică să atingă aceste obiective: cele „spontane”, adică aspectele voluntare și voinice ale lui și ale forțelor din lumea din jurul său. Eroul este ajutat în căutarea sa de o figură mai în vârstă și mai „conștientă” care a făcut o căutare atât de reușită înaintea lui. Clark observă că principala preocupare a editorilor și a criticilor este că intriga principală este păstrată în opera romancierului. Leslie Milne, Mihail Bulgakov: o biografie critică, Bulgakov, ibid., ibid., ibid., ibid. În același loc, în același loc, în același loc, în același loc, Bakhtin, Bulgakov. Sheila Fitzpatrick, Alexander Rabinovich și Richard States. Bloomington: Indiana University Press, 144-Bulgakov, ibid., ibid. Keith Booker și Dubravka Djuraga, Bakhtin, Stalin și literatura rusă modernă. . Bakhtin, Mihail.

Mihail Afanasievici Bulgakov(3 mai 1891, Kiev, imperiul rus- 10 martie 1940, Moscova, URSS) - scriitor, dramaturg, regizor de teatru și actor rus. Autor de povestiri, nuvele, feuilletonuri, piese de teatru, dramatizări, scenarii de film și librete de operă.

Mihail Bulgakov s-a născut în familia unui profesor asociat (din 1902 - profesor) al Academiei Teologice din Kiev Afanasy Ivanovich Bulgakov, din Kiev. Familia a avut șapte copii

Rabelais și lumea lui. Tradus de Helen Isvolski. Bloomington: Universitatea din Indiana. Bulgakov, Mihail. Maestrul și Margareta. Traducere: Diana Burgin și Catherine O Connor. New York: Vintage Books. Keith și Dubravka Djuraga. Bakhtin, Stalin și literatura rusă modernă: carnaval, dialogism și istorie. Westport: Greenwood Press.

Clark, Katherine. Roman sovietic: istoria ca ritual. Chicago: University of Chicago Press. Milne, Leslie. Mihail Bulgakov: o biografie critică. Pittman, Riitta. Sinele divizat al scriitorului din „Maestrul și Margareta” de Bulgakov. Profer, Ellendea. Bulgakov: Viața și munca.

În 1909, Mihail Bulgakov a absolvit primul gimnaziu din Kiev și a intrat la facultatea de medicină a Universității din Kiev. În 1916 a primit o diplomă care confirmă „diploma de doctor cu onoare cu toate drepturile și avantajele”.

În 1913, M. Bulgakov a intrat în prima sa căsătorie - cu Tatyana Lappa. Dificultățile lor financiare au început în ziua nunții. Potrivit memoriilor Tatyanei, acest lucru se simte în mod clar: „Eu, desigur, nu aveam nici un voal, nici o rochie de mireasă - am avut de-a face cu toți banii pe care i-a trimis tatăl meu. Mama a venit la nuntă și a fost îngrozită. Aveam o fusta plisata de in, mama si-a cumparat o bluza. Am fost căsătoriți de pr. Alexandru. ...Din anumite motive au râs îngrozitor de altar. Ne-am dus acasă după biserică într-o trăsură. Au fost puțini invitați la cină. Îmi amintesc că erau multe flori, mai ales narcise...” Tatăl Tatyanei i-a trimis 50 de ruble pe lună, o sumă decentă la acel moment. Dar banii din portofelul lor s-au dizolvat rapid, deoarece lui Bulgakov nu-i plăcea să economisească și era un om impulsiv. Dacă a vrut să ia un taxi cu ultimii săi bani, a decis să facă acest pas fără ezitare. „Mama m-a certat pentru frivolitatea mea. Venim la ea la cină, vede ea - nici inelele mele, nici lanțul meu. „Ei bine, asta înseamnă că totul este în casa de amanet!”

Decizia lui nu este atât de surprinzătoare pe cât pare. Primul dintre acești sfinți este Anton Cekov, care chicotește la urmașii săi, cum ar fi Gandalf, care conduce un banchet pitic. Al doilea este Yuri Zhivago, poetul-erou entuziast al romanului Doctor Jivago al lui Boris Pasternak. În calitate de scriitori, ei sunt în mare măsură opuși, dar ca personaje mitologice împărtășesc unul detaliu important: Sunt în război cu ei înșiși. Arta lor necesită timp, spațiu, stabilitate; dar practica lor le impune în mod constant — solicitări pe care în cele mai multe cazuri vor ceda în cele din urmă.

După izbucnirea Primului Război Mondial, M. Bulgakov a lucrat ca medic în zona de primă linie timp de câteva luni. Apoi a fost trimis să lucreze în satul Nikolskoye, provincia Smolensk, după care a lucrat ca medic în Vyazma.
Din 1917, a început să folosească morfină, mai întâi pentru a atenua reacțiile alergice la medicamentul antidifteric, pe care l-a luat pentru că îi era frică de difterie după o operație. Apoi aportul de morfină a devenit regulat. În decembrie 1917, a venit pentru prima dată la Moscova, rămânând cu unchiul său, celebrul ginecolog moscovit N. M. Pokrovsky, care a devenit prototipul profesorului Preobrazhensky din povestea „Inima unui câine”. În primăvara anului 1918, M. Bulgakov s-a întors la Kiev, unde a început practica privată ca venereolog. În acest moment, M. Bulgakov a încetat să mai folosească morfină.
Pe parcursul Război civil, în februarie 1919, M. Bulgakov a fost mobilizat ca medic militar în armata Republicii Populare Ucrainene În același an a reușit să lucreze ca medic la Crucea Roșie, iar apoi în Forțele Armate din Sudul Rusiei. . Ca parte a Regimentului 3 de cazaci Terek, a luptat în nord. Caucaz. A fost publicat activ în ziare. În timpul retragerii Armatei de Voluntari de la începutul anului 1920, s-a îmbolnăvit de tifos și din această cauză nu a putut pleca în Georgia, rămânând la Vladikavkaz.

Pentru că când treci peste asta, viata umana mai important decât scrisul, chiar și atunci când acea scriere este făcută de un geniu. Această dorință de a întruchipa viața înaintea artei este ceea ce îl face pe doctor-scriitor o figură atât de pervers atractivă; este, de asemenea, interesant, o inversare a arhetipului medical dominant anterior al imaginației occidentale, Faust. Marele Doctor rău, vă veți aminti, a făcut o alegere foarte necehoviană a cunoștințelor despre iubire și puterea asupra umanității - o decizie care este condamnată în toate practicile de astăzi, cu excepția celor mai caricaturi.

La sfârșitul lunii septembrie 1921, M. Bulgakov s-a mutat la Moscova și a început să colaboreze ca feuilletonist la ziare și reviste metropolitane.
În 1923, M. Bulgakov s-a alăturat Uniunii Scriitorilor All-Russi. În 1924, a cunoscut-o pe Lyubov Evgenievna Belozerskaya, care se întorsese recent din străinătate și care în 1925 a devenit noua sa soție.
Din octombrie 1926, piesa „Zilele turbinelor” a fost pusă în scenă la Teatrul de Artă din Moscova cu mare succes. Producția sa a fost permisă timp de un an, dar ulterior a fost prelungită de mai multe ori, deoarece lui I. Stalin i-a plăcut piesa, care a asistat de mai multe ori la spectacolele ei. În discursurile sale, I. Stalin fie a fost de acord că „Zilele Turbinilor” era „un lucru anti-sovietic, iar Bulgakov nu este al nostru”, fie a susținut că impresia din „Zilele Turbinilor” a fost în cele din urmă pozitivă pentru comuniști. În același timp, în presa sovietică au început critici intense și extrem de dure la adresa operei lui M. Bulgakov. După propriile calcule, peste 10 ani au fost 298 de recenzii abuzive și 3 favorabile.
La sfârşitul lui octombrie 1926 la Teatru. Vakhtangov, premiera piesei „Apartamentul lui Zoyka” a fost un mare succes.
În 1928, M. Bulgakov a conceput ideea unui roman despre diavol, numit mai târziu „Maestrul și Margareta”. De asemenea, scriitorul a început să lucreze la o piesă despre Moliere („Cabala Sfântului”).
În 1929, Bulgakov a cunoscut-o pe Elena Sergeevna Shilovskaya, care a devenit a treia și ultima sa soție în 1932.
Până în 1930, lucrările lui Bulgakov au încetat să fie publicate, iar piesele au fost eliminate din repertoriul teatrului. Piesele „Running”, „Zoyka’s Apartment”, „Crimson Island” și piesa „Days of the Turbins” au fost interzise din producție. În 1930, Bulgakov i-a scris fratelui său Nikolai la Paris despre situația literară și teatrală nefavorabilă pentru el și despre situația financiară dificilă. În același timp, a scris o scrisoare guvernului URSS, din 28 martie 1930, cu o cerere de a-i determina soarta - fie să-i acorde dreptul de a emigra, fie să-i ofere posibilitatea de a lucra la Arta din Moscova. Teatru. Pe 18 aprilie 1930, Bulgakov a primit un telefon de la I. Stalin, care i-a recomandat dramaturgului să se înscrie pentru a-l înscrie la Teatrul de Artă din Moscova.

Căci, în timp ce morcovul anumitor cunoștințe ar fi putut părea un obiectiv rezonabil în secolul al XVIII-lea, în secolul al XXI-lea doctorul trebuie să se împace cu un mic lucru numit „Omul”. El trebuie să accepte că diagnosticele sale geometrice vor fi realizate în domeniul problemei pacienților adevărați care sunt complexi, contradictori, nici în întregime buni, nici în întregime răi. Cu alte cuvinte, ca personajele dintr-o poveste cu Cehov.

Situația poate nu este atât de diferită în literatură. Partizanilor metodei le place să o prezinte ca o versiune intensificată a observației simple: mai degrabă fizică decât metafizică. Deci, citirea și scrierea este un proces, nu judecată, condamnare sau chiar înțelegere, ci o acceptare a faptului că, pentru a o cita pe Alice Munro, pe care James Wood a numit-o recent „Cehovul nostru”: Complexitatea lucrurilor - lucruri în interiorul lucrurilor - pare pur și simplu fără sfârşit. Unul dintre lucrurile fascinante despre romanul timpuriu al lui Bulgakov Inima unui câine este cât de puțin îi pasă lui de această complexitate cehoviană - cât de mult îmbrățișează în schimb o formă mai veche, mai deschis faustiană de reprezentare, care combină satira, paritatea basului. Operă științifico-fantastică.

În 1932, pe scena Teatrului de Artă din Moscova a fost pusă în scenă piesa „Suflete moarte” de Nikolai Gogol, pusă în scenă de Bulgakov. Experiența de a lucra la Teatrul de Artă din Moscova a fost reflectată în lucrarea lui Bulgakov „Romanul teatral” („Notele unui om mort”), unde mulți angajați ai teatrului au fost înlăturați sub nume schimbate.
În ianuarie 1932, I. Stalin a permis din nou producția „Zilele Turbinelor”, iar înainte de război nu mai era interzisă. Cu toate acestea, această permisiune nu s-a aplicat niciunui teatru, cu excepția Teatrului de Artă din Moscova.

În 1936, Bulgakov a părăsit Teatrul de Artă din Moscova și a început să lucreze la Teatrul Bolșoi ca libretist și traducător.

În 1939, M. Bulgakov a lucrat la libretul „Rachel”, precum și la o piesă despre I. Stalin („Batum”). Piesa era deja pregătită pentru producție, iar Bulgakov împreună cu soția și colegii sai au plecat în Georgia pentru a lucra la piesa, când a sosit o telegramă despre anularea piesei: Stalin a considerat nepotrivit să pună în scenă o piesă despre sine. Din acel moment (conform memoriilor lui E. S. Bulgakova, V. Vilenkin și alții), sănătatea lui M. Bulgakov a început să se deterioreze brusc, a început să-și piardă vederea. Bulgakov a continuat să folosească morfina, care i-a fost prescrisă în 1924, pentru a calma simptomele durerii. În aceeași perioadă, scriitorul a început să dicteze soției sale corecții pentru cea mai recentă versiune a romanului „Maestrul și Margareta”. Editarea, însă, nu a fost finalizată de autor.
Din februarie 1940, prietenii și rudele au fost în permanență de serviciu la patul lui M. Bulgakov. La 10 martie 1940, Mihail Afanasevici Bulgakov a murit.
M. Bulgakov este înmormântat la cimitirul Novodevichy. La mormântul său, la cererea soției sale E. S. Bulgakova, a fost instalată o piatră, supranumită „Golgotha”, care se afla anterior pe mormântul lui N. V. Gogol.

Romanul „Maestrul și Margareta” a fost publicat pentru prima dată în revista „Moscova” în 1966, la douăzeci și șase de ani de la moartea autorului, și i-a adus lui Bulgakov faima mondială. Romanul teatral (Însemnările unui mort) și alte lucrări ale lui Bulgakov au fost și ele publicate postum.

pe baza unui articol de pe ru.wikipedia.org